// Hoelle/Arbeit (1989) van Albert Oehlen is een houtsnede die kijkers confronteert met een krachtige beeldtaal en thematische spanning. De compositie toont twee naast elkaar geplaatste portretten van een figuur, weergegeven in een gedurfde zwart-witcontrasten met ruwe, expressieve lijnen. Boven elke figuur staan de Duitse woorden HÖLLE (Hel) en ARBEIT (Werk), wat een verband impliceert tussen arbeid en kwelling. De gezichtsuitdrukkingen zijn bijna maskerachtig, wat een gevoel van afstand of verlies van individualiteit binnen de context van werk suggereert. Oehlens gebruik van houtsnede versterkt de rauwe, grafische kwaliteit van het werk en benadrukt het commentaar op existentiële strijd en maatschappelijke verwachtingen.
Albert Oehlen (Duitsland, 1954) is een hedendaagse kunstenaar, bekend om zijn dynamische benadering van schilderkunst, waarbij hij abstractie en figuratie combineert. Als sleutelfiguur in de Junge Wilde-beweging daagt hij traditionele kunstnormen uit door digitale technieken en onconventionele materialen te integreren. Oehlens werk is wereldwijd tentoongesteld en heeft invloed gehad op de moderne abstracte kunst.
HoutsnedeHoutsnede is een druktechniek waarbij een afbeelding in het oppervlak van een houtblok wordt gesneden met gutsen, waarbij het overblijvende vlakke oppervlak de inkt vasthoudt voor het afdrukken. De door de kunstenaar weggesneden gebieden dragen geen inkt, terwijl de niet-gesneden gebieden dat wel doen, waardoor de gewenste afdruk ontstaat. Het snijden volgt de nerf van het hout, in tegenstelling tot houtgravure, waarbij het blok over de kopse nerf wordt gesneden. Inkt wordt met een roller op het oppervlak aangebracht, zodat alleen de vlakke, niet-gesneden gebieden inkt ontvangen, terwijl de verzonken, niet-drukkende gebieden schoon blijven.
// Hoelle/Arbeit (1989) van Albert Oehlen is een houtsnede die kijkers confronteert met een krachtige beeldtaal en thematische spanning. De compositie toont twee naast elkaar geplaatste portretten van een figuur, weergegeven in een gedurfde zwart-witcontrasten met ruwe, expressieve lijnen. Boven elke figuur staan de Duitse woorden HÖLLE (Hel) en ARBEIT (Werk), wat een verband impliceert tussen arbeid en kwelling. De gezichtsuitdrukkingen zijn bijna maskerachtig, wat een gevoel van afstand of verlies van individualiteit binnen de context van werk suggereert. Oehlens gebruik van houtsnede versterkt de rauwe, grafische kwaliteit van het werk en benadrukt het commentaar op existentiële strijd en maatschappelijke verwachtingen.
Albert Oehlen (Duitsland, 1954) is een hedendaagse kunstenaar, bekend om zijn dynamische benadering van schilderkunst, waarbij hij abstractie en figuratie combineert. Als sleutelfiguur in de Junge Wilde-beweging daagt hij traditionele kunstnormen uit door digitale technieken en onconventionele materialen te integreren. Oehlens werk is wereldwijd tentoongesteld en heeft invloed gehad op de moderne abstracte kunst.
Meditation on bureaucratic tendencies at TZK, 2020
Editie / Print
Lithografie
Momenteel niet beschikbaar
Albert Oehlen
Hoelle/Arbeit, 1989
Editie / Print
Houtsnede
Momenteel niet beschikbaar
Geen verkochte werken om te tonen.
I'm not a big theory person.
- Albert Oehlen
Albert Oehlen is een hedendaagse Duitse kunstenaar en woont en werkt in Buhler en Segovia. Zijn kunst is gerelateerd aan de Neue Wilde beweging maar wordt meer recentelijk beschreven als een Vrije Radicaal. Zijn focus is niet op wat hij schildert, maar het proces van het schilderen zelf. In de jaren '80 voegde hij abstracte elementen van de schilderkunst aan zijn werk toe. Het wordt gezegd dat zijn reactie op het neo-expressionistische van die tijd. Daarna begon hij te werken binnen de zichzelf opgelegde parameters die vaak werden beschreven als absurd. In zijn grijze schilderijen gebruikte hij alleen grijstonen en hij beperkte zich tot blauw, geel of rood tijdens een van zijn serie, die hij 'Slecht' schilderijen noemde. Gedurende deze periode maakte hij zijn 'Adolf Hitler' portret dat hem enige bekendheid verwierf. Gedurende de jaren ’90 maakte Albert Oehlen werken waarbij hij lijnen en uitstrijkjes van verf op collage beelden spoot of borstelde. Deze afbeeldingen werden overgebracht op een doek met behulp van een grote inkjetprinter die gebruikt wordt voor het maken van reclameborden. Zijn diepe gevoelens komen tot uiting in meer recente werk, Finger Paintings, waarvoor hij zijn handen, penselen, spuitbussen en vodden heeft gebruikt.
Abstracte kunst gebruikt vormen, lijnen en kleuren om een visuele ervaring te creëren zonder te proberen de externe realiteit weer te geven. De compositie bestaat onafhankelijk van visuele referenties uit de wereld en richt zich op het uitdrukken van ideeën en emoties via niet-figuratieve middelen.