O'Grady, Lorraine | Cutting Out CONYT 2, 1977 - 2017 — available on Composition Gallery

Vue dans une pièce

Diptyque imprimé en typographie sur papier japonais, découpe, collage sur papier vergé, chaque feuille signée à la main, numérotée et datée par l'artiste.

Cutting Out CONYT 2 de Lorraine O'Grady est un diptyque en technique mixte qui associe des phrases et mots découpés du New York Times pour créer une exploration poétique et fragmentée des thèmes artistiques et culturels. Cette collage juxtapose des phrases comme Reckless Storytelling et The Deluxe Almost-Everything-Included WORK OF ART, incitant les spectateurs à réfléchir sur la nature de l'art moderne et ses récits. Posée sur du papier japonais, l'œuvre utilise différentes tailles et placements de police pour transmettre un sentiment de mouvement et de signification en couches. Cette édition limitée (12+1), signée et numérotée par l'artiste, transforme le texte en un dialogue visuel sur le domaine vaste et parfois chaotique de la créativité.

Lorraine O'Grady (États-Unis, 1934) est une artiste conceptuelle et performeuse dont le travail examine l'identité féminine noire et l'hybridité culturelle. Connue pour son personnage de performance Mlle Bourgeoise Noire, elle critique l'exclusion raciale et de genre dans le monde de l'art. Les œuvres influentes d'O'Grady ont été présentées dans des expositions majeures, y compris une rétrospective en 2021 au Brooklyn Museum.

Lorraine O'Grady

Cutting Out CONYT 2, 1977 - 2017

Name: Cutting Out CONYT 2, 1977 - 2017
SKU: 5157
Price: 20000.00 USD
Availability: InStock

Forme

Édition Limitée

Édition LimitéeUne édition limitée est un certain nombre d'impressions réalisées au même moment grâce à une seule plaque de gravure. Un nombre fixe est réalisé et signé par l'artiste, ce qui indique l'ordre d'impression, en utilisant le format 1/10, ce qui signifie premier des dix tirages.

Méthode

Mixed média

Mixed médiaTechniques mixtes désignent des œuvres d'art qui intègrent plus d'un médium au sein d'une seule pièce. Contrairement à l'art multimédia, qui combine différentes formes d'art visuel et inclut souvent des éléments comme le son, la vidéo ou les médias numériques, les techniques mixtes se concentrent sur la combinaison de matériaux artistiques traditionnels, tels que la peinture, l'encre et le collage. L'art en techniques mixtes permet aux artistes d'obtenir une large gamme d'effets et de textures en superposant et en mélangeant différents matériaux.

Édition

Édition de 12+1

Authenticité garantie
Livraison assurée
En ligne depuis 2005

●Inventaire 5157

●Signé

●Livré avec la facture et le certificat de la galerie

●Vendez-nous une œuvre similaire. En savoir plus.

Diptyque imprimé en typographie sur papier japonais, découpe, collage sur papier vergé, chaque feuille signée à la main, numérotée et datée par l'artiste.

Lorraine O'Grady

Cutting Out CONYT 7, 1977 - 2017

Édition Limitée

Mixed média

USD 20,000

Lorraine O'Grady

Cutting Out CONYT 6, 1977 - 2017

Édition Limitée

Mixed média

USD 20,000

Lorraine O'Grady

Cutting Out CONYT 5, 1977 - 2017

Édition Limitée

Mixed média

USD 20,000

Lorraine O'Grady

Cutting Out CONYT 4, 1977 - 2017

Édition Limitée

Mixed média

USD 20,000

Lorraine O'Grady

Cutting Out CONYT 3, 1977 - 2017

Édition Limitée

Mixed média

USD 20,000

Lorraine O'Grady

Cutting Out CONYT 2, 1977 - 2017

Édition Limitée

Mixed média

USD 20,000

Lorraine O'Grady

Cutting Out CONYT 1, 1977 - 2017

Édition Limitée

Mixed média

USD 20,000

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To name ourselves rather than be named we must first see ourselves.
- Lorraine O'Grady

Lorraine O'Grady (née en 1934 États-Unis) est une artiste conceptuelle et critique américaine influente, connue pour son travail pionnier qui aborde les questions de race, de genre et d'identité. La pratique d'O'Grady englobe la performance, l'installation et la photographie, et elle est surtout connue pour ses performances et projets qui dénoncent l'exclusion des femmes noires du monde de l'art dominant. L'une de ses œuvres les plus emblématiques, Mlle Bourgeoise Noire (1980-83), mettait en scène O'Grady dans le rôle d'une reine de beauté, vêtue d'une robe faite de 180 paires de gants blancs, pour critiquer le racisme et le sexisme au sein du monde de l'art. Ses performances impliquent souvent une interaction directe avec le public, mélangeant activisme et art pour susciter des dialogues et des réflexions sur les normes et structures sociales. Le travail d'O'Grady est profondément ancré dans ses expériences en tant que femme noire, et son art continue d'inspirer des discussions sur les intersections entre race, genre et pouvoir dans la société contemporaine. Elle a exposé dans le monde entier et reste une figure majeure dans les débats sur l'identité et la représentation dans l'art. (Artist website)

Artwork by Tracey Emin

Qu'est-ce que l'art féministe?

L'art féministe désigne l'art issu du mouvement artistique féministe des années 1960 et 1970. Il s'est développé dans le but de critiquer les idéaux de genre du XXe siècle et de remettre en question le canon traditionnel de l'histoire de l'art. L'art féministe cherche à créer un dialogue entre l'œuvre d'art et le spectateur à travers une perspective féministe, abordant souvent des questions de genre, d'identité et de justice sociale.

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Lorraine O'Grady

Cutting Out CONYT 2, 1977 - 2017

106 x 76 cm

Langue et devise

Lorraine O'Grady