
Qu'est-ce que l'art de la rue?
L'art de rue est une forme d'art créée et exécutée dans des espaces publics, en dehors des lieux d'art traditionnels. Il a gagné en popularité pendant le boom du graffiti des années 1980 et a depuis évolué en diverses formes et styles. Les formes courantes de l'art de rue incluent l'art éphémère, l'art des autocollants, le graffiti au pochoir et les installations ou sculptures de rue. Des termes comme art de guérilla, néo-graffiti, post-graffiti et art urbain sont souvent utilisés de manière interchangeable pour décrire ce genre qui remet en question les idées conventionnelles sur le lieu et la manière dont l'art doit être exposé.
Voir tout
- Voir tout
- Établie
- Découvertes
Voir tout
- Voir tout
Oeuvres d’art liées à Art de la rue
Jean-Michel Basquiat
Untitled IV from The Figures Portfolio, 1982/2023
Édition Limitée
Sérigraphie (Screen-print)
USD 50,000 - 60,000
Jean-Michel Basquiat
Untitled III from The Figures Portfolio, 1982/2023
Édition Limitée
Sérigraphie (Screen-print)
USD 50,000 - 60,000
Felipe Pantone
Subtractive Variability Manipulable 6, 2023
Sculpture / Objet
Sculpture acrylique
EUR 4,000
Nicolas Party
Flowers and few colors, 2013
Édition Limitée
Sérigraphie (Screen-print)
USD 9,000 - 12,000
Pixel art est une forme d'art numérique créée en plaçant des pixels individuels, similaire à la création d'une mosaïque où chaque petit élément contribue à une image plus grande. Ce style est souvent associé à la nostalgie, car il s'inspire des techniques graphiques des premiers jeux vidéo. Le pixel art a connu un regain de popularité, à la fois comme un clin d'œil à l'esthétique rétro et comme un style artistique distinct dans l'art numérique moderne.

La Figuration Libre est un mouvement artistique équivalent à la Bad Painting française et au néo-expressionnisme en Europe et en Amérique. Le terme a été inventé par Ben Vautier et le mouvement Fluxus. En 1981, Robert Combas, François Boisrond, Hervé Di Rosa et Rémi Blanchard ont formé le groupe Figuration Libre. Ce terme peut être interprété comme un art de style libre, mettant l'accent sur la spontanéité, la liberté et un rejet des conventions artistiques traditionnelles.

Tansaekhwa, également connu sous le nom de peinture monochrome, est un mouvement artistique coréen qui a débuté au milieu des années 1970. Ces œuvres se caractérisent par la manipulation des matériaux de peinture, tels que le fait de pousser la peinture, de tremper la toile, de déchirer le papier ou d'autres techniques qui modifient le médium. Tansaekhwa met l'accent sur la texture, la matérialité et le processus physique de création de l'œuvre.
Vous ne trouvez pas votre réponse ?
Merci ! Votre question a été envoyée — nous vous répondrons rapidement.



















