Grille Chromoplastique A von Luis Tomasello ist eine objektbasierte Skulptur, die die dynamischen Effekte von Farbe und Licht innerhalb einer Gitterstruktur erforscht. Aus Kunststoff und Aluminium gefertigt, verfügt dieses Werk über ein Gitter mit vertikalen und horizontalen Teilungen, die ein dreidimensionales Raster erzeugen. Die inneren Abschnitte sind in weichen Verläufen von Rot und Gelb getönt, die sich subtil je nach Blickwinkel und Umgebungslicht ändern. Tomasellos Arbeit, verwurzelt in kinetischer und optischer Kunst, lädt den Betrachter ein, wechselnde Wahrnehmungen zu erleben und macht Farbe und Schatten zu integralen Bestandteilen der Interaktion der Komposition mit dem Raum.
Luis Tomasello (Argentinien, 1915–2014) war ein argentinischer Künstler, bekannt für seine Beiträge zur kinetischen und optischen Kunst. Seine charakteristische Serie 'Atmosphères chromoplastiques' besteht aus weißen Reliefs, die Licht und Schatten manipulieren, um dynamische visuelle Effekte zu erzeugen. Tomasellos innovativer Einsatz von Farbreflexion und geometrischen Formen wurde international ausgestellt und festigte sein Vermächtnis in der zeitgenössischen Kunst.
Objekt Ein Objekt in der Kunst bezeichnet jedes greifbare Ding, das existiert und in einem Kunstwerk dargestellt werden kann. Manchmal wird das Objekt zum Mittelpunkt eines Gemäldes, einer Zeichnung oder einer Skulptur, was bedeutet, dass es das wichtigste Element in der Komposition ist. Ein Objekt kann alles sein, was gesehen oder berührt werden kann, und es wird oft verwendet, um Bedeutung zu vermitteln oder bestimmte Aspekte des Kunstwerks hervorzuheben.
Größe
Inch
Zentimeter
25.5 X 25.5 X 6 cm
Edition
Auflage von 60
Preis
USD
EUR
GBP
CHF
2,000EUR
?
+ MwSt./Einfuhrzölle (falls zutreffend)
Echtheit garantiert
Versicherter Versand
Online seit 2005
Teile
●Inventar 2569
●Signiert
●Kommt mit Rechnung und Zertifikat der Galerie
●Fragen?
Kunststoffe und Aluminium
Grille Chromoplastique A von Luis Tomasello ist eine objektbasierte Skulptur, die die dynamischen Effekte von Farbe und Licht innerhalb einer Gitterstruktur erforscht. Aus Kunststoff und Aluminium gefertigt, verfügt dieses Werk über ein Gitter mit vertikalen und horizontalen Teilungen, die ein dreidimensionales Raster erzeugen. Die inneren Abschnitte sind in weichen Verläufen von Rot und Gelb getönt, die sich subtil je nach Blickwinkel und Umgebungslicht ändern. Tomasellos Arbeit, verwurzelt in kinetischer und optischer Kunst, lädt den Betrachter ein, wechselnde Wahrnehmungen zu erleben und macht Farbe und Schatten zu integralen Bestandteilen der Interaktion der Komposition mit dem Raum.
Luis Tomasello (Argentinien, 1915–2014) war ein argentinischer Künstler, bekannt für seine Beiträge zur kinetischen und optischen Kunst. Seine charakteristische Serie 'Atmosphères chromoplastiques' besteht aus weißen Reliefs, die Licht und Schatten manipulieren, um dynamische visuelle Effekte zu erzeugen. Tomasellos innovativer Einsatz von Farbreflexion und geometrischen Formen wurde international ausgestellt und festigte sein Vermächtnis in der zeitgenössischen Kunst.
I don’t do anything. The light does it for me.
- Luis Tomasello
Luis Tomasello (geb. 1915 Argentinien, gest. 2014 Frankreich) war ein in Argentinien geborener Künstler, der vor allem für seine Beiträge zur kinetischen Kunst und Op-Art bekannt ist. Seine Arbeit wird für die innovative Erforschung von Licht, Schatten und Farbe gefeiert, die oft faszinierende visuelle Effekte erzeugt. Tomasellos charakteristischer Stil beinhaltete die Verwendung von geometrischer Abstraktion und sorgfältig platzierten Würfeln oder Reliefs auf Oberflächen, um Licht zu manipulieren und dynamische, sich verändernde Muster zu schaffen, wenn sich der Betrachter bewegt. Beeinflusst vom Konstruktivismus und der konkreten Kunst sind Tomasellos Werke sowohl visuell fesselnd als auch intellektuell anregend und fordern den Betrachter zu einer aktiven Wahrnehmungserfahrung heraus. Seine Kunst wurde weltweit ausgestellt und festigte seine Position als bedeutende Figur in der Entwicklung der kinetischen und optischen Kunst. (Artist website)
Op-Art ist ein visueller Kunststil, der optische Täuschungen verwendet, um den Eindruck von Bewegung, vibrierenden Mustern, blinkenden oder verborgenen Bildern zu erzeugen. Die Werke sind typischerweise abstrakt, wobei viele bekannte Stücke in Schwarz-Weiß gehalten sind. Die Wurzeln der Op-Art lassen sich auf frühere Bewegungen wie Futurismus, Konstruktivismus, Dada und Neo-Impressionismus zurückführen, insbesondere auf deren Einsatz von Farbeffekten und Grafikdesign.