Beeldformaat: 50 x 70 cm
- Papierformaat 75 x 92 cm
Lanzarote 28 van Miquel Barceló, gemaakt in 2000, is een ets en aquatint in beperkte oplage die een chaotische en intense scène toont met vervormde, langgerekte menselijke figuren. De figuren lijken verwikkeld in een strijd of dans, waarbij hun lichamen in dynamische, overdreven houdingen zijn verwrongen. De ruwe, expressieve lijnen en gesmeerde texturen creëren een gevoel van beweging en spanning in de compositie. Sommige figuren lijken in elkaar over te vloeien, waarbij de grenzen tussen de individuele vormen vervagen. Barceló's gebruik van abstractie, textuur en vloeiende lijnen in de menselijke vorm suggereert thema's van conflict, transformatie en de kwetsbaarheid van de menselijke conditie.
Miquel Barceló (Spanje, 1957) is een hedendaagse kunstenaar, bekend om zijn vernieuwende aanpak van schilderkunst, sculptuur en keramiek. Met zijn gelaagde, dynamische oppervlakken en thematiek geïnspireerd door de natuur weerspiegelt Barceló vaak zijn mediterrane afkomst. Tot zijn hoogtepunten behoren monumentale installaties, zoals de Human Rights and Alliance of Civilizations Room bij de VN in Genève.
Ets en AquatintEtsen en aquatint zijn druktechnieken. Bij aquatint wordt de drukplaat geëtst met een patroon van kleine putjes en scheurtjes om een breed scala aan toongradaties te creëren. Deze techniek stelt kunstenaars in staat om de brede, vlakke tonen na te bootsen die te zien zijn in aquarellen en inktwassingen.
Beeldformaat: 50 x 70 cm
- Papierformaat 75 x 92 cm
Lanzarote 28 van Miquel Barceló, gemaakt in 2000, is een ets en aquatint in beperkte oplage die een chaotische en intense scène toont met vervormde, langgerekte menselijke figuren. De figuren lijken verwikkeld in een strijd of dans, waarbij hun lichamen in dynamische, overdreven houdingen zijn verwrongen. De ruwe, expressieve lijnen en gesmeerde texturen creëren een gevoel van beweging en spanning in de compositie. Sommige figuren lijken in elkaar over te vloeien, waarbij de grenzen tussen de individuele vormen vervagen. Barceló's gebruik van abstractie, textuur en vloeiende lijnen in de menselijke vorm suggereert thema's van conflict, transformatie en de kwetsbaarheid van de menselijke conditie.
Miquel Barceló (Spanje, 1957) is een hedendaagse kunstenaar, bekend om zijn vernieuwende aanpak van schilderkunst, sculptuur en keramiek. Met zijn gelaagde, dynamische oppervlakken en thematiek geïnspireerd door de natuur weerspiegelt Barceló vaak zijn mediterrane afkomst. Tot zijn hoogtepunten behoren monumentale installaties, zoals de Human Rights and Alliance of Civilizations Room bij de VN in Genève.
All the distinctions between abstract and figurative painting have vanished.
- Miquel Barceló
Miquel Barceló is een eigentijdse Spaanse kunstenaar die abstracte en conceptuele schilderijen en sculpturen creëert. Zijn eerdere werken waren beïnvloed door de avant-garde en neo-expressionistische bewegingen. De kunstenaar noemt de Italiaanse schilder en beeldhouwer Lucio Fontana een belangrijke invloed op zijn werk. Barceló experimenteert veel met techniek en materiaal waaronder gietijzer, keramiek uit Afrika, verwerende materie en artikelen die hij tijdens zijn reizen heeft verworven. Geboren op het eiland Mallorca is de golvende zee iets dat Barceló vaak in zijn werk verwerkt. Tegelijkertijd is hij meer dan eens geïnspireerd door de texturen van de woestijn (bijv. Zijn witte schilderijen op basis van de Sahara) en in bepaalde stukken worden die naast de zee gebruikt. De kunstenaar heeft wel eens gezegd dat een. (Artist website)
Abstracte kunst gebruikt vormen, lijnen en kleuren om een visuele ervaring te creëren zonder te proberen de externe realiteit weer te geven. De compositie bestaat onafhankelijk van visuele referenties uit de wereld en richt zich op het uitdrukken van ideeën en emoties via niet-figuratieve middelen.