S/T 2 , 2009

In den letzten 40 Jahren hat Luis Gordillo ein bahnbrechendes Werk geschaffen, das in den windigen Windungen und Wendungen seiner Technik der "mäandernden Situation" wurzelt. Sein Werk spiegelt sein anhaltendes Interesse an Prozessen wider, die ohne Beteiligung bewussten Denkens ablaufen. Seine Gemälde haben sich zu einer Reflexion darüber entwickelt, wie man die Fluglinie des Kontinuierlichen, wie sie sich über eine gegenständliche Fläche ausbreitet, identifizieren kann. Dieses Bemühen um neue Formen der Charakterisierung wurde in den 1980er Jahren eingeleitet, als Gordillos Werk zu einem höheren Grad der Abstraktion reifte. Die Farbe wurde allmählich durch die Informalität des Gegenstandslosen ersetzt. Gordillo wurde 1934 in Spanien geboren und wird seit langem als einer der angesehensten Maler Spaniens gefeiert. In den 1960er Jahren lebte und arbeitete er in Paris, wo er sein Werk unter dem Einfluss der avantgardistischen Ästhetik von Henri Michaux und Antoni Tapies entwickelte. Kurz darauf gelang ihm eine eigenwillige Kombination von Pop Art und geometrischen Kompositionen. In der Folgezeit hat Gordillo systematisch technologische Experimente in sein Werk integriert, um seine Untersuchungen von Bildänderungen und computergestützter grafischer Modellierung zu unterstützen. (Artist website)