
¿Qué es un Screen-print?
La serigrafía es una técnica en la que se transfiere tinta a través de una malla a un sustrato, con áreas bloqueadas por una plantilla para evitar que la tinta pase. Este método, también conocido como serigrafía o impresión en pantalla, se utiliza comúnmente para producir impresiones en carteles, camisetas, vinilo, pegatinas, madera y otros materiales. El proceso es un tipo de impresión con plantilla, que permite crear diseños vibrantes y detallados en diversas superficies.
Mostrar todo
- Mostrar todo
- Consolidado
- Descubrimientos
Mostrar todo
- Mostrar todo
Obras artísticas relacionadas con Screen-print
Jean-Michel Basquiat
Untitled IV from The Figures Portfolio, 1982/2023
Print de edición limitada
Screen-print
USD 50,000 - 60,000
Jean-Michel Basquiat
Untitled III from The Figures Portfolio, 1982/2023
Print de edición limitada
Screen-print
USD 50,000 - 60,000
Takashi Murakami
Making a U-Turn, The Lost Child Finds His Way Home, 2004
Print de edición limitada
Screen-print
GBP 14,800
Andy Warhol
Speed Skater (FS II.303) (from Art and Sports Portfolio), 1983
Print de edición limitada
Screen-print
GBP 50,000 - 60,000

La pátina es la distintiva superficie verdosa que el bronce desarrolla con el tiempo debido a la exposición al aire y la humedad. Los artistas también pueden aplicar productos químicos al bronce para crear pátina de manera artificial. Alternativamente, el bronce puede pulirse para revelar su rico color dorado natural. La pátina no es exclusiva del bronce; también puede formarse en otros metales como el cobre e incluso en madera y piedra, mejorando el carácter del material con el tiempo.

Lo Inquietante es un concepto descrito por el psicólogo Sigmund Freud como la sensación inquietante o perturbadora que surge cuando algo familiar se presenta de una manera extraña o poco familiar. Los artistas surrealistas, que buscaban revelar el subconsciente y fusionarlo con la realidad, utilizaron a menudo este concepto combinando objetos familiares de maneras inesperadas y extrañas. Este enfoque creaba una sensación de incomodidad o desasosiego, desafiando la percepción de la realidad por parte del espectador.

New Topographics es un término acuñado en 1975 por el curador William Jenkins para describir a un grupo de fotógrafos cuyo trabajo se centraba en imágenes formales en blanco y negro de paisajes urbanos e industriales. Jenkins inicialmente describió su estética como banal, pero los fotógrafos argumentaron que sus composiciones eran tan significativas como las de los paisajes naturales, destacando la belleza en los entornos cotidianos creados por el hombre.
¿No encuentra una respuesta?
¡Gracias! Su pregunta ha sido enviada — nos pondremos en contacto con usted en breve.



















