// Kent de John Chamberlain, réalisé en 1979, est une lithographie vive qui illustre l'approche distinctive de Chamberlain en matière d'expression abstraite. Cette pièce présente une série de couleurs superposées en bandes horizontales, avec des nuances de vert, rouge et rose se répandant à travers la composition. Le mélange et le chevauchement de ces couleurs créent une impression de mouvement et de profondeur, comme s'ils capturaient un paysage ou un horizon éphémère. Les éclaboussures et les stries subtiles ajoutent de la texture, évoquant une qualité presque picturale malgré le médium d'impression. Chamberlain, largement connu pour ses sculptures, apporte une touche énergique et dynamique similaire à cette estampe, où la couleur et la forme se mêlent de manière visuellement saisissante. Cette œuvre invite les spectateurs à interpréter la scène, peut-être comme une vue abstraite de la nature, tout en appréciant le pouvoir émotionnel de la couleur.
John Chamberlain (États-Unis, 1927–2011) était un sculpteur révolutionnaire, connu pour transformer le métal d’automobiles récupéré en formes abstraites dynamiques. Souvent associé à l’expressionnisme abstrait, ses œuvres allient couleur, texture et mouvement. Son utilisation novatrice de matériaux industriels a redéfini la sculpture d’après-guerre, lui valant une renommée internationale.
LithographieLa lithographie est une méthode d'impression basée sur le principe que l'eau et l'huile ne se mélangent pas. Elle peut être utilisée pour imprimer des œuvres d'art ou du texte sur du papier ou d'autres matériaux appropriés. À l'origine, une image était dessinée avec de la cire, du gras ou de l'huile sur une surface ou une plaque de calcaire lithographique. Aujourd'hui, des plaques métalliques et d'autres surfaces sont également utilisées en impression lithographique.
Taille
Pouces
Centimètres
87 X 66 cm
Édition
Édition de 10 A.P. + 10 H.C. + 6 P.P.
Prix
USD
EUR
GBP
CHF
5,500USD
?
+ TVA/droits d'importation (le cas échéant)
Authenticité garantie
Livraison assurée
En ligne depuis 2005
Partager
●Inventaire 4734
●Signé
●Livré avec la facture et le certificat de la galerie
// Kent de John Chamberlain, réalisé en 1979, est une lithographie vive qui illustre l'approche distinctive de Chamberlain en matière d'expression abstraite. Cette pièce présente une série de couleurs superposées en bandes horizontales, avec des nuances de vert, rouge et rose se répandant à travers la composition. Le mélange et le chevauchement de ces couleurs créent une impression de mouvement et de profondeur, comme s'ils capturaient un paysage ou un horizon éphémère. Les éclaboussures et les stries subtiles ajoutent de la texture, évoquant une qualité presque picturale malgré le médium d'impression. Chamberlain, largement connu pour ses sculptures, apporte une touche énergique et dynamique similaire à cette estampe, où la couleur et la forme se mêlent de manière visuellement saisissante. Cette œuvre invite les spectateurs à interpréter la scène, peut-être comme une vue abstraite de la nature, tout en appréciant le pouvoir émotionnel de la couleur.
John Chamberlain (États-Unis, 1927–2011) était un sculpteur révolutionnaire, connu pour transformer le métal d’automobiles récupéré en formes abstraites dynamiques. Souvent associé à l’expressionnisme abstrait, ses œuvres allient couleur, texture et mouvement. Son utilisation novatrice de matériaux industriels a redéfini la sculpture d’après-guerre, lui valant une renommée internationale.
Art is a liaison between some sort of deranged mentality and others who are not going through it.
- John Chamberlain
John Chamberlain (né en 1927 États-Unis, mort en 2011 États-Unis) était un sculpteur américain influent, surtout connu pour ses sculptures dynamiques réalisées à partir de pièces automobiles et de ferraille. Figure de proue de l'art américain d'après-guerre, Chamberlain a transformé des matériaux jetés en formes abstraites et expressives qui remettent en question les notions traditionnelles de la sculpture. Ses œuvres sont célébrées pour leur énergie vibrante, leurs compositions complexes et l'interaction entre couleur et texture. S'inspirant de l'Expressionnisme Abstrait et du Pop Art, les sculptures de Chamberlain incarnent une fusion unique de spontanéité et de structure, ressemblant souvent à du métal froissé et tordu figé dans le mouvement. Sa capacité à élever les débris industriels au rang d'art a laissé une empreinte significative sur la sculpture contemporaine, faisant de lui l'un des sculpteurs les plus importants du XXe siècle. (Artist website)
L'art de récupération est une forme d'art qui montre comment n'importe quel matériau ou objet peut être utilisé pour créer une large gamme de peintures, sculptures, installations et assemblages. De nombreuses œuvres d'art de récupération sont réalisées à partir de matériaux ordinaires de la vie quotidienne. En appliquant des connaissances et des compétences artistiques, les artistes peuvent transformer ces objets communs en œuvres d'art remarquables.