Bourgeois, Louise | Untitled (Spider and Snake), 2003 — available on Composition Gallery

Vue dans une pièce

Pointe sèche et gravure, avec essuyage sélectif, et ajouts de gouache rouge et d'encre noire - Papier vélin lisse - Dimensions : planche : 9 15/16 x 11 15/16 (25,3 x 30,4 cm) ; feuille : 17 1/2 x 19 (44,5 x 48,3 cm) - Signé Louise Bourgeois 2003 dans la marge inférieure droite -

Untitled (Spider and Snake) de Louise Bourgeois est une gravure en édition limitée de 2003, rehaussée de gouache rouge et d'encre noire. Cette pièce marquante incarne la fascination de Bourgeois pour les araignées, un motif récurrent dans son œuvre qui symbolise souvent la protection, la créativité et la figure maternelle. L'araignée, représentée avec des pattes longues et fines et un corps segmenté, plane sur la composition avec une menace silencieuse. Un serpent rouge en spirale se faufile à ses côtés, ajoutant un élément de mouvement et de couleur contrastant. L'utilisation minimaliste de la couleur et le travail délicat des lignes renforcent la tension dans cette scène surréaliste et symbolique, invitant à des interprétations de vulnérabilité et de force.

Louise Bourgeois (France/États-Unis, 1911–2010) était une artiste révolutionnaire connue pour ses sculptures, installations et dessins chargés d’émotion. Ses œuvres, explorant des thèmes comme la mémoire, l’identité et la famille, incluent les sculptures emblématiques d’araignées symbolisant protection et fragilité. Son héritage a profondément influencé l’art contemporain, notamment les perspectives féministes et psychanalytiques.

Louise Bourgeois

Untitled (Spider and Snake), 2003

Name: Untitled (Spider and Snake), 2003
SKU: 9501
Price: 23600.00 EUR
Availability: InStock

Forme

Édition Limitée

Édition LimitéeUne édition limitée est un certain nombre d'impressions réalisées au même moment grâce à une seule plaque de gravure. Un nombre fixe est réalisé et signé par l'artiste, ce qui indique l'ordre d'impression, en utilisant le format 1/10, ce qui signifie premier des dix tirages.

Méthode

Mixed média

Mixed médiaTechniques mixtes désignent des œuvres d'art qui intègrent plus d'un médium au sein d'une seule pièce. Contrairement à l'art multimédia, qui combine différentes formes d'art visuel et inclut souvent des éléments comme le son, la vidéo ou les médias numériques, les techniques mixtes se concentrent sur la combinaison de matériaux artistiques traditionnels, tels que la peinture, l'encre et le collage. L'art en techniques mixtes permet aux artistes d'obtenir une large gamme d'effets et de textures en superposant et en mélangeant différents matériaux.

Édition

Édition de 50 + 12 A.P+ 5 P.P. + 1 B.A.T.

Authenticité garantie
Livraison assurée
En ligne depuis 2005

●Inventaire 9501

Édition Limitée

Gravure

Actuellement indisponible

Louise Bourgeois

Metamorfosis I , 1999

Édition Limitée

Édition Limitée

Vendu

My art is a form of restoration in terms of my feelings to myself and to others.
- Louise Bourgeois

Louise J. Bourgeois était une célèbre artiste et sculpteuse franco-américaine. Elle était extrêmement influente dans l'art moderne et contemporain et elle est devenue publiquement reconnue comme la fondatrice du mouvement artistique confessionnel. Elle a étudié l'art dans plusieurs écoles de bonne réputation, telles que l'académie de la Grande Chaumière, l'école du Louvre et l'école des Beaux-arts. Après avoir épousé son mari américain, Robert Goldwater, et a déménagé à New York, Louise Bourgeois a tourné son attention vers la sculpture. Pendant ce temps, ses créations artistiques évoquaient souvent des thèmes de la solitude, l'anxiété et la trahison. Elle utilisait souvent des restes de ferrailles et de bois flottant qu'elle était en mesure de graver dans des sculptures en bois. Bourgeois couvrait les impuretés du bois avec de la peinture, puis utilisait des clous pour créer des trous et des rayures dans l'œuvre pour exprimer une certaine émotion. Un bon exemple de son travail est une œuvre intitulée "Sleeping Figure". L'œuvre représente un vétéran de guerre qui est incapable de faire face au monde réel en raison de la vulnérabilité. En 1954, Bourgeois a rejoint le groupe Artistes Abstraits Américains. Son appartenance au groupe a été pour elle un catalyseur pour faire la transition entre du bois et des structures verticales vers le marbre, le bronze et le plâtre. Bourgeois a souvent rejeté l'idée que son art était féministe, mais un bon nombre de ses œuvres, comme Janus Fleuri (1968) a prouvé qu'elle n'était pas timide au sujet d'exposer le corps féminin ou d’utiliser la forme féminine de nouvelles façons. Plus tard, Bourgeois a ajouté l'enseignement à son curriculum vitae comme elle a obtenu des postes d'enseignement dans plusieurs établissements d'enseignement supérieur, comme à l'Union Cooper et à l'école de dessin, de peinture et de sculpture au New York Studio. Elle a également enseigné pendant de nombreuses années au sein du système scolaire public à Great Neck, Long Island. L'une de ses œuvres les plus connues est un ouvrage intitulé La destruction du père. (Artist website)

Artwork by Helen Frankenthaler

Qu'est-ce que l'expressionnisme abstrait?

L'Expressionnisme Abstrait est un mouvement artistique qui a émergé aux États-Unis dans les années 1940 et 1950. Caractérisé par de grandes toiles abstraites, ce mouvement mettait l'accent sur des coups de pinceau spontanés et expressifs ainsi que sur l'utilisation de la couleur et de la forme pour exprimer des émotions plutôt que pour représenter la réalité. Des artistes comme Jackson Pollock, Mark Rothko et Willem de Kooning sont des figures clés de ce mouvement. L'Expressionnisme Abstrait a marqué un tournant dans le monde de l'art, faisant de New York un centre de la scène artistique internationale.

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Louise Bourgeois

Untitled (Spider and Snake), 2003

44.5 x 48.3 cm

Langue et devise

Louise Bourgeois