Droognaald op geweven papier. Afbeelding: 7,75 × 4,75 in (20 × 12 cm) Gesigneerd en genummerd in de rechtermarge onderaan. Literatuur: Duthuit 97.
Nu assis-les yeux noris is een droge naald van Henri Matisse die zijn legendarische economie van de lijn illustreert, met een zittend vrouwelijk naakt met donkere, expressieve ogen en de armen over het lichaam gevouwen. Uitgevoerd met de directheid en het vertrouwen die Matisses grafisch werk kenmerken, volgt elke ingesneden lijn de essentiele contouren van de figuur met sensuele helderheid, waarbij alles behalve het meest vitale anatomische detail wordt weggelaten. Oorspronkelijk in 1926 vervaardigd en in een latere editie gedrukt, bewaart deze prachtige afdruk de delicate braam die kenmerkend is voor de droge naaldtechniek, gesigneerd en genummerd onder de plaatrand.
Henri Matisse (Frankrijk, 1869–1954) was een pionier van het Fauvisme, bekend om zijn levendige kleurgebruik en gedurfde, expressieve vormen. Zijn oeuvre omvat schilderkunst, beeldhouwkunst en papierknipsels, met meesterwerken zoals De rode kamer en Blauwe naakten. Matisse's innovatieve aanpak beïnvloedt nog steeds de moderne kunst.
DrypointDroge naald is een diepdruktechniek waarbij een afbeelding wordt ingesneden op een plaat met een scherp, puntig gereedschap, meestal een naald van metaal of diamant. Traditioneel werden koperen platen gebruikt, maar tegenwoordig zijn zink, plexiglas of acetaat ook gebruikelijk. Droge naald is voor tekenaars gemakkelijker te beheersen dan graveren, omdat de naaldtechniek meer lijkt op tekenen met een potlood dan op het gebruik van de burijn bij graveren.
Droognaald op geweven papier. Afbeelding: 7,75 × 4,75 in (20 × 12 cm) Gesigneerd en genummerd in de rechtermarge onderaan. Literatuur: Duthuit 97.
Nu assis-les yeux noris is een droge naald van Henri Matisse die zijn legendarische economie van de lijn illustreert, met een zittend vrouwelijk naakt met donkere, expressieve ogen en de armen over het lichaam gevouwen. Uitgevoerd met de directheid en het vertrouwen die Matisses grafisch werk kenmerken, volgt elke ingesneden lijn de essentiele contouren van de figuur met sensuele helderheid, waarbij alles behalve het meest vitale anatomische detail wordt weggelaten. Oorspronkelijk in 1926 vervaardigd en in een latere editie gedrukt, bewaart deze prachtige afdruk de delicate braam die kenmerkend is voor de droge naaldtechniek, gesigneerd en genummerd onder de plaatrand.
Henri Matisse (Frankrijk, 1869–1954) was een pionier van het Fauvisme, bekend om zijn levendige kleurgebruik en gedurfde, expressieve vormen. Zijn oeuvre omvat schilderkunst, beeldhouwkunst en papierknipsels, met meesterwerken zoals De rode kamer en Blauwe naakten. Matisse's innovatieve aanpak beïnvloedt nog steeds de moderne kunst.
One plate, from Cinquante Dessins (Duthuit Books 2), 1920
Editie / Print
Ets
Contacteer Ons
Henri Matisse
Le lanceur de couteaux, from Jazz, 1947
Editie / Print
Gemengde techniek.
EUR 22,900
Henri Matisse
La Robe Jaune Au Ruban Noir, 1922
Editie / Print
Lithografie
Contacteer Ons
Henri Matisse
Espanol, c. 1925
Tekening / waterverf
Gemengde techniek.
Contacteer Ons
Henri Matisse
D416 Le Repos Du Modele, 1922
Editie / Print
Lithografie
USD 8,600
Henri Matisse
D236 Nausicaa Ulyssess Pl202, 1935
Editie / Print
Lithografie
USD 10,500
Henri Matisse
L'Espagnol à la mantille, 1925
Editie / Print
Ets en Aquatint
Momenteel niet beschikbaar
Geen verkochte werken om te tonen.
Drawing is putting a line around an idea.
- Henri Matisse
Henri Matisse was een Franse kunstenaar die met zijn gedurfde kleurgebruik en vernieuwende technieken uitgroeide tot een van de meest invloedrijke figuren in de moderne kunst. Hij werkte in verschillende disciplines, waaronder schilderkunst, beeldhouwkunst, prentkunst en later zijn beroemde knipcollages. Als leider van de Fauvisme-beweging gebruikte Matisse felle, niet-naturalistische kleuren en expressieve penseelstreken om werken te creëren die vreugde en emotie uitdrukken. Zijn levendige palet en vereenvoudigde vormen daagden traditionele ideeën over representatie uit en richtten zich op harmonie en de emotionele kracht van kunst.
In de latere jaren van zijn carrière ontwikkelde Matisse zijn iconische “cut-outs,” waarbij hij met een schaar dynamische vormen uit beschilderd papier knipte. Deze revolutionaire techniek toonde zijn voortdurende zoektocht naar de essentie van vorm en kleur. Thema’s zoals de natuur, menselijke figuren en interieurs komen vaak terug in zijn werk, dat schoonheid en vitaliteit viert. De erfenis van Matisse, samen met die van Picasso, heeft de 20e-eeuwse kunst blijvend gevormd en talloze generaties kunstenaars geïnspireerd.