Sans titre, (rouge, noir, noir), lithographie en couleur, signée et datée au crayon '99, marquée PP 1, tamponnée au dos 'Cirrus Editions, Ltd, 1999' et marquée 5906-CK99 au verso. Non encadrée, en feuille, image de 17' x 45' sur feuille de 23' x 51'. Il y a une petite zone d'environ 2' de légères pliures sur le bord, hormis cela l'estampe est parfaite, comme si elle venait d'être imprimée.
Red, Black, Black de Craig Kauffman est une lithographie vibrante réalisée en 1999, illustrant l'exploration de Kauffman de la forme et de la couleur à travers des formes minimalistes et en boucle. Cette estampe, marquée comme épreuve d'artiste (PP 1) et signée par l'artiste, présente trois dessins circulaires entrelacés disposés en séquence horizontale. La composition passe d'un contour rouge à gauche à deux variations noires, chaque forme se chevauchant pour créer des motifs complexes rappelant des formes organiques ou des figures florales abstraites. La répétition et la variation dynamiques des formes invitent le spectateur à réfléchir à la relation entre la couleur et la forme. Mesurant 43 cm sur 114,3 cm, cette pièce reflète l'affinité de Kauffman pour les lignes épurées et son influence des mouvements d'art minimalistes californiens.
Craig Kauffman (États-Unis, 1932–2010) était un artiste novateur du mouvement Light and Space. Réputé pour ses reliefs muraux en acrylique, il utilisait des matériaux industriels pour créer des œuvres abstraites et lumineuses explorant la perception et l’expérience spatiale. Ses œuvres figurent dans des collections majeures comme le MoMA et la Tate Modern.
LithographieLa lithographie est une méthode d'impression basée sur le principe que l'eau et l'huile ne se mélangent pas. Elle peut être utilisée pour imprimer des œuvres d'art ou du texte sur du papier ou d'autres matériaux appropriés. À l'origine, une image était dessinée avec de la cire, du gras ou de l'huile sur une surface ou une plaque de calcaire lithographique. Aujourd'hui, des plaques métalliques et d'autres surfaces sont également utilisées en impression lithographique.
Taille
Pouces
Centimètres
43 X 114.3 cm
Édition
Édition de Print Proof 1
Prix
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Sans titre, (rouge, noir, noir), lithographie en couleur, signée et datée au crayon '99, marquée PP 1, tamponnée au dos 'Cirrus Editions, Ltd, 1999' et marquée 5906-CK99 au verso. Non encadrée, en feuille, image de 17' x 45' sur feuille de 23' x 51'. Il y a une petite zone d'environ 2' de légères pliures sur le bord, hormis cela l'estampe est parfaite, comme si elle venait d'être imprimée.
Red, Black, Black de Craig Kauffman est une lithographie vibrante réalisée en 1999, illustrant l'exploration de Kauffman de la forme et de la couleur à travers des formes minimalistes et en boucle. Cette estampe, marquée comme épreuve d'artiste (PP 1) et signée par l'artiste, présente trois dessins circulaires entrelacés disposés en séquence horizontale. La composition passe d'un contour rouge à gauche à deux variations noires, chaque forme se chevauchant pour créer des motifs complexes rappelant des formes organiques ou des figures florales abstraites. La répétition et la variation dynamiques des formes invitent le spectateur à réfléchir à la relation entre la couleur et la forme. Mesurant 43 cm sur 114,3 cm, cette pièce reflète l'affinité de Kauffman pour les lignes épurées et son influence des mouvements d'art minimalistes californiens.
Craig Kauffman (États-Unis, 1932–2010) était un artiste novateur du mouvement Light and Space. Réputé pour ses reliefs muraux en acrylique, il utilisait des matériaux industriels pour créer des œuvres abstraites et lumineuses explorant la perception et l’expérience spatiale. Ses œuvres figurent dans des collections majeures comme le MoMA et la Tate Modern.
Craig Kauffman était un artiste américain qui créait surtout des peintures abstraites et des sculptures en relief sur les murs. Il a été le pionnier de l'utilisation du plastique acrylique dans ses sculptures dans les années 60 et 70 et est surtout connu pour cette forme d'art. Tout au long de sa carrière, il a continué à utiliser des matériaux peu orthodoxes. Les expériences de Craig Kauffman avec la peinture sur verre sont ce qui l'a conduit à utiliser le plastique acrylique. Il trouvait le verre trop fragile et trop frustrant pour travailler avec. En expérimentant avec différents groupes de travail, il a découvert le processus industriel de formage sous vide et a ensuite créé ses formes d'art sensuelles comme des reliefs muraux. L'art de Craig Kauffman des années 60 est maintenant connu comme faisant partie du mouvement artistique du minimalisme et son travail est associé au L.A. Look. Craig Kauffman a atteint une reconnaissance mondiale pour son utilisation de la couleur et des nouveaux matériaux et a été considéré comme très influent dans le monde de l'art de Los Angeles. Craig Kauffman a attiré l'attention des critiques et des admirateurs du monde de l'art avec sa première exposition personnelle de ses peintures à la Felix Landau Gallery. L’attention internationale, cependant, a été gagnée grâce à ses sculptures murales en relief où il a utilisé du plastique acrylique. (Artist website)
L'art abstrait utilise la forme, la ligne et la couleur pour créer une expérience visuelle sans chercher à représenter la réalité extérieure. La composition existe indépendamment des références visuelles du monde, se concentrant sur l'expression d'idées et d'émotions par des moyens non-représentatifs.