Xilografía y litografía originales en colores sobre papel Echizen Kozo
- Firmado a lápiz, fechado y numerado, al verso
Kyoto-wa de Al Held, creada en 1985, es una edición limitada que combina técnicas de xilografía y litografía sobre papel Echizen Kozo. Esta obra ejemplifica la fascinación de Held por la geometría y las relaciones espaciales, presentando una disposición de formas geométricas superpuestas y líneas dinámicas. El uso de colores vibrantes como el amarillo, azul y rojo en la composición mejora la percepción visual de profundidad y movimiento. El gran tamaño de la impresión (69,4 cm × 102,2 cm) y su diseño preciso y estructurado invitan a los espectadores a explorar el equilibrio y la interacción entre formas y espacio, transmitiendo una sensación de energía y dimensionalidad.
Al Held (Estados Unidos, 1928–2005) fue un pintor estadounidense reconocido por su evolución del Expresionismo Abstracto a la abstracción Hard-edge. Sus obras geométricas de gran escala exploraron complejas relaciones espaciales, utilizando a menudo colores audaces y formas precisas. El arte de Held desafía las percepciones de profundidad y perspectiva, contribuyendo significativamente al arte abstracto del siglo XX.
Técnica mixtaTécnica mixta se refiere a obras de arte que incorporan más de un medio dentro de una sola pieza. A diferencia del arte multimedia, que combina formas distintas de arte visual y a menudo incluye elementos como sonido, video o medios digitales, la técnica mixta se centra en la combinación de materiales artísticos tradicionales, como pintura, tinta y collage. La técnica mixta permite a los artistas lograr una amplia gama de efectos y texturas mediante la superposición y mezcla de diferentes materiales.
Xilografía y litografía originales en colores sobre papel Echizen Kozo
- Firmado a lápiz, fechado y numerado, al verso
Kyoto-wa de Al Held, creada en 1985, es una edición limitada que combina técnicas de xilografía y litografía sobre papel Echizen Kozo. Esta obra ejemplifica la fascinación de Held por la geometría y las relaciones espaciales, presentando una disposición de formas geométricas superpuestas y líneas dinámicas. El uso de colores vibrantes como el amarillo, azul y rojo en la composición mejora la percepción visual de profundidad y movimiento. El gran tamaño de la impresión (69,4 cm × 102,2 cm) y su diseño preciso y estructurado invitan a los espectadores a explorar el equilibrio y la interacción entre formas y espacio, transmitiendo una sensación de energía y dimensionalidad.
Al Held (Estados Unidos, 1928–2005) fue un pintor estadounidense reconocido por su evolución del Expresionismo Abstracto a la abstracción Hard-edge. Sus obras geométricas de gran escala exploraron complejas relaciones espaciales, utilizando a menudo colores audaces y formas precisas. El arte de Held desafía las percepciones de profundidad y perspectiva, contribuyendo significativamente al arte abstracto del siglo XX.
We’re not going to get rid of chaos and complexity, but we can find a way to live with them.
- Al Held
Al Held fue un artista estadounidense mejor conocido por sus complejas estructuras en forma de cubo que pintó en formas geométricas brillantes. Estudió arte en la Art Students 'League en Nueva York y París. En la década de 1950 regresó a Nueva York y comenzó a pintar de una manera expresionista abstracta. Luego se aventuró a un estilo más geométrico con sus pinturas de estructuras similares a cubo en la década de 1960. Estas estructuras fueron pintadas con pesadas capas de pintura para que sobresalga de la superficie. Al Held fue una figura prominente con expresionistas abstractos de segunda generación, pero fue persistente en su exploración de la ilusión potencial dentro de la abstracción. Su actitud de teorías a menudo desafió muchas de las etiquetas colocadas en esta generación. Sus pinturas tenían contornos afilados, formas geométricas y una escala ampliada. Su trabajo anterior se hizo generalmente en blanco y negro y comenzó a explorar el aspecto tridimensional a finales de los años setenta. Al Held transfirió su preferencia a las pinturas acrílicas en la década de 1980 y creó formas geométricas de colores brillantes en el contexto del espacio. Su arte fue considerado "abstracciones concretas" cuando desafió la planitud que vio en sus estilos de pintura, separando imágenes con la sugerencia de un espacio profundo y formas tridimensionales. Al Held agregaría un color deslumbrante a sus imágenes sobre lienzo. La descripción que hizo Al de su trabajo fue: "No vamos a deshacernos del caos y la complejidad, pero podemos encontrar una manera de vivir con ellos". Las formas de Al definían la precisión limpia, pero comenzó sus pinturas con improvisación suelta y luego borró las líneas preliminares con una lijadora eléctrica. Recibió numerosos premios, entre ellos la Medalla Frank G. Logan del Art Institute of Chicago, una residencia de seis meses en la Academia Americana en Roma y fue elegido miembro de la Academia Estadounidense de Artes y Letras. (Artist website)
La abstracción geométrica es una forma de arte abstracto que utiliza formas geométricas dispuestas en un espacio no ilusionista (aunque no siempre) y combinadas en composiciones no representativas (no objetivas). Basándose en años de investigación artística, algunos artistas han propuesto que la abstracción geométrica ofrece una solución a los desafíos modernos al rechazar las prácticas ilusionistas tradicionales en favor de la claridad y la simplicidad.