// Intactness B (2015) van Su Xiaobai is een gelimiteerde ets die thema’s als materialiteit en imperfectie verkent. Het kunstwerk toont een vierkant met een aardse, gedempte tint en een oppervlak met fijne, webachtige scheuren. Deze subtiele barsten geven het stuk een ouderwetse, bijna archeologische uitstraling en echoën natuurlijke texturen die te vinden zijn in geërodeerde landschappen of verweerde artefacten. Xiaobai’s minimalistische benadering laat de kijker de stille schoonheid van verval en imperfectie overdenken, wat een gevoel van tijdloosheid en veerkracht oproept. Zijn werk moedigt een meditatieve interactie aan, waarbij de aandacht wordt gevestigd op de fijne details en texturen die elk oppervlak uniek maken.
Su Xiaobai (China, 1949) is een hedendaagse kunstenaar, bekend om zijn abstracte werken die kleur, textuur en vorm verkennen. Na zijn studie aan de Kunstakademie Düsseldorf ontwikkelde hij een unieke stijl die traditionele Chinese laktechnieken combineert met moderne abstractie. Su's kunst weerspiegelt vaak thema's van bestaan en perceptie, en overbrugt oosterse en westerse artistieke filosofieën.
EtchingEtsen is een techniek waarbij een ontwerp op een metalen oppervlak wordt gecreëerd door gebruik te maken van een sterk zuur of etsende stof om de onbeschermde delen van het metaal weg te vreten, waardoor het gewenste patroon in reliëf (intaglio) achterblijft. In de moderne kunst en productie kunnen verschillende chemicaliën worden gebruikt, afhankelijk van het te etsen materiaal.
// Intactness B (2015) van Su Xiaobai is een gelimiteerde ets die thema’s als materialiteit en imperfectie verkent. Het kunstwerk toont een vierkant met een aardse, gedempte tint en een oppervlak met fijne, webachtige scheuren. Deze subtiele barsten geven het stuk een ouderwetse, bijna archeologische uitstraling en echoën natuurlijke texturen die te vinden zijn in geërodeerde landschappen of verweerde artefacten. Xiaobai’s minimalistische benadering laat de kijker de stille schoonheid van verval en imperfectie overdenken, wat een gevoel van tijdloosheid en veerkracht oproept. Zijn werk moedigt een meditatieve interactie aan, waarbij de aandacht wordt gevestigd op de fijne details en texturen die elk oppervlak uniek maken.
Su Xiaobai (China, 1949) is een hedendaagse kunstenaar, bekend om zijn abstracte werken die kleur, textuur en vorm verkennen. Na zijn studie aan de Kunstakademie Düsseldorf ontwikkelde hij een unieke stijl die traditionele Chinese laktechnieken combineert met moderne abstractie. Su's kunst weerspiegelt vaak thema's van bestaan en perceptie, en overbrugt oosterse en westerse artistieke filosofieën.
My object is the surface layer presented on the painting.
- Xiaobai Su
Xiaobai Su, een beeldhouwer, schilder en graficus, die geboren is in de Republiek China. Hij studeerde in 1965 kunst aan de Wuhan School of Arts and Craft, de Wuhan School van de schilderkunst en het Hubei Instituut voor Schone Kunsten. Later in 1985, ging hij naar de Centrale Academie voor Schone Kunsten in Peking. In 1987 kreeg hij een studiebeurs om te studeren aan de Academie voor Schone Kunsten in Düsseldorf, waar hij zijn graduate programma ondernam. In 2003 verhuisde Xiaobai Su terug naar China, en werd daar geïnspireerd door een millennium-oud plantenmateriaal dat fungeerde als het symbool van de oosterse cultuur. Hij was gebruikte verschillende gereedschappen om mee te schilderen en experimenteren met klei, oliën, zakdoeken, wijngaarden en zelfs hout. Xiaobai Su’s werk was na z’n studie in Duitsland vooral in lijn met het modernisme en abstractie. Xiaobai Su werd erkend met een tentoonstelling in Taiwanees Nationale Museum voor Schone Kunsten waar zijn werk van de jaren 2006-2010 werd getoond.
Color Field Painting is een abstracte stijl die wordt gekenmerkt door grote vlakken van één kleur of eenvoudige, effen kleuren. De term werd voor het eerst gebruikt in de jaren 1950 om het werk van drie Amerikaanse abstract expressionistische schilders—Barnett Newman, Mark Rothko en Clyfford Still—te beschrijven. Hun werk legde de nadruk op de emotionele kracht van kleur en het creëren van uitgestrekte, meditatieve ruimtes door middel van uitgestrekte kleurvelden.