1 Werk in 5 Teilen mit Rahmen. Chromogener Abzug. Je 35 x 35 Zoll. Vom Künstler gerahmt.
Fünf annähernd quadratische Tafeln, jede in rohem Holz gerahmt, hängen zusammen als ein Werk, ihre Oberflächen bedeckt mit dichten, gekratzten und eingekerbten Markierungen — verworrene Kritzeleien, halb lesbare Buchstaben und eingeritzte diagonale Linien, die an mit dem Messer abgezogene Rinde oder in einen Baumstamm geschnitzte Graffiti erinnern. Als chromogene Fotografien statt Zeichnungen ausgeführt, verwischen die Bilder die Grenze zwischen fotografischem Dokument und abstrakter Markensetzung. Über fünf getrennte Rahmen verteilt, verhält sich das Werk wie eine zersplitterte Fotografie einer einzigen Oberfläche, jede Tafel ein Nahaufnahme-Fragment derselben ruhelosen, übermäßig eingekerbten Textur.
Sterling Ruby (amerikanisch/niederländisch, 1972) ist ein zeitgenössischer Künstler, bekannt für seine vielfältige Praxis, die Keramik, Malerei, Skulptur und Textilien umfasst. Seine Arbeiten thematisieren häufig die amerikanische Kultur, Gewalt und soziale Fragen und fordern traditionelle künstlerische Grenzen heraus. Rubys Werke sind in bedeutenden Institutionen wie dem Museum of Modern Art und der Tate Modern zu sehen.
C-printEin C-Typ-Druck, auch bekannt als chromogener Druck, ist ein fotografischer Druck, der von einem Farbdia oder -negativ erstellt wird. Der Druck wird auf chromogenem Papier hergestellt, das drei Emulsionsschichten enthält, die jeweils auf eine andere Primärfarbe empfindlich reagieren. Nach der Belichtung wird das Papier in einer Reihe von chemischen Bädern verarbeitet, wobei jede Schicht auf die Chemikalien reagiert, um das endgültige Bild zu erzeugen. C-Typ-Drucke sind bekannt für ihre reiche Farbtiefe und werden häufig in der Kunst- und kommerziellen Fotografie verwendet.
1 Werk in 5 Teilen mit Rahmen. Chromogener Abzug. Je 35 x 35 Zoll. Vom Künstler gerahmt.
Fünf annähernd quadratische Tafeln, jede in rohem Holz gerahmt, hängen zusammen als ein Werk, ihre Oberflächen bedeckt mit dichten, gekratzten und eingekerbten Markierungen — verworrene Kritzeleien, halb lesbare Buchstaben und eingeritzte diagonale Linien, die an mit dem Messer abgezogene Rinde oder in einen Baumstamm geschnitzte Graffiti erinnern. Als chromogene Fotografien statt Zeichnungen ausgeführt, verwischen die Bilder die Grenze zwischen fotografischem Dokument und abstrakter Markensetzung. Über fünf getrennte Rahmen verteilt, verhält sich das Werk wie eine zersplitterte Fotografie einer einzigen Oberfläche, jede Tafel ein Nahaufnahme-Fragment derselben ruhelosen, übermäßig eingekerbten Textur.
Sterling Ruby (amerikanisch/niederländisch, 1972) ist ein zeitgenössischer Künstler, bekannt für seine vielfältige Praxis, die Keramik, Malerei, Skulptur und Textilien umfasst. Seine Arbeiten thematisieren häufig die amerikanische Kultur, Gewalt und soziale Fragen und fordern traditionelle künstlerische Grenzen heraus. Rubys Werke sind in bedeutenden Institutionen wie dem Museum of Modern Art und der Tate Modern zu sehen.
I started painting again when I saw this.
- Sterling Ruby
Sterling Ruby (geb. 1972 Deutschland, aufgewachsen in den USA) ist ein amerikanischer zeitgenössischer Künstler, bekannt für seine vielfältige und multidisziplinäre Praxis, die Skulptur, Malerei, Keramik, Video und Textilien umfasst. Rubys Arbeiten zeichnen sich durch die Erforschung von Themen wie Gewalt, Aggression und den Zerfall gesellschaftlicher Strukturen aus, die oft durch rohe, stark geschichtete und taktile Oberflächen ausgedrückt werden. Seine Skulpturen, die von massiven, monolithischen Formen bis hin zu fragmentierten und chaotischen Stücken reichen, verwenden häufig Materialien wie Urethan, Stahl und Keramik, um ein Gefühl von Instabilität und Vergänglichkeit zu erzeugen. Ruby ist auch für seine großformatigen Gemälde bekannt, die oft Sprayfarbe, graffitiähnliche Elemente und kräftige Farben enthalten, die Einflüsse aus der Straßenkultur, der Punk-Ästhetik und der Kunstgeschichte widerspiegeln. Seine Praxis verwischt die Grenzen zwischen Hoch- und Subkultur und schafft einen Dialog zwischen Handwerk, bildender Kunst und industrieller Produktion. Rubys Werke wurden weltweit in bedeutenden Museen und Galerien ausgestellt, und er gilt als einer der wichtigsten Künstler seiner Generation, der die Grenzen der zeitgenössischen Kunst durch seinen innovativen Einsatz von Materialien und Themen verschiebt.
Manchmal auch als Konzeptualismus bezeichnet, ist dies eine Kunstform, bei der die Idee(n) oder das Konzept(e) hinter dem Werk Vorrang vor materiellen Aspekten und traditioneller Ästhetik haben. Viele konzeptuelle Kunstwerke können von jedem erstellt werden, indem einfach schriftliche Anweisungen befolgt werden. Das Konzept oder die Idee ist der wichtigste Aspekt des Kunstwerks.