Lithographie en couleurs sur trois feuilles de papier japonais. Signée, datée et numérotée au crayon.
Lot’s Wife (1971) de Helen Frankenthaler est une lithographie monumentale réalisée sur trois feuilles de papier japonais assemblées. Des aplats verticaux de beige, bleu, vert, rouille et jaune structurent l’image, tandis qu’un trait rouge fin relie discrètement les éléments. Le titre fait référence à l’épouse de Lot, transformée en statue de sel—évoquée ici par la verticalité et l’immobilité. Signée et numérotée, cette œuvre rare (édition de 17) incarne l’abstraction lyrique de Frankenthaler et sa maîtrise des couleurs et des formats.
Helen Frankenthaler (États-Unis, 1928–2011) était une peintre abstraite majeure et une pionnière du mouvement Color Field. Réputée pour sa technique innovante du 'soak-stain', elle appliquait de la peinture diluée directement sur des toiles non préparées, créant des compositions lumineuses et fluides qui redéfinissaient l’abstraction moderne.
LithographieLa lithographie est une méthode d'impression basée sur le principe que l'eau et l'huile ne se mélangent pas. Elle peut être utilisée pour imprimer des œuvres d'art ou du texte sur du papier ou d'autres matériaux appropriés. À l'origine, une image était dessinée avec de la cire, du gras ou de l'huile sur une surface ou une plaque de calcaire lithographique. Aujourd'hui, des plaques métalliques et d'autres surfaces sont également utilisées en impression lithographique.
Lithographie en couleurs sur trois feuilles de papier japonais. Signée, datée et numérotée au crayon.
Lot’s Wife (1971) de Helen Frankenthaler est une lithographie monumentale réalisée sur trois feuilles de papier japonais assemblées. Des aplats verticaux de beige, bleu, vert, rouille et jaune structurent l’image, tandis qu’un trait rouge fin relie discrètement les éléments. Le titre fait référence à l’épouse de Lot, transformée en statue de sel—évoquée ici par la verticalité et l’immobilité. Signée et numérotée, cette œuvre rare (édition de 17) incarne l’abstraction lyrique de Frankenthaler et sa maîtrise des couleurs et des formats.
Helen Frankenthaler (États-Unis, 1928–2011) était une peintre abstraite majeure et une pionnière du mouvement Color Field. Réputée pour sa technique innovante du 'soak-stain', elle appliquait de la peinture diluée directement sur des toiles non préparées, créant des compositions lumineuses et fluides qui redéfinissaient l’abstraction moderne.
A really good picture looks as if it's happened at once. It's an immediate image.
- Helen Frankenthaler
D'abord créatrice dans le style de l'expressionnisme abstrait avant de devenir la pionnière du mouvement Colour Field, Helen Frankenthaler était une artiste emblématique et très influente dont le travail s'étendait à tous les domaines de la peinture, de la sculpture et de la gravure. Frankenthaler a d'abord été reconnue pour sa technique des taches de couleur - la pratique consistant à appliquer de la peinture à l'huile fortement diluée sur une toile non apprêtée qui avait été posée à plat sur le sol ; la pratique consistant à poser la toile à plat a été inspirée par Jackson Pollock. Frankenthaler s'est beaucoup inspirée de la nature - ses œuvres analysaient les formes naturelles et les recréaient sur la toile - cette technique, ainsi que celle de la pose à plat, est illustrée dans son tableau le plus remarquable, Mountains and Sea. Outre ces peintures, Frankenthaler a également été acclamée pour ses gravures - Madame Butterfly est sa gravure la plus reconnue et a été réalisée à l'aide de 46 planches de bois et d'une gamme de 102 couleurs différentes. (Artist website)
L'art abstrait utilise la forme, la ligne et la couleur pour créer une expérience visuelle sans chercher à représenter la réalité extérieure. La composition existe indépendamment des références visuelles du monde, se concentrant sur l'expression d'idées et d'émotions par des moyens non-représentatifs.