Without Title 10 van Matt Connors, een handgekleurde aquatint uit 2019, toont een levendige abstracte compositie, gedomineerd door rijke paarse en gele tinten met accenten van rood en blauw. Het kunstwerk bevat verticale banden, afgewisseld met geometrische vormen en zachte randen, die een gevoel van beweging en diepte creëren binnen het compacte vierkante formaat. De wisselwerking tussen kleuren en vormen roept een dynamische balans op tussen structuur en spontaniteit. Connors’ gebruik van gedurfde kleuren en gelaagde texturen weerspiegelt zijn interesse in de materialiteit van verf en vorm, resulterend in een abstract werk dat kijkers uitnodigt om kleurinteractie en compositorisch ritme te verkennen.
Matt Connors (VS, 1973) is een hedendaagse kunstenaar, bekend om zijn abstracte schilderijen die minimalisme combineren met levendige kleurpaletten. Geïnspireerd door poëzie, design en architectuur, verkent zijn werk vorm en proces. Connors heeft internationaal geëxposeerd, onder andere in MoMA PS1 en de Whitney Biënnale.
AquatintIntaglio is een druktechniek waarbij de kunstenaar markeringen maakt op een metalen plaat die inkt of verf vasthouden. De geïnkte plaat wordt vervolgens op papier geperst, waardoor de inkt op het vel wordt overgebracht. Dit proces kan afhankelijk van de techniek meerdere keren worden herhaald. Intaglio-methoden, zoals etsen, omvatten vaak het aanbrengen van een etsende stof (zuur) op de metalen plaat om het ontwerp te creëren. Intaglio omvat verschillende technieken, waaronder gravure, ets en droge naald.
Without Title 10 van Matt Connors, een handgekleurde aquatint uit 2019, toont een levendige abstracte compositie, gedomineerd door rijke paarse en gele tinten met accenten van rood en blauw. Het kunstwerk bevat verticale banden, afgewisseld met geometrische vormen en zachte randen, die een gevoel van beweging en diepte creëren binnen het compacte vierkante formaat. De wisselwerking tussen kleuren en vormen roept een dynamische balans op tussen structuur en spontaniteit. Connors’ gebruik van gedurfde kleuren en gelaagde texturen weerspiegelt zijn interesse in de materialiteit van verf en vorm, resulterend in een abstract werk dat kijkers uitnodigt om kleurinteractie en compositorisch ritme te verkennen.
Matt Connors (VS, 1973) is een hedendaagse kunstenaar, bekend om zijn abstracte schilderijen die minimalisme combineren met levendige kleurpaletten. Geïnspireerd door poëzie, design en architectuur, verkent zijn werk vorm en proces. Connors heeft internationaal geëxposeerd, onder andere in MoMA PS1 en de Whitney Biënnale.
I’m a little bit allergic to the art world being so about knowing and didacticism and telling and teaching.
- Matt Connors
Met invloeden uit de wereld van interieurontwerp, literatuur en rockmuziek is Matt Connors een gerespecteerde schilder, wiens werk minimalistische gevoeligheid combineert met de procedures van abstractie. De hedendaagse kritische perceptie van schilderijen is dat ze een drager zijn voor een visuele productie. Connors verwerpt echter deze benadering. In zijn werk heeft hij besloten om kleur te gebruiken als prestatieplatform. Zijn focus ligt niet op stilistische relevantie of algemene opvattingen over schilderijen als medium. Connors is tot een synthese gekomen tussen zijn hierboven genoemde invloeden en het formalisme van zijn opleiding. Hij studeerde af aan de Yale University School of Art, waar de esthetische principes van Clement Greenberg dominant waren. De kunst van Connors is gebaseerd op de visuele impact van fundamentele onderdelen: rechthoeken, cirkels en lijnen, gepresenteerd in hun elementaire context. Zijn schilderijen houden de aandacht van de toeschouwer op een respectabele afstand, zodat hun waarheid in geheel kan worden begrepen. De werkmethoden van Connors omvatten natte verftechnieken: hij laat de verf rechtstreeks op zijn doeken weken, waardoor er af en toe kleine spetters en stippen op het oppervlak achterblijven om te drogen, en textuur aan het stuk wordt toegevoegd. Zijn werken zijn herkenbaar aan hun eenheid van beweging en uitvoering. Ze maken deel uit van collecties in het MOMA in New York. (Artist website)
Hedendaagse kunst verwijst naar avant-gardistische of innovatieve kunst die in het recente verleden of de huidige tijd is gemaakt. Het exacte beginpunt van hedendaagse kunst varieert afhankelijk van de instelling en wordt vaak gekoppeld aan het oprichtingsjaar van musea of galerijen die deze stijl tonen. Hedendaagse kunst wordt gekenmerkt door de nadruk op actuele ideeën, diverse media en de verkenning van nieuwe concepten en technieken.