Grabados en relieve sobre papel Eskulan, con hoja de texto adjunta.
Firmado, fechado y numerado.
Coeditado por Dorothea van der Koelen, Maguncia y Edouard Weiss, París.
Literatura: Van der Koelen, Dorothea y Martin (eds.): Günther Uecker – Opus Liber, Directory of Bibliophile Books and Works, Maguncia 2007, cat. no. L 0203, il. pp. 507–511.
Graphein XI, Ufer des Toten Meeres de Günther Uecker es una impresión en relieve meditativa de su serie Graphein, realizada en 2002 sobre papel artesanal Eskulan. Una formación vertical de puntos en relieve sugiere una geografía abstracta, evocando el paisaje y la quietud del Mar Muerto. Uecker transforma la superficie sin utilizar tinta, dejando que la luz y el relieve compongan la imagen. Esta obra alude a la memoria, la transformación y los vestigios del tiempo. Con una edición de 120 ejemplares más copias de artista, fue coproducida por Dorothea van der Koelen (Maguncia) y Edouard Weiss (París).
Gunther Uecker (Alemania, 1930) es una figura clave del movimiento ZERO. Conocido por sus esculturas y relieves cubiertos de clavos, explora la luz, la sombra y las texturas de manera dinámica. Sus obras, a menudo interactivas, reflejan temas de naturaleza, ritmo y espiritualidad, destacándolo como uno de los artistas más innovadores de la posguerra alemana.
RepujadoEl relieve es una técnica que se utiliza para crear diseños o imágenes en relieve sobre una superficie, generalmente papel. Los artistas logran este efecto alterando la forma del papel, a menudo presionándolo desde el reverso con la ayuda de una plantilla y una herramienta como un pasador lijado. El resultado es un diseño con múltiples niveles de profundidad, que da una apariencia tridimensional.
Grabados en relieve sobre papel Eskulan, con hoja de texto adjunta.
Firmado, fechado y numerado.
Coeditado por Dorothea van der Koelen, Maguncia y Edouard Weiss, París.
Literatura: Van der Koelen, Dorothea y Martin (eds.): Günther Uecker – Opus Liber, Directory of Bibliophile Books and Works, Maguncia 2007, cat. no. L 0203, il. pp. 507–511.
Graphein XI, Ufer des Toten Meeres de Günther Uecker es una impresión en relieve meditativa de su serie Graphein, realizada en 2002 sobre papel artesanal Eskulan. Una formación vertical de puntos en relieve sugiere una geografía abstracta, evocando el paisaje y la quietud del Mar Muerto. Uecker transforma la superficie sin utilizar tinta, dejando que la luz y el relieve compongan la imagen. Esta obra alude a la memoria, la transformación y los vestigios del tiempo. Con una edición de 120 ejemplares más copias de artista, fue coproducida por Dorothea van der Koelen (Maguncia) y Edouard Weiss (París).
Gunther Uecker (Alemania, 1930) es una figura clave del movimiento ZERO. Conocido por sus esculturas y relieves cubiertos de clavos, explora la luz, la sombra y las texturas de manera dinámica. Sus obras, a menudo interactivas, reflejan temas de naturaleza, ritmo y espiritualidad, destacándolo como uno de los artistas más innovadores de la posguerra alemana.
It’s about…creating… an instrument with which we can eat art.
- Gunther Uecker
Gunther Uecker (n. 1930, Alemania) es un artista alemán reconocido por sus innovadoras contribuciones al arte cinético y el Op art. Es más conocido como un miembro clave del grupo ZERO, un colectivo de artistas que buscaba redefinir el arte en el período posterior a la Segunda Guerra Mundial. El trabajo de Uecker se caracteriza por el uso de clavos como medio principal, creando superficies dinámicas y texturizadas que interactúan con la luz y la sombra. Estos relieves de clavos son tanto táctiles como visualmente impactantes, encarnando un sentido de movimiento y energía. Sus exploraciones de la luz, la sombra y la textura superficial lo han convertido en una figura significativa en el arte europeo de posguerra. La obra de Uecker ha sido exhibida en importantes museos de todo el mundo, incluido el Museo Solomon R. Guggenheim de Nueva York y el Centro Pompidou de París.
El Arte Activista es una forma de arte creada para abordar cuestiones sociales y políticas. A menudo implica la participación pública y trabaja estrechamente con las comunidades para crear conciencia o inspirar cambios. Aunque puede incluir elementos de arte performativo, no se limita a esta forma. Ejemplos incluyen la creación y distribución de carteles de protesta social o la organización de proyectos artísticos comunitarios que destaquen causas específicas.