Vieira da Silva, Helena | Faïence, 1971 — available on Composition Gallery

Vue dans une pièce

dimensions de l'image : 24,5 x 27,5 cm

Faïence de Helena Vieira da Silva, une lithographie en édition limitée créée en 1971, capture le style abstrait caractéristique de l'artiste, combinant des couleurs en couches et un travail de lignes complexe. Cette œuvre, faisant partie d'une édition de 150 avec des épreuves d'artiste supplémentaires, présente une composition complexe de motifs géométriques dans des nuances de bleu, de vert et de tons terreux subtils, évoquant une structure architecturale ou une tapisserie densément tissée. Le travail de Vieira da Silva explore souvent l'ambiguïté spatiale et la profondeur, invitant les spectateurs à naviguer parmi les formes entrelacées et à interpréter le rythme caché. Avec une taille d'image de 24,5 x 27,5 cm et des dimensions totales de 36,7 x 33,4 cm, Faïence propose une expérience contemplative, mêlant abstraction et subtils indices de structure et d'ordre.

Helena Vieira da Silva (Portugal, 1908–1992) fut une peintre abstraite majeure, associée à l’abstraction lyrique. Ses compositions denses et labyrinthiques évoquent souvent des espaces architecturaux et des perspectives changeantes. Installée à Paris, elle mêlait structures géométriques et ambiguïté poétique, s’imposant comme une figure centrale de l’art européen du XXe siècle.

Helena Vieira da Silva

Faïence, 1971

Name: Faïence, 1971
SKU: 5379

Forme

Édition Limitée

Édition LimitéeUne édition limitée est un certain nombre d'impressions réalisées au même moment grâce à une seule plaque de gravure. Un nombre fixe est réalisé et signé par l'artiste, ce qui indique l'ordre d'impression, en utilisant le format 1/10, ce qui signifie premier des dix tirages.

Méthode

Lithographie

LithographieLa lithographie est une méthode d'impression basée sur le principe que l'eau et l'huile ne se mélangent pas. Elle peut être utilisée pour imprimer des œuvres d'art ou du texte sur du papier ou d'autres matériaux appropriés. À l'origine, une image était dessinée avec de la cire, du gras ou de l'huile sur une surface ou une plaque de calcaire lithographique. Aujourd'hui, des plaques métalliques et d'autres surfaces sont également utilisées en impression lithographique.

Édition

Édition de 150 + XL eA + XXX HC

Œuvres disponibles →

Authenticité garantie
Livraison assurée
En ligne depuis 2005

●

●Inventaire 5379

●Signé

●Livré avec la facture et le certificat de la galerie

●Vendez-nous une œuvre similaire. En savoir plus.

dimensions de l'image : 24,5 x 27,5 cm

Helena Vieira da Silva

Les Grilles, 1961

Édition Limitée

Lithographie

EUR 1,350

Helena Vieira da Silva

L’Échiquier , 1961

Édition Limitée

Lithographie

EUR 1,750

Helena Vieira da Silva

Azteque (Tumulus), 1971

Édition Limitée

Lithographie

Actuellement indisponible

Helena Vieira da Silva

Untitled (Rua das Chagas), 1987

Édition Limitée

Lithographie

Actuellement indisponible

Helena Vieira da Silva

Grottes, 1971

Édition Limitée

Lithographie

Actuellement indisponible

Helena Vieira da Silva

Faïence, 1971

Édition Limitée

Lithographie

Actuellement indisponible

Eau-forte, 1969

Édition Limitée

Vendu

Plombs, 1971

Édition Limitée

Vendu

Clair de lun(...), 1991

Édition Limitée

Vendu

When I paint a landscape or a seascape, I’m not very sure it’s a landscape or a seascape. It’s a thought form rather than a realistic form.
- Helena Vieira da Silva

Helena Vieira da Silva (n. 1908 Portugal, m. 1992 France) était une peintre franco-portugaise, l'une des figures les plus marquantes du mouvement de l'abstraction lyrique. Son œuvre se distingue par des compositions complexes, semblables à des labyrinthes, qui explorent l'espace, le mouvement et la perception. Les peintures de Vieira da Silva se caractérisent souvent par des réseaux denses de lignes et de formes, créant un sentiment de profondeur et de rythme qui invite le spectateur dans un monde complexe, presque architectural. Influencée par le cubisme et l'expressionnisme abstrait, son art reflète une profonde réflexion sur la dynamique de l'espace et de la structure. Au cours de sa carrière, Vieira da Silva a reçu une reconnaissance mondiale, et ses œuvres figurent dans d'importantes collections à travers le monde, notamment au Musée National d'Art Moderne à Paris et à la Tate Modern à Londres.

Œuvres disponibles de Helena Vieira da Silva

Voir tout →

Helena Vieira da Silva

Les Grilles, 1961

Édition Limitée

Lithographie

EUR 1,350

Helena Vieira da Silva

L’Échiquier , 1961

Édition Limitée

Lithographie

EUR 1,750

Artwork by Roy Lichtenstein

Qu'est-ce que la modernisme tard?

Le Modernisme Tardif désigne la continuation et l'évolution des principes modernistes en art, architecture et littérature du milieu du XXe siècle jusqu'à la fin du XXe siècle. Ce mouvement reste axé sur la forme, l'abstraction et le rejet des styles traditionnels, mais il intègre souvent plus de complexité et d'ambiguïté par rapport au modernisme précoce. Le Modernisme Tardif explore des thèmes tels que l'aliénation, l'identité et la fragmentation de la réalité, reflétant les bouleversements sociaux et culturels de l'après-guerre. Il se manifeste dans les œuvres d'architectes comme Louis Kahn et d'artistes comme Francis Bacon, qui ont repoussé les limites du modernisme tout en répondant aux changements du monde qui les entourait.

Découvrez »

Helena Vieira da Silva

Faïence, 1971

36.7 x 33.4 cm

Langue et devise

Helena Vieira da Silva