Seen in the studio, 2018

Pedro Cabrita Reis est un artiste portugais surtout connu pour ses sculptures et installations de grande envergure. On pense que ses œuvres sont des déclarations sur le logement, les migrations, la mémoire et l'espace. Il utilise des objets provenant de bâtiments pour représenter la signification d'une maison pour l'être humain. Pour lui, la maison est un symbole de la capacité de l'humanité à façonner sa propre réalité. Son installation intitulée « Serene disturbance » utilise des fragments de vie : lits, éviers, appareils électroménagers, etc. Tous sont compactés en une structure en forme de labyrinthe. Le silence et l'absence de vie de l'œuvre suscitent le sentiment de désespoir existentiel qui afflige la condition humaine.
 
Pedro Cabrita Reis utilise une variété de méthodes, dont la peinture, la sculpture, le dessin, la photographie et des installations avec à la fois des objets trouvés comme des portes, des cadres de fenêtres et d'autres matériaux de construction recyclés. Il utilise aussi des morceaux de maison usés pour représenter des vies qui appartiennent au passé, mais qui restent une partie de la mémoire collective. Les matériaux fragmentés représentent la fragmentation de l'esprit humain contemporain. Son art s'intéresse davantage à l'atmosphère et aux émotions abstraites qu'aux idées concrètes ou aux images de la réalité. Il ne se place pas dans une tradition artistique particulière.
 
Pedro Cabrita Reis travaille avec précision pour promouvoir le discours philosophique. Il choisit les matériaux en fonction des humeurs éthiques ou politiques qu'il estime avoir. La mémoire est un thème important dans son travail car, selon ses propres termes, « nous voyons ce que nous avons été et ce que nous deviendrons ».