Gormley, Antony | From The Cave, 2010 — available on Composition Gallery

Vue dans une pièce

Eau-forte photogravure sur papier Fabriano. Signé, titré, numéroté et daté au crayon au verso. Publié par Ingleby Gallery.

From The Cave est une photogravure d'Antony Gormley qui distille la preoccupation permanente de l'artiste pour le corps humain comme lieu d'interrogation spatiale et philosophique. Deux figures en silhouette se tiennent a l'entree d'une grotte, encadrees par la roche sombre contre une ouverture irreguliere de lumiere blanche eclatante. La composition austere et contrastee evoque l'allegorie platonicienne de la caverne, placant le spectateur au seuil entre tenebres et illumination, interieur et exterieur, le connu et l'inconnu. Gormley traduit cette rencontre archetypale avec une economie visuelle saisissante.

Antony Gormley (Royaume-Uni, 1950) est un sculpteur britannique célèbre pour son exploration de la forme humaine et sa relation à l’espace. Connu pour des œuvres emblématiques comme Angel of the North et Another Place, il utilise souvent son propre corps comme modèle. Ses sculptures interrogent l’identité, la présence et l’environnement.

Antony Gormley

From The Cave, 2010

Name: From The Cave, 2010
SKU: 17374

Forme

Édition Limitée

Édition LimitéeUne édition limitée est un certain nombre d'impressions réalisées au même moment grâce à une seule plaque de gravure. Un nombre fixe est réalisé et signé par l'artiste, ce qui indique l'ordre d'impression, en utilisant le format 1/10, ce qui signifie premier des dix tirages.

Méthode

Mixed média

Mixed médiaTechniques mixtes désignent des œuvres d'art qui intègrent plus d'un médium au sein d'une seule pièce. Contrairement à l'art multimédia, qui combine différentes formes d'art visuel et inclut souvent des éléments comme le son, la vidéo ou les médias numériques, les techniques mixtes se concentrent sur la combinaison de matériaux artistiques traditionnels, tels que la peinture, l'encre et le collage. L'art en techniques mixtes permet aux artistes d'obtenir une large gamme d'effets et de textures en superposant et en mélangeant différents matériaux.

Édition

Édition de 50

Authenticité garantie
Livraison assurée
En ligne depuis 2005

●Inventaire 17374

●Signé

●Livré avec la facture et le certificat de la galerie

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Eau-forte photogravure sur papier Fabriano. Signé, titré, numéroté et daté au crayon au verso. Publié par Ingleby Gallery.

Antony Gormley

Room, 2008

Édition Limitée

Impression numérique sur papier

GBP 2,500 - 3,200

Antony Gormley

From The Cave, 2010

Édition Limitée

Mixed média

GBP 3,500 - 4,500

Antony Gormley

Insiders No7, 1998

Peinture

Mixed média

GBP 19,500 - 25,000

Antony Gormley

Hands, 2005

Édition Limitée

Lithographie

GBP 1,550

Antony Gormley

Free, 2019

Édition Limitée

Lithographie

Actuellement indisponible

Antony Gormley

Matrix X, 2016

Édition Limitée

Aquatinte

Actuellement indisponible

Matrix VI, 2016

Édition Limitée

Vendu

Loose, 2016

Édition Limitée

Vendu

Track III, 2016

Édition Limitée

Vendu

Coordinate, 2016

Édition Limitée

Vendu

Seam, 2016

Édition Limitée

Vendu

I'm trying to make work that is reflective and is encouraging of reflection.
- Antony Gormley

En tant que sculpteur, presque toutes les œuvres d'Antony Gormley ont pour sujet le corps humain - beaucoup d'œuvres utilisent son propre corps, ou celui de ses amis, comme base pour les moulages de métal. Gormley a décrit son travail comme « une tentative de matérialiser l'endroit de l'autre côté de l'apparence où nous vivons tous » - son œuvre Event Horizon comprenait 31 moulages anatomiquement corrects et grandeur nature de son corps - quatre en fer et 27 en fibre de verre - situés sur le toit de bâtiments le long de la South Bank de Londres, et plus tard installés autour de Madison Square à New York City ; parmi ces œuvres, Gormley a déclaré qu'elles pouvaient encourager les individus à « réévaluer leur propre position dans le monde » et à prendre conscience de leur « statut d'intégration ». Parmi les autres œuvres remarquables, on peut citer l'Ange du Nord, une sculpture publique en acier située à Gateshead, au Royaume-Uni - la sculpture mesure 66 pieds de haut avec des ailes de 177 pieds de diamètre. (Artist website)

Qu'est-ce que la nouvelle sculpture britannique?

New British Sculpture est le nom donné au travail produit par un groupe de sculpteurs, d'artistes d'installation et d'autres créateurs qui ont exposé ensemble à Londres dans les années 1980. Ce groupe comprenait des artistes comme Richard Deacon, Richard Wentworth et Tony Cragg. Tim Woods a contribué à définir ce mouvement en identifiant quatre thèmes majeurs : la fusion du kitsch et de la culture pop, l'utilisation des déchets urbains britanniques dans un style bricolé, l'attribution de nouvelles significations aux objets du quotidien, et une approche ludique utilisant l'esprit et l'humour.

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Antony Gormley

From The Cave, 2010

38.3 x 45 cm

Langue et devise

Antony Gormley