Kleurenlithografie op Arches-papier.
Uitgegeven door XXe Siècle, Parijs, gedrukt door Mourlot, Parijs.
Referentie: Vallier 178, Mourlot 117.
Afbeeldingsformaat: 31 x 26 cm.
Bladformaat: 55,9 x 41,9 cm.
Oiseaux #178 (1962) van Georges Braque is een kleurenlithografie op Arches-papier die in Parijs werd uitgegeven voor het kunsttijdschrift XXe Siècle, geproduceerd door Gualtieri di San Lazzaro. De prent werd gedrukt bij het beroemde Atelier Mourlot, een van de belangrijkste grafische ateliers van de twintigste eeuw.
De compositie weerspiegelt Braque’s langdurige fascinatie voor vogels, een motief dat een centrale rol speelde in zijn latere werk. Verschillende donkere silhouetten zweven door een zachtroze hemel, met vleugels in verschillende fasen van de vlucht. De vereenvoudigde vormen benadrukken beweging en ritme in plaats van anatomische details. Naarmate het oog naar het onderste deel van het beeld beweegt, lossen de vormen langzaam op in abstracte elementen die doen denken aan wolken of schaduwen, waardoor een atmosferisch effect ontstaat.
De vogelmotieven van Braque symboliseren vaak vrijheid, contemplatie en spirituele verheffing. In deze lithografie zorgt het sterke contrast tussen de zwarte vormen en de zachte roze achtergrond voor een rustige en poëtische balans.
Georges Braque (Frankrijk, 1882–1963) was een invloedrijke figuur in de moderne kunst en mede-oprichter van het kubisme samen met Pablo Picasso. Zijn werk, gekenmerkt door gefragmenteerde vormen en gedempte kleuren, verkende de wisselwerking tussen perspectief en abstractie. Later ontwikkelde hij de papier-collé-techniek, die collage en moderne schilderkunst sterk beïnvloedde.
Lithografie Lithografie is een drukmethode gebaseerd op het principe dat water en olie niet mengen. Het kan worden gebruikt om kunstwerken of tekst af te drukken op papier of ander geschikt materiaal. Traditioneel werd een afbeelding getekend met was, vet of olie op een lithografische kalkstenen plaat. Tegenwoordig worden ook metalen platen en andere oppervlakken gebruikt in de lithografische druktechniek.
Kleurenlithografie op Arches-papier.
Uitgegeven door XXe Siècle, Parijs, gedrukt door Mourlot, Parijs.
Referentie: Vallier 178, Mourlot 117.
Afbeeldingsformaat: 31 x 26 cm.
Bladformaat: 55,9 x 41,9 cm.
Oiseaux #178 (1962) van Georges Braque is een kleurenlithografie op Arches-papier die in Parijs werd uitgegeven voor het kunsttijdschrift XXe Siècle, geproduceerd door Gualtieri di San Lazzaro. De prent werd gedrukt bij het beroemde Atelier Mourlot, een van de belangrijkste grafische ateliers van de twintigste eeuw.
De compositie weerspiegelt Braque’s langdurige fascinatie voor vogels, een motief dat een centrale rol speelde in zijn latere werk. Verschillende donkere silhouetten zweven door een zachtroze hemel, met vleugels in verschillende fasen van de vlucht. De vereenvoudigde vormen benadrukken beweging en ritme in plaats van anatomische details. Naarmate het oog naar het onderste deel van het beeld beweegt, lossen de vormen langzaam op in abstracte elementen die doen denken aan wolken of schaduwen, waardoor een atmosferisch effect ontstaat.
De vogelmotieven van Braque symboliseren vaak vrijheid, contemplatie en spirituele verheffing. In deze lithografie zorgt het sterke contrast tussen de zwarte vormen en de zachte roze achtergrond voor een rustige en poëtische balans.
Georges Braque (Frankrijk, 1882–1963) was een invloedrijke figuur in de moderne kunst en mede-oprichter van het kubisme samen met Pablo Picasso. Zijn werk, gekenmerkt door gefragmenteerde vormen en gedempte kleuren, verkende de wisselwerking tussen perspectief en abstractie. Later ontwikkelde hij de papier-collé-techniek, die collage en moderne schilderkunst sterk beïnvloedde.
Art is made to disturb. Science reassures.
- Georges Braque
Georges Braque (geb. 1882 Frankrijk, gest. 1963 Frankrijk) was een Franse schilder, collagist en beeldhouwer die, samen met Pablo Picasso, wordt gecrediteerd met de ontwikkeling van het kubisme, een van de meest invloedrijke kunststromingen van de 20e eeuw. Braque's vroege werk werd beïnvloed door het fauvisme, gekenmerkt door levendige kleuren en gedurfde penseelstreken. Zijn samenwerking met Picasso rond 1907 markeerde echter een belangrijke verschuiving in zijn stijl, wat leidde tot de ontwikkeling van het analytisch kubisme, waarbij objecten werden gedeconstrueerd in geometrische vormen en meerdere perspectieven binnen één vlak werden afgebeeld. Later schakelde hij over naar het synthetisch kubisme, waarbij hij elementen zoals gestencilde tekst en collage in zijn schilderijen opnam. Braque's werk staat bekend om zijn subtiele kleurgebruik, ingewikkelde composities en de focus op alledaagse objecten, waarbij vaak de tactiele kwaliteiten van oppervlakken worden benadrukt. Zijn verkenning van vorm en ruimte had een diepgaande invloed op de ontwikkeling van de moderne kunst, en zijn werken zijn te zien in belangrijke musea wereldwijd, waaronder het Louvre in Parijs en het Museum of Modern Art in New York.
Het kubisme is een kunststroming die erop gericht was meerdere perspectieven van objecten of figuren in één afbeelding weer te geven. Kunstenaars Georges Braque en Pablo Picasso pionierden met deze stijl rond 1907. De naam kubisme ontstond door hun gebruik van geometrische vormen en contouren die vaak op kubussen leken, waardoor objecten werden teruggebracht tot abstracte vormen.