Stalen sculptuur op plexivoet - Door de kunstenaar met de hand gesigneerd en genummerd op de achterzijde.
Jazz van Geneviève Claisse is een mixed-media sculptuur uit 1966 met gedurfde, hoekige zwarte stalen vormen die dynamisch op een witte achtergrond zijn gerangschikt en rusten op een plexiglazen voet. De interactie van scherpe, gefragmenteerde driehoekige vormen suggereert een ritme en energie die doen denken aan jazzmuziek en een visueel gevoel van improvisatie en beweging belichamen. Claisse's rangschikking van vormen toont haar toewijding aan geometrische abstractie, waarbij elk element zorgvuldig is gepositioneerd om een gevoel van balans en spanning te creëren. Deze met de hand gesigneerde en genummerde editie belichaamt Claisse's minimalistische benadering en nodigt kijkers uit om de balans tussen vorm, ruimte en negatieve ruimte te verkennen binnen een ingetogen monochroom palet.
Geneviève Claisse (Frankrijk, 1935–2018) was een vooraanstaand geometrisch abstract schilder. Beïnvloed door haar oudoom, Auguste Herbin, ontwikkelde ze een stijl gekenmerkt door pure vormen en levendige kleuren. Claisse's werk wordt geprezen om zijn formele zuiverheid en nauwkeurige uitvoering, en droeg aanzienlijk bij aan de geometrische abstractie beweging.
Gemengde techniek.Gemengde techniek verwijst naar kunstwerken die meer dan één medium binnen een enkel werk gebruiken. In tegenstelling tot multimediakunst, die verschillende vormen van beeldende kunst combineert en vaak elementen zoals geluid, video of digitale media bevat, richt gemengde techniek zich op het combineren van traditionele kunstmaterialen, zoals verf, inkt en collage. Gemengde techniek biedt kunstenaars de mogelijkheid om een breed scala aan effecten en texturen te bereiken door verschillende materialen te lagen en te mengen.
Afmeting
Inches
Centimeters
47 X 40 X 10 cm
Editie
Editie van 8 + II
Prijs
USD
EUR
GBP
CHF
2,500EUR
?
+ btw/invoerrechten (indien van toepassing)
Authenticiteit gegarandeerd
Verzekerde verzending
Online sinds 2005
Deel
●Inventaris 6261
●At the back
●Wordt geleverd met galerijfactuur en certificaat
●Vragen?
Stalen sculptuur op plexivoet - Door de kunstenaar met de hand gesigneerd en genummerd op de achterzijde.
Jazz van Geneviève Claisse is een mixed-media sculptuur uit 1966 met gedurfde, hoekige zwarte stalen vormen die dynamisch op een witte achtergrond zijn gerangschikt en rusten op een plexiglazen voet. De interactie van scherpe, gefragmenteerde driehoekige vormen suggereert een ritme en energie die doen denken aan jazzmuziek en een visueel gevoel van improvisatie en beweging belichamen. Claisse's rangschikking van vormen toont haar toewijding aan geometrische abstractie, waarbij elk element zorgvuldig is gepositioneerd om een gevoel van balans en spanning te creëren. Deze met de hand gesigneerde en genummerde editie belichaamt Claisse's minimalistische benadering en nodigt kijkers uit om de balans tussen vorm, ruimte en negatieve ruimte te verkennen binnen een ingetogen monochroom palet.
Geneviève Claisse (Frankrijk, 1935–2018) was een vooraanstaand geometrisch abstract schilder. Beïnvloed door haar oudoom, Auguste Herbin, ontwikkelde ze een stijl gekenmerkt door pure vormen en levendige kleuren. Claisse's werk wordt geprezen om zijn formele zuiverheid en nauwkeurige uitvoering, en droeg aanzienlijk bij aan de geometrische abstractie beweging.
There is a deep investigation around each piece. I always paint from real models.
- Geneviève Claisse
Geneviève Claisse (geb. 1935 Frankrijk, gest. 2018 Frankrijk) was een vooraanstaande Franse kunstenares, bekend om haar bijdragen aan de geometrische abstractie. Als leerling en nicht van de schilder Auguste Herbin vestigde Claisse zich al snel als een toonaangevende figuur in de naoorlogse abstracte kunstscene. Haar werk kenmerkt zich door precisie, helderheid en het gebruik van levendige kleuren en strakke geometrische vormen. Claisse's composities verkennen vaak het samenspel tussen vorm en ruimte, en creëren een gevoel van beweging en ritme door zorgvuldig uitgebalanceerde arrangementen. Haar toewijding aan de principes van abstractie en haar vermogen om haar werk zowel dynamisch als harmonieus te maken, hebben haar tot een van de sleutelfiguren in de 20e-eeuwse Franse abstracte kunst gemaakt.
Op Art is een visuele kunststijl die gebruik maakt van optische illusies om de indruk van beweging, trillende patronen, flitsende of verborgen beelden te creëren. De werken zijn meestal abstract, met veel bekende stukken in zwart-wit. De wortels van Op Art gaan terug naar eerdere stromingen zoals Futurisme, Constructivisme, Dada en Neo-impressionisme, met name in hun gebruik van kleureffecten en grafisch ontwerp.