Tierköpfe - Ziege braun de Karin Kneffel est une gravure de la série Tierköpfe (Têtes d'animaux) de l'artiste, créée en 2005. Cette estampe en édition limitée mesure 38 x 36 cm et présente le portrait d'une chèvre brune, représentée avec un niveau de détail et d'expression saisissant. L'accent mis par Kneffel sur les sujets animaliers révèle son talent à capturer la personnalité et la présence des créatures, leur conférant une qualité vivante et presque intime. Le fond est d'une teinte profonde et contrastée, ce qui rehausse la chaleur et la texture du pelage de la chèvre. Cette pièce invite les spectateurs à apprécier l'interaction subtile entre le réalisme et l'art dans l'œuvre de Kneffel.
Karin Kneffel (Allemagne, 1957) est une peintre contemporaine renommée pour ses œuvres photoréalistes mêlant réalisme et éléments surréalistes. Ses compositions méticuleusement détaillées utilisent souvent des reflets et des perspectives superposées pour transformer des scènes du quotidien en atmosphères oniriques. Élève de Gerhard Richter, Kneffel est reconnue internationalement pour son exploration de la perception et de l’illusion.
GravureLa gravure à l'eau-forte est une technique consistant à créer un motif sur une surface métallique en utilisant un acide fort ou un mordant pour graver les parties non protégées du métal, laissant le motif souhaité en relief (intaille). Dans l'art contemporain et la fabrication, différents produits chimiques peuvent être utilisés en fonction du matériau à graver.
Taille
Pouces
Centimètres
38 X 36 cm
Édition
Édition de 90
Prix
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1,300EUR
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Tierköpfe - Ziege braun de Karin Kneffel est une gravure de la série Tierköpfe (Têtes d'animaux) de l'artiste, créée en 2005. Cette estampe en édition limitée mesure 38 x 36 cm et présente le portrait d'une chèvre brune, représentée avec un niveau de détail et d'expression saisissant. L'accent mis par Kneffel sur les sujets animaliers révèle son talent à capturer la personnalité et la présence des créatures, leur conférant une qualité vivante et presque intime. Le fond est d'une teinte profonde et contrastée, ce qui rehausse la chaleur et la texture du pelage de la chèvre. Cette pièce invite les spectateurs à apprécier l'interaction subtile entre le réalisme et l'art dans l'œuvre de Kneffel.
Karin Kneffel (Allemagne, 1957) est une peintre contemporaine renommée pour ses œuvres photoréalistes mêlant réalisme et éléments surréalistes. Ses compositions méticuleusement détaillées utilisent souvent des reflets et des perspectives superposées pour transformer des scènes du quotidien en atmosphères oniriques. Élève de Gerhard Richter, Kneffel est reconnue internationalement pour son exploration de la perception et de l’illusion.
My interest in making art is to produce a sense of doubt, something I have not yet really grasped.
- Karin Kneffel
Karin Kneffel (née en 1957 Allemagne) est une artiste contemporaine allemande, connue pour ses peintureshyperréalistes qui explorent les thèmes de la mémoire, de la perception et du passage du temps. Le travail de Kneffel se distingue par une attention méticuleuse aux détails et l'utilisation d'images superposées, créant souvent des scènes qui brouillent la frontière entre réalité et illusion. Ses peintures représentent souvent des intérieurs domestiques, des natures mortes et des espaces architecturaux, rendus avec une telle précision qu'ils invitent les spectateurs à remettre en question la réalité de ce qu'ils voient. Les reflets, les distorsions et les surfaces transparentes sont des motifs récurrents dans son œuvre, ajoutant complexité et profondeur à des scènes en apparence banales. L'art de Kneffel remet en question la perception du spectateur et encourage une réflexion plus profonde sur la façon dont la réalité est construite. Ses œuvres ont été exposées à l'international et elle est reconnue comme l'une des figures de proue de la peinture figurative contemporaine. (Artist website)
Parfois connu sous le nom de Figuratisme, l'art figuratif désigne les sculptures et les peintures clairement ou spécifiquement dérivées d'objets réels, ce qui les rend représentatives. Le terme art figuratif est souvent utilisé en contraste avec l'art abstrait. Cependant, depuis l'émergence de l'art abstrait, art figuratif est devenu un terme utilisé pour décrire toute forme d'art moderne qui fait fortement référence au monde réel ou à des situations réelles.