Lee Ufan (Corea del Sur, 1936) es una figura clave del movimiento Mono-ha. Sus obras minimalistas exploran la relación entre materiales y espacio, combinando a menudo elementos naturales e industriales. Conocido por esculturas meditativas y pinturas sobrias, su arte invita a la contemplación y enfatiza la armonía entre el ser humano y la naturaleza.
LitografíaLa litografía es un método de impresión basado en el principio de que el agua y el aceite no se mezclan. Se puede utilizar para imprimir obras de arte o texto en papel u otros materiales adecuados. Originalmente, se dibujaba una imagen con cera, grasa o aceite sobre una superficie o placa de piedra caliza litográfica. Hoy en día, también se utilizan placas de metal y otras superficies en la impresión litográfica.
Lee Ufan (Corea del Sur, 1936) es una figura clave del movimiento Mono-ha. Sus obras minimalistas exploran la relación entre materiales y espacio, combinando a menudo elementos naturales e industriales. Conocido por esculturas meditativas y pinturas sobrias, su arte invita a la contemplación y enfatiza la armonía entre el ser humano y la naturaleza.
When I was little, I had a traditional education in poetry, calligraphy and drawing from a private teacher.
- Lee Ufan
Lee Ufan es un artista, pintor, escultor, pintor, académico y minimalista de ascendencia coreana. Nació en 1936 en el condado de Haman, el cual está ubicado en la provincia de Gyeongsang del Sur de Corea del Sur. Ha sido honrado por el gobierno japonés por "haber contribuido al desarrollo del arte contemporáneo en Japón”. Este artista también estableció el grupo vanguardista llamado el "Mono-ha", o School of Things, como también se la conoce, que es mundialmente reconocida en Japón como el primer movimiento del arte contemporáneo. Probablemente mejor conocido por sus obras de arte minimalista que resaltan los ángulos entre objetos, este artesano polifacético y erudito también muestra las diferentes relaciones entre los objetos y su entorno. Además, este artesano también es ampliamente reconocido por sus innovadores cuadros simplificados, que suelen entrañar una pincelada. En cuanto a su interpretación del espacio y de la materia, este artista siente que estas piezas nunca se hacen porque no hay un estado de perfección o integridad. Por lo tanto, todas son simplemente obras en progreso. Lee Ufan estudió pintura durante un breve periodo de tiempo en la Universidad Nacional de Seúl, antes de mudarse a Yokohama, Japón en 1956, donde asistió y se graduó de la Nihon University con una Licenciatura en Filosofía en 1961. Su obra continúa siendo exhibida en todo el mundo y es parte de la colección permanente del Museo de Arte Contemporáneo de Hiroshima, así como el Parque de esculturas y jardines de Frederik Meijer, que se encuentra en Grand Rapids, Michigan. A los 80 años de edad, sigue dedicándose a su oficio y divide su tiempo entre residencias en París, Francia y Kamakura, Japón. (Artist website)
Significando Escuela de Cosas, Mono-ha se originó en Tokio a mediados de la década de 1960. En lugar de crear obras de arte tradicionales, los artistas de Mono-ha utilizaron diferentes materiales y sus propiedades naturales para expresar su descontento con la industrialización que estaba ocurriendo en Japón en ese momento. El movimiento ganó atención internacional y ahora es una forma de arte ampliamente respetada, conocida por su énfasis en la relación entre los materiales y su entorno.