Aguafuerte y aguatinta en color sobre papel verjurado.
Firmado, fechado y numerado por el artista.
Publicado por Galerie de France, París.
Un luminoso aguafuerte y aguatinta en el que Zao Wou-Ki conjura un paisaje atmosférico y enigmático, suspendido entre Oriente y Occidente. Lavados de verde oliva y gris se disuelven en formas caligráficas oscuras en la base de la composición, evocando tanto las brumas de la pintura tradicional china a tinta como la libertad gestual de la abstracción europea de posguerra. Esta estampa de 1974 pertenece al período gráfico más codiciado del artista, cuando su dominio del aguatinta alcanzó su cenit.//
La abstracción de Zao Wou-Ki encarna gesto lírico y libertad gestual, donde marcas grabadas y lavados de aguatinta convergen en composición rítmica. La obra ejemplifica la abstracción poética del artista.
Zao Wou-Ki (China/Francia, 1920–2013) fue un pintor célebre que combinó la estética oriental y occidental, conocido por sus paisajes abstractos y paletas vibrantes. Mezclando influencias de la caligrafía china con el modernismo europeo, sus pinturas evocan una abstracción lírica y espiritualidad. Sus obras son admiradas en los círculos artísticos tanto asiáticos como occidentales.
Grabado AguatintaEl grabado y el aguatinta son técnicas de impresión. En el aguatinta, la placa de impresión se graba con un patrón de pequeños pozos y grietas para crear una amplia gama de gradaciones tonales. Esta técnica permite a los artistas replicar los tonos amplios y planos que se encuentran en las pinturas en acuarela y los lavados de tinta.
Aguafuerte y aguatinta en color sobre papel verjurado.
Firmado, fechado y numerado por el artista.
Publicado por Galerie de France, París.
Un luminoso aguafuerte y aguatinta en el que Zao Wou-Ki conjura un paisaje atmosférico y enigmático, suspendido entre Oriente y Occidente. Lavados de verde oliva y gris se disuelven en formas caligráficas oscuras en la base de la composición, evocando tanto las brumas de la pintura tradicional china a tinta como la libertad gestual de la abstracción europea de posguerra. Esta estampa de 1974 pertenece al período gráfico más codiciado del artista, cuando su dominio del aguatinta alcanzó su cenit.//
La abstracción de Zao Wou-Ki encarna gesto lírico y libertad gestual, donde marcas grabadas y lavados de aguatinta convergen en composición rítmica. La obra ejemplifica la abstracción poética del artista.
Zao Wou-Ki (China/Francia, 1920–2013) fue un pintor célebre que combinó la estética oriental y occidental, conocido por sus paisajes abstractos y paletas vibrantes. Mezclando influencias de la caligrafía china con el modernismo europeo, sus pinturas evocan una abstracción lírica y espiritualidad. Sus obras son admiradas en los círculos artísticos tanto asiáticos como occidentales.
I believe that all painters are realists for themselves. They are abstract for other people.
- Zao Wou-Ki
Zao Wou-Ki fue un pintor abstracto que emigró a Francia desde Beijing, China. Trabajó durante el período de la posguerra en Europa para crear una síntesis de la estética artística tanto de oriente y occidente en su arte. Hizo una casa en París en 1948 y se convirtió en ciudadano francés en 1962. Zao Wou-Ki creía que su obra refleja la lucha de expresar tanto su origen chino y las influencias de París y las tradiciones del arte europeo. Su pintura alcanzó ventas de por lo menos $90 millones en el año 2011. Zao Wou-Ki crea dibujos y pinturas estilísticamente similar a la de los expresionistas abstractos. También dijo que Cezanne, Matisse y Picasso fueron artistas que influyeron en sus obras. Después de 1959, comenzó a pintar solamente obras abstractas y dejó de nombrar sus obras con descripciones. En su lugar, utiliza la fecha en que terminó la obra como su nombre. Creó varias obras en forma de dípticos y trípticos. Uno de ellos es "01.04.66". Otro es "27.08.82". Estos óleos sobre lienzo exhiben una lucha visual entre el orden y el caos, que algunos comparan con el daoísmo. Algunos describen su uso de grandes áreas de color como una forma de traer el mundo de su imaginación a la vida. Además de los óleos sobre lienzo, Zao Wou-Ki también crea dibujos con tinta china o acuarela sobre papel. Estas primeras obras tienen la sensibilidad de caligrafía china y pintura con pincel en el sentido de que son estructuralmente equilibradas, con movimiento creado por líneas y pincelados pintados con intención precisa. Sin embargo, también están infundidos con la libertad del expresionismo abstracto para utilizar el espacio y posicionar espontáneamente puntos y líneas en complemento con respecto al espacio y la composición. A lo largo de su vida, su arte fue una combinación de formación y las experiencias de vida de las culturas orientales y occidentales que fueron parte de su ser más profundo. (Artist website)
El arte abstracto utiliza formas, líneas y colores para crear una experiencia visual sin intentar representar la realidad externa. La composición existe de manera independiente de las referencias visuales del mundo, enfocándose en expresar ideas y emociones a través de medios no representativos.