Ets en aquatint, chine-collé van Sekishu Gampi, opgelegd op Hahnemühle papier, ingelijst onder glas met esdoornhouten lijst. De maatvoering is exclusief passe-partout en lijst. Uitgever - Universal Limited Art Editions ulae.com
Kiki Smith (VS, 1954) is een multidisciplinaire kunstenaar, bekend om haar indringende werken die het menselijk lichaam, de natuur en mythologie verkennen. Met media zoals sculptuur, prentkunst en glas onderzoekt Smith vaak thema's als transformatie en sterfelijkheid. Haar werken zijn opgenomen in belangrijke collecties, waaronder het MoMA en het Whitney Museum.
Ets en AquatintEtsen en aquatint zijn druktechnieken. Bij aquatint wordt de drukplaat geëtst met een patroon van kleine putjes en scheurtjes om een breed scala aan toongradaties te creëren. Deze techniek stelt kunstenaars in staat om de brede, vlakke tonen na te bootsen die te zien zijn in aquarellen en inktwassingen.
Ets en aquatint, chine-collé van Sekishu Gampi, opgelegd op Hahnemühle papier, ingelijst onder glas met esdoornhouten lijst. De maatvoering is exclusief passe-partout en lijst. Uitgever - Universal Limited Art Editions ulae.com
Kiki Smith (VS, 1954) is een multidisciplinaire kunstenaar, bekend om haar indringende werken die het menselijk lichaam, de natuur en mythologie verkennen. Met media zoals sculptuur, prentkunst en glas onderzoekt Smith vaak thema's als transformatie en sterfelijkheid. Haar werken zijn opgenomen in belangrijke collecties, waaronder het MoMA en het Whitney Museum.
I think a lot of making art is listening to yourself.
- Kiki Smith
Geprezen om haar onwankelbare verkenning en interpretatie van sterfelijkheid en het menselijk lichaam, is Kiki Smith een kunstenaar wiens werk vaak de geest van feminisme oproept. Een van de meest opvallende werken van Smith is haar beeld van de Maagd Maria, een bijna levensgrote wassen weergave van de vereerde christelijke figuur. Ze is weergegeven zonder huid, met uitzondering van haar hoofd, borsten, handen en geslachtsorganen. De figuur is niet anatomisch te onderscheiden van die van een andere vrouwelijke figuur en Smith confronteert hiermee de kijker, met de vraag: was Maria gewoon een mens, of is het vrouwelijk lichaam heilig? Als lid van het Colab-kunstenaarscollectief werd Smith geïnspireerd door hun radicale gebruik van onconventionele materialen en politieke neigingen, en drukte hij in de vroege jaren tachtig talloze posters met politieke verklaringen. Smith heeft ook met wandtapijten gewerkt, en merkte op dat ze haar de mogelijkheid gaven om op grotere schaal te werken en met een groter kleurbereik.
Feministische kunst verwijst naar de kunst die voortkwam uit de feministische kunstbeweging in de jaren 1960 en 1970. Het ontwikkelde zich met de bedoeling de genderidealen van de 20e eeuw te bekritiseren en de traditionele canon van de kunstgeschiedenis uit te dagen. Feministische kunst streeft ernaar een dialoog te creëren tussen het kunstwerk en de toeschouwer door middel van een feministische lens, waarbij vaak thema's als gender, identiteit en sociale rechtvaardigheid aan bod komen.