27 Farbsiebdrucke mit Mylar-Collage.
Signiert, datiert und nummeriert.
Broken Men von Rashid Johnson ist ein großformatiger Siebdruck aus dem Jahr 2019, bestehend aus 27 Farben und einer Mylar-Collage. Mit den Maßen 139,7 × 106,7 cm verbindet das Werk Abstraktion und Figuration durch ein fragmentiertes Raster, das zwei verzerrte Köpfe darstellt. Das visuelle Mosaik mit geometrischen Formen, Farbtropfen und spiegelnden Oberflächen greift Johnsons zentrale Themen auf: Identität, psychische Spannung und kulturelles Gedächtnis. Die Technik erinnert an einen zerbrochenen Spiegel und ruft Gefühle von Verletzlichkeit und Wiederaufbau hervor. Auflage von 51 Exemplaren.
Rashid Johnson (Vereinigte Staaten, 1977) ist ein amerikanischer Künstler, bekannt für seine konzeptuelle post-black Kunst. Sein vielfältiges Werk umfasst Fotografie, Malerei, Skulptur und Installationen, die Themen der afroamerikanischen Identität, Geschichte und Kultur erforschen. Johnson verwendet oft Materialien wie Sheabutter, schwarze Seife und Wachs, wodurch seine Werke symbolische Bedeutung erhalten.
Collage Collage ist eine künstlerische Technik, die häufig in den bildenden Künsten verwendet wird, bei der ein neues Kunstwerk durch die Zusammenstellung verschiedener Materialien entsteht. Diese Materialien können Bänder, Zeitungsausschnitte und Magazinbilder, Stücke von handgemachtem oder farbigem Papier, Fotografien, Textfragmente und andere Objekte umfassen, die zusammen ein kohärentes Ganzes bilden.
27 Farbsiebdrucke mit Mylar-Collage.
Signiert, datiert und nummeriert.
Broken Men von Rashid Johnson ist ein großformatiger Siebdruck aus dem Jahr 2019, bestehend aus 27 Farben und einer Mylar-Collage. Mit den Maßen 139,7 × 106,7 cm verbindet das Werk Abstraktion und Figuration durch ein fragmentiertes Raster, das zwei verzerrte Köpfe darstellt. Das visuelle Mosaik mit geometrischen Formen, Farbtropfen und spiegelnden Oberflächen greift Johnsons zentrale Themen auf: Identität, psychische Spannung und kulturelles Gedächtnis. Die Technik erinnert an einen zerbrochenen Spiegel und ruft Gefühle von Verletzlichkeit und Wiederaufbau hervor. Auflage von 51 Exemplaren.
Rashid Johnson (Vereinigte Staaten, 1977) ist ein amerikanischer Künstler, bekannt für seine konzeptuelle post-black Kunst. Sein vielfältiges Werk umfasst Fotografie, Malerei, Skulptur und Installationen, die Themen der afroamerikanischen Identität, Geschichte und Kultur erforschen. Johnson verwendet oft Materialien wie Sheabutter, schwarze Seife und Wachs, wodurch seine Werke symbolische Bedeutung erhalten.
The way that light hits objects, I think, is one of the more important things that sculpture and photography share.
- Rashid Johnson
Der amerikanische konzeptuelle post-schwarze Künstler Rashid Johnson (1977) ist ein Maler, Fotograf, Filmemacher und Skulpteur, der für seine Fotografien und künstlerischen Produktionen bekannt ist, die Natur- und Geisteswissenschaften kombinieren, um die schwarze Geschichte zu bereichern. Sein Frühwerk zeichnete sich durch ein einzigartiges Fotodruckverfahren zur Erzielung einer malerischen Textur der Drucke aus, wobei die New York Times einige seiner Schwarz-Weiß-Fotografien als "spektakulär reichhaltig" beschrieb. Im Hauptfach Fotografie erwarb Johnson einen Bachelor of Fine Arts am Columbia College Chicago und einen Master of Fine Arts an der School of the Art Institute of Chicago. Danach unterrichtete er in der Lower East Side von New York City am Pratt Institute. Johnson, der manchmal als Künstler und Magier bezeichnet wird, schafft und verbreitet gesellschaftliche und kulturelle Normen und Erwartungen in Bezug auf die Erfahrung der Schwarzen. Ein großer Teil seiner Mixed-Media-Arbeit spielt mit Rassenkonzepten durch Widerspruch und Symbolik kodierter Referenzen. Johnsons Werke haben nationale Anerkennung gefunden und werden in einigen der führenden Kunstmuseen der Welt ausgestellt.
Ein gefundenes Objekt ist ein Begriff, der verwendet wird, um ein von Menschen geschaffenes oder natürliches Objekt oder ein Fragment davon zu beschreiben, das ein Künstler entdeckt oder kauft und als Inspiration oder als Kunstwerk aufbewahrt. Der Künstler kann das Objekt auch modifizieren oder in eine Collage oder Assemblage einarbeiten und es so in ein neues Kunstwerk verwandeln.