Zuurgeëtste metaalplaten, gesneden en geassembleerd.
Gegraveerde handtekening van de kunstenaar en nummering.
Vhils’ Composed (2022) is een sculpturaal werk opgebouwd uit met zuur geëtste stalen platen die zijn gesneden en samengevoegd tot een gefragmenteerde maar samenhangende compositie. In het midden verschijnt een menselijk oog, opgebouwd uit overlappende rechthoekige elementen, omringd door texturen, patronen en fragmenten die doen denken aan stedelijke oppervlakken. Het gebruik van industriële materialen en erosietechnieken weerspiegelt Vhils’ kenmerkende werkwijze waarbij beelden ontstaan door wegnemen in plaats van toevoegen. De gefragmenteerde structuur suggereert thema’s als perceptie, identiteit en de opbouw van herinneringen in het stedelijke leven. De wisselwerking tussen abstractie en figuratie nodigt de kijker uit om het beeld mentaal te reconstrueren en benadrukt het kijken als een zowel fysieke als interpretatieve handeling.
Vhils, geboren als Alexandre Farto (Portugal, 1987), is een street artist, bekend om zijn unieke “stedelijke archeologie”-techniek waarbij hij portretten uit muren snijdt door lagen pleister en baksteen weg te hakken. Zijn werk onderzoekt thema's als identiteit, herinnering en stedelijke transformatie en maakt hem een unieke stem in de hedendaagse street art.
MetaalMetaal wordt traditioneel in de kunst gebruikt voor het maken van sculpturen, sieraden, maskers, versieringen, gereedschappen en wapens, vaak met decoratieve elementen. Veelgebruikte metaalsoorten zijn brons, messing, gietijzer, grijs ijzer, koper, goud, tin, smeedijzer en zilver.
Zuurgeëtste metaalplaten, gesneden en geassembleerd.
Gegraveerde handtekening van de kunstenaar en nummering.
Vhils’ Composed (2022) is een sculpturaal werk opgebouwd uit met zuur geëtste stalen platen die zijn gesneden en samengevoegd tot een gefragmenteerde maar samenhangende compositie. In het midden verschijnt een menselijk oog, opgebouwd uit overlappende rechthoekige elementen, omringd door texturen, patronen en fragmenten die doen denken aan stedelijke oppervlakken. Het gebruik van industriële materialen en erosietechnieken weerspiegelt Vhils’ kenmerkende werkwijze waarbij beelden ontstaan door wegnemen in plaats van toevoegen. De gefragmenteerde structuur suggereert thema’s als perceptie, identiteit en de opbouw van herinneringen in het stedelijke leven. De wisselwerking tussen abstractie en figuratie nodigt de kijker uit om het beeld mentaal te reconstrueren en benadrukt het kijken als een zowel fysieke als interpretatieve handeling.
Vhils, geboren als Alexandre Farto (Portugal, 1987), is een street artist, bekend om zijn unieke “stedelijke archeologie”-techniek waarbij hij portretten uit muren snijdt door lagen pleister en baksteen weg te hakken. Zijn werk onderzoekt thema's als identiteit, herinnering en stedelijke transformatie en maakt hem een unieke stem in de hedendaagse street art.
There are plenty of ideas and processes that fail, but even these can point me in
a new direction.
- Vhils
Met een prachtig graffiti-gezicht, vereeuwigd in Londense behuizing naast een stuk van de Britse kunstenaar Banksy, trad Alexandre Farto, ook bekend als Vhils, tot de voorgrond van de street art-wereld. Hij is sinds 1999 continu productief geweest en zijn vermogen om zijn ideeën op grafische wijze te extrapoleren naar een grootstedelijke contextuele ruimte is uniek. Zijn onconventionele stedelijke sculpturen, die momenteel over de hele wereld worden getoond in verschillende omgevingen, worden gekenmerkt als compromisloos en een mengelmoes. Ze behouden echter allemaal nog steeds een heldere expressie die onmiddellijk aansluit bij de fundamentele en individuele gevoelens en reacties van de kijker. Farto werd geboren in Lissabon in 1987 en studeerde kunst aan het St Martins College in Londen. Zijn belangrijkste doel is om de individuele buitenste laag over esthetische en fictieve betekenissen te onthullen, die verborgen zijn in elke locatie waar hij wil werken. Zijn aanpak is lyrisch, systematisch en gedreven. Met verf, sintelblokken en stedelijke reclameborden brengt Farto een substantieel verhaal, dat buiten de uiterlijke elementen van zijn werk bestaat, voorzichtig uit zijn omgeving naar voren. Dunne verhoogde platen, bouwmachines, printapparatuur; tal van materialen kan worden gebruikt en vervolgens ondergebracht in zijn kunst. Hij infiltreert en onthult het pleisterwerk van openbare borden en prikborden, om alternatieve beelden te bevrijden uit hun voorstedelijke vormen. Farto betwist het idee dat graffitikunst sociaal ontwrichtend is en ziet het juist als een kracht om de grenzen van de communicatiepolitiek in de sociale arena te verleggen. (Artist website)
Graffitikunst verwijst naar tekeningen en geschriften die op muren of andere oppervlakken worden geschilderd, gekrast of gekrabbeld, meestal in openbare ruimtes. Deze kunstvorm varieert van kleine tags tot uitgebreide muurschilderingen. Graffiti bestaat al sinds de oudheid, met voorbeelden die teruggaan tot het Romeinse Rijk, het oude Griekenland en het oude Egypte.