Dieses Buch mit zwanzig Fotolithografien mit collagiertem Text wurde 1997 vom Künstler geschaffen. Mit Bleistift signiert (auf der Impressumsseite) und nummeriert, aus der Auflage von 40
Kiki Smith (USA, 1954) ist eine multidisziplinäre Künstlerin, bekannt für ihre eindringlichen Werke, die den menschlichen Körper, die Natur und die Mythologie erforschen. Mit Medien wie Skulptur, Druckgrafik und Glas untersucht Smith häufig Themen wie Transformation und Sterblichkeit. Ihre Werke sind in bedeutenden Sammlungen wie dem MoMA und dem Whitney Museum vertreten.
Lithographie Lithografie ist ein Druckverfahren, das auf dem Prinzip beruht, dass sich Wasser und Öl nicht mischen. Es kann verwendet werden, um Kunstwerke oder Texte auf Papier oder andere geeignete Materialien zu drucken. Ursprünglich wurde ein Bild mit Wachs, Fett oder Öl auf eine lithografische Kalksteinplatte gezeichnet. Heutzutage werden auch Metallplatten und andere Oberflächen in der Lithografie verwendet.
Dieses Buch mit zwanzig Fotolithografien mit collagiertem Text wurde 1997 vom Künstler geschaffen. Mit Bleistift signiert (auf der Impressumsseite) und nummeriert, aus der Auflage von 40
Kiki Smith (USA, 1954) ist eine multidisziplinäre Künstlerin, bekannt für ihre eindringlichen Werke, die den menschlichen Körper, die Natur und die Mythologie erforschen. Mit Medien wie Skulptur, Druckgrafik und Glas untersucht Smith häufig Themen wie Transformation und Sterblichkeit. Ihre Werke sind in bedeutenden Sammlungen wie dem MoMA und dem Whitney Museum vertreten.
I think a lot of making art is listening to yourself.
- Kiki Smith
Kiki Smith, die für ihre unerschütterliche Erkundung und Interpretation der Sterblichkeit und des menschlichen Körpers gefeiert wird, ist eine Künstlerin, deren Werke oft den Geist des Feminismus wecken. Zu Smiths bemerkenswertesten Werken gehört ihre Jungfrau-Maria-Skulptur, eine fast lebensgroße Wachsdarstellung der verehrten christlichen Figur; ohne Haut dargestellt - mit Ausnahme von Kopf, Brüsten, Händen und Genitalien - ist die Figur anatomisch nicht von der einer anderen weiblichen Figur zu unterscheiden, und Smith konfrontiert den Betrachter mit der Frage: War Maria einfach nur ein Mensch, oder ist der weibliche Körper heilig? Als Mitglied des Künstlerkollektivs Colab wurde Smith von deren radikaler Verwendung unkonventioneller Materialien und politischer Tendenzen inspiriert und druckte in den frühen 1980er Jahren zahlreiche Plakate mit politischen Aussagen; Smith hat auch mit Wandteppichen gearbeitet und festgestellt, dass sie ihr die Möglichkeit geben, in größerem Maßstab zu schaffen und mit einer breiteren Palette von Farben zu arbeiten.
1981 eröffnete Patti Astor die Fun Gallery, eine der ersten Kunstgalerien im New Yorker East Village. Die Galerie spielte eine entscheidende Rolle bei der Förderung der Karrieren verschiedener Künstler und Musiker. Was als kleine Galerie begann, gewann schnell an Popularität und machte das East Village zu einem Zentrum für aufstrebende Kunstbewegungen wie den Neo-Expressionismus und die Street Art. Trotz des anfänglichen Erfolgs schloss die Fun Gallery 1985 aufgrund nachlassenden Interesses.