Édition de 9 - Diptyque de 2 Vernis mou - La taille de chacun est de 33,5 x 26,5 cm et 46,5 x 34 cm.
The Unquiet Grave 2012 de Scott Treleaven est un diptyque en techniques mixtes qui dégage une atmosphère minimaliste et introspective. Composé de deux gravures en technique de sol doux, cette pièce en édition limitée juxtapose un rectangle noir imposant à droite avec un espace presque vide à gauche. Le panneau de gauche présente un texte délicat et manuscrit qui dit “UNQUIET GRAVE,” partiellement masqué, et une ligne verticale qui suggère la fragilité ou la division. Le carré noir lourd, presque oppressant, à droite contraste avec le calme du vide à gauche, créant une impression de tension et de contemplation. L'œuvre explore des thèmes de mortalité, d'absence et de résonance persistante des mots et des formes. L'utilisation de forts contrastes et de texte minimal par Treleaven évoque une réflexion poétique sur la nature éphémère de l'existence et de la mémoire.
Scott Treleaven (Canada, 1972) est un artiste multidisciplinaire dont le travail englobe le dessin abstrait, la peinture, la sculpture, la photographie et le collage. Émergeant à la fin des années 90 grâce à des films expérimentaux et des zines underground, son art explore des thèmes tels que l'incertitude, la transformation et la multiplicité, contribuant à une histoire de l'art alternative et ontologiquement queer.
Mixed médiaTechniques mixtes désignent des œuvres d'art qui intègrent plus d'un médium au sein d'une seule pièce. Contrairement à l'art multimédia, qui combine différentes formes d'art visuel et inclut souvent des éléments comme le son, la vidéo ou les médias numériques, les techniques mixtes se concentrent sur la combinaison de matériaux artistiques traditionnels, tels que la peinture, l'encre et le collage. L'art en techniques mixtes permet aux artistes d'obtenir une large gamme d'effets et de textures en superposant et en mélangeant différents matériaux.
Édition de 9 - Diptyque de 2 Vernis mou - La taille de chacun est de 33,5 x 26,5 cm et 46,5 x 34 cm.
The Unquiet Grave 2012 de Scott Treleaven est un diptyque en techniques mixtes qui dégage une atmosphère minimaliste et introspective. Composé de deux gravures en technique de sol doux, cette pièce en édition limitée juxtapose un rectangle noir imposant à droite avec un espace presque vide à gauche. Le panneau de gauche présente un texte délicat et manuscrit qui dit “UNQUIET GRAVE,” partiellement masqué, et une ligne verticale qui suggère la fragilité ou la division. Le carré noir lourd, presque oppressant, à droite contraste avec le calme du vide à gauche, créant une impression de tension et de contemplation. L'œuvre explore des thèmes de mortalité, d'absence et de résonance persistante des mots et des formes. L'utilisation de forts contrastes et de texte minimal par Treleaven évoque une réflexion poétique sur la nature éphémère de l'existence et de la mémoire.
Scott Treleaven (Canada, 1972) est un artiste multidisciplinaire dont le travail englobe le dessin abstrait, la peinture, la sculpture, la photographie et le collage. Émergeant à la fin des années 90 grâce à des films expérimentaux et des zines underground, son art explore des thèmes tels que l'incertitude, la transformation et la multiplicité, contribuant à une histoire de l'art alternative et ontologiquement queer.
I have seen the new face of radicalism, and it is cute.
- Scott Treleaven
Confronter la réalité périphérique de la vie en marge des normes sociales conventionnelles a été le fil conducteur du travail de Scott Treleaven. Ses combinaisons flexibles de vidéo, de texte et de son sont le modèle à partir duquel il a aussi progressivement développé ses obsédants collages de photographies et films. Treleaven n'a jamais hésité à examiner sa propre orientation sexuelle à travers son art. Né en 1972 à Toronto, au Canada, il fut l'un des fondateurs et pionniers de la scène underground "queercore" de la ville au milieu des années 1980, un mouvement culturel et artistique qui a exploré les politiques identitaires et les orientations sexuelles alternatives. Ces thèmes sont restés des caractéristiques essentielles de l'œuvre de Treleaven tout au long de sa carrière, puisqu'il a régulièrement développé au fil des annés des thématiques d'érotisme non-conformiste, de fétichisme, de païenisme et de musique punk underground. Il tente d'évaluer objectivement l'impact politique et social de ces environnements collectifs, en présentant au spectateur leurs aspects captivants et idéalistes. L'influence du cinéma indépendant sur la culture des fanzines de la période que Treleaven a contribué à créer et à laquelle il a contribué dans la vingtaine, imprègne toujours la toile de ses peintures et de ses dessins. À travers des collages et des tirages photographiques, à la fois soigneusement segmentés et réassemblés, il dépeint les multiples facettes de la nature, de l'espace et de la couleur. Ses images articulent sa recherche d'une existence autodéterminée et son impertinence continue, devant les piliers de la convention sociale et de la répression. (Artist website)
L'art contemporain désigne l'art avant-gardiste ou innovant créé récemment ou de nos jours. La date exacte marquant le début de l'art contemporain varie selon les institutions, souvent liée à l'année de fondation des musées ou galeries qui exposent ce style. L'art contemporain se caractérise par un accent mis sur les idées actuelles, des médias diversifiés et l'exploration de nouveaux concepts et techniques.