Zeefdruk in 9 kleuren
- Gesigneerd en genummerd in potlood
- - Let op: voor levering van dit kunstwerk binnen de EU geldt een aanvullend btw-tarief van 19%
Bananas (2021) van Jonas Wood is een gelimiteerde zeefdruk met levendige gele bananen in een gestileerde en minimalistische weergave. De bananen zijn in trossen gerangschikt aan een boom tegen een gedempte groene achtergrond, met gedurfde zwarte omlijningen die de vormen definiëren. De compositie wordt in balans gebracht door het woord BANANAS in grote, paarse blokletters aan de onderkant, wat een speelse en pop-art geïnspireerde esthetiek creëert. Het contrast tussen de natuurlijke vormen van de bananen en de strakke, grafische tekst benadrukt Woods kenmerkende stijl van het vermengen van alledaagse objecten met elementen van abstractie en ontwerp.
Jonas Wood (VS, 1977) is een hedendaagse schilder die bekendstaat om zijn levendige, gepatroneerde composities van huiselijke scènes, landschappen en stillevens. Met zijn kenmerkende, vlakke perspectief put Wood inspiratie uit het dagelijks leven en modernistische esthetiek, wat resulteert in zowel intieme als visueel opvallende werken. Zijn schilderijen bevatten vaak collage-elementen, een mix van realisme en abstractie.
ZeefdrukZeefdruk is een techniek waarbij inkt door een gaas op een ondergrond wordt overgebracht, met gebieden die door een sjabloon worden geblokkeerd om te voorkomen dat de inkt doordringt. Deze methode, ook bekend als serigrafie of zeefdruk, wordt vaak gebruikt om afdrukken te maken op posters, T-shirts, vinyl, stickers, hout en andere materialen. Het proces is een vorm van sjabloondruk, die levendige en gedetailleerde ontwerpen op verschillende oppervlakken mogelijk maakt.
Zeefdruk in 9 kleuren
- Gesigneerd en genummerd in potlood
- - Let op: voor levering van dit kunstwerk binnen de EU geldt een aanvullend btw-tarief van 19%
Bananas (2021) van Jonas Wood is een gelimiteerde zeefdruk met levendige gele bananen in een gestileerde en minimalistische weergave. De bananen zijn in trossen gerangschikt aan een boom tegen een gedempte groene achtergrond, met gedurfde zwarte omlijningen die de vormen definiëren. De compositie wordt in balans gebracht door het woord BANANAS in grote, paarse blokletters aan de onderkant, wat een speelse en pop-art geïnspireerde esthetiek creëert. Het contrast tussen de natuurlijke vormen van de bananen en de strakke, grafische tekst benadrukt Woods kenmerkende stijl van het vermengen van alledaagse objecten met elementen van abstractie en ontwerp.
Jonas Wood (VS, 1977) is een hedendaagse schilder die bekendstaat om zijn levendige, gepatroneerde composities van huiselijke scènes, landschappen en stillevens. Met zijn kenmerkende, vlakke perspectief put Wood inspiratie uit het dagelijks leven en modernistische esthetiek, wat resulteert in zowel intieme als visueel opvallende werken. Zijn schilderijen bevatten vaak collage-elementen, een mix van realisme en abstractie.
Flattening space in a painting lets me see how images collide, overlap, and transform.
- Jonas Wood
Bekend om zijn unieke werken die tegelijkertijd verwijzen naar de kunstgeschiedenis, maar ook naar zijn eigen ervaringen en persoonlijke kijk, is Jonas Wood een schilder die inspiratie haalt uit collages, tekeningen en fotografie bij het maken van zijn eigen afbeeldingen. Het werk van Wood wordt vaak beschreven als oprecht vanwege de terugkerende motieven van stillevens en huiselijke interieurs, zoals geïllustreerd in werken als Hammer en Speaker. De kunstenaar zelf heeft verklaard dat hij “geïnteresseerd is in het verkennen van de ruimtes die ik heb bewoond en de psychologische impact die ze op mij en mijn herinneringen aan hen hebben gehad.” Met een combinatie van felle kleuren, levendige patronen en afgeplatte ruimte creëert Wood werken die vaak als abstract worden gecategoriseerd; hij is ook geassocieerd met een aantal andere stijlen, waaronder modernisme en popart, en hij noemde Lucien Freud, David Hockney en Alex Katz als invloeden. Over hen merkte hij op: “Ze zijn alle drie superhelden.”
Een gevonden voorwerp is een term die wordt gebruikt om een door de mens gemaakt of natuurlijk object, of een fragment daarvan, te beschrijven dat een kunstenaar ontdekt of koopt en bewaart ter inspiratie of als kunstwerk. De kunstenaar kan het voorwerp ook aanpassen of het gebruiken in een collage of assemblage, waardoor het wordt omgevormd tot een nieuw kunstwerk.