Lithografie gedrukt op grijs Magnani Pescia
- Gesigneerd en genummerd op de voorzijde
Notepad Doodle 3 (State III) van Jonas Wood (2018) is een lithografie in beperkte oplage die zijn speelse en kenmerkende benadering van stilleven vastlegt. Het kunstwerk toont een monochrome compositie van kamerplanten binnen een eenvoudige omlijning. De planten, afgebeeld in verschillende grijstinten, tonen Woods karakteristieke gebruik van patroon en textuur, waardoor het loof een dynamische, bijna textielachtige uitstraling krijgt. Boven de compositie staat het embleem Wood Kusaka Studios , wat de samenwerkingsaard van Woods werk met keramist Shio Kusaka benadrukt. Gedrukt op grijs Magnani Pescia-papier, is de lithografie gesigneerd en genummerd door de kunstenaar, wat het aanduidt als een van slechts 20 stukken in deze oplage. De minimalistische esthetiek, gecombineerd met het intieme formaat, nodigt kijkers uit om de fijne details en de casual, schetsachtige kwaliteit die Wood vaak in zijn werken brengt te waarderen.
Jonas Wood (VS, 1977) is een hedendaagse schilder die bekendstaat om zijn levendige, gepatroneerde composities van huiselijke scènes, landschappen en stillevens. Met zijn kenmerkende, vlakke perspectief put Wood inspiratie uit het dagelijks leven en modernistische esthetiek, wat resulteert in zowel intieme als visueel opvallende werken. Zijn schilderijen bevatten vaak collage-elementen, een mix van realisme en abstractie.
Lithografie Lithografie is een drukmethode gebaseerd op het principe dat water en olie niet mengen. Het kan worden gebruikt om kunstwerken of tekst af te drukken op papier of ander geschikt materiaal. Traditioneel werd een afbeelding getekend met was, vet of olie op een lithografische kalkstenen plaat. Tegenwoordig worden ook metalen platen en andere oppervlakken gebruikt in de lithografische druktechniek.
Lithografie gedrukt op grijs Magnani Pescia
- Gesigneerd en genummerd op de voorzijde
Notepad Doodle 3 (State III) van Jonas Wood (2018) is een lithografie in beperkte oplage die zijn speelse en kenmerkende benadering van stilleven vastlegt. Het kunstwerk toont een monochrome compositie van kamerplanten binnen een eenvoudige omlijning. De planten, afgebeeld in verschillende grijstinten, tonen Woods karakteristieke gebruik van patroon en textuur, waardoor het loof een dynamische, bijna textielachtige uitstraling krijgt. Boven de compositie staat het embleem Wood Kusaka Studios , wat de samenwerkingsaard van Woods werk met keramist Shio Kusaka benadrukt. Gedrukt op grijs Magnani Pescia-papier, is de lithografie gesigneerd en genummerd door de kunstenaar, wat het aanduidt als een van slechts 20 stukken in deze oplage. De minimalistische esthetiek, gecombineerd met het intieme formaat, nodigt kijkers uit om de fijne details en de casual, schetsachtige kwaliteit die Wood vaak in zijn werken brengt te waarderen.
Jonas Wood (VS, 1977) is een hedendaagse schilder die bekendstaat om zijn levendige, gepatroneerde composities van huiselijke scènes, landschappen en stillevens. Met zijn kenmerkende, vlakke perspectief put Wood inspiratie uit het dagelijks leven en modernistische esthetiek, wat resulteert in zowel intieme als visueel opvallende werken. Zijn schilderijen bevatten vaak collage-elementen, een mix van realisme en abstractie.
Flattening space in a painting lets me see how images collide, overlap, and transform.
- Jonas Wood
Bekend om zijn unieke werken die tegelijkertijd verwijzen naar de kunstgeschiedenis, maar ook naar zijn eigen ervaringen en persoonlijke kijk, is Jonas Wood een schilder die inspiratie haalt uit collages, tekeningen en fotografie bij het maken van zijn eigen afbeeldingen. Het werk van Wood wordt vaak beschreven als oprecht vanwege de terugkerende motieven van stillevens en huiselijke interieurs, zoals geïllustreerd in werken als Hammer en Speaker. De kunstenaar zelf heeft verklaard dat hij “geïnteresseerd is in het verkennen van de ruimtes die ik heb bewoond en de psychologische impact die ze op mij en mijn herinneringen aan hen hebben gehad.” Met een combinatie van felle kleuren, levendige patronen en afgeplatte ruimte creëert Wood werken die vaak als abstract worden gecategoriseerd; hij is ook geassocieerd met een aantal andere stijlen, waaronder modernisme en popart, en hij noemde Lucien Freud, David Hockney en Alex Katz als invloeden. Over hen merkte hij op: “Ze zijn alle drie superhelden.”
Een gevonden voorwerp is een term die wordt gebruikt om een door de mens gemaakt of natuurlijk object, of een fragment daarvan, te beschrijven dat een kunstenaar ontdekt of koopt en bewaart ter inspiratie of als kunstwerk. De kunstenaar kan het voorwerp ook aanpassen of het gebruiken in een collage of assemblage, waardoor het wordt omgevormd tot een nieuw kunstwerk.