Aguatinta a color con técnica spit bite y aguatinta.
Tamaño de la imagen: 88,9 x 113 cm.
Tamaño del papel: 106 x 130 cm.
Publicado por Crown Point Press e impreso por Lawrence Hamlin.
Una forma orgánica, vagamente ovoide, flota en un cálido campo de oliva, oro y ocre, rodeada de delicadas líneas radiantes que sugieren tanto crecimiento como desintegración. Esta aguatinta spit bite a color de gran formato, impresa en Crown Point Press en 1988, se encuentra entre las estampas más ambiciosas que Kapoor ha producido. La interacción de tonos terrosos cálidos y finos trazos gestuales evoca una energía primordial, casi vegetal, mientras la forma central conserva la quietud enigmática característica de las mejores obras del artista. Una impresión de calidad museística de un momento decisivo en la carrera de Kapoor.
Anish Kapoor (India/Reino Unido, 1954) es un escultor reconocido por sus monumentales obras abstractas. Conocido por experimentar con materiales como acero pulido y pigmentos vibrantes, su arte explora la percepción y el espacio. Creaciones icónicas incluyen 'Cloud Gate' en Chicago y su uso de Vantablack, el material más oscuro del mundo.
Aguatinta El intaglio es una técnica de grabado en la que el artista crea marcas en una placa de metal que retienen tinta o tinte. Luego, la placa entintada se presiona sobre papel, transfiriendo la tinta a la hoja. Este proceso se puede repetir varias veces dependiendo de la técnica. Los métodos de intaglio, como el grabado al aguafuerte, a menudo implican la aplicación de un mordiente (ácido) a la placa de metal para crear el diseño. El intaglio abarca varias técnicas, como el grabado, el aguafuerte y la punta seca.
Aguatinta a color con técnica spit bite y aguatinta.
Tamaño de la imagen: 88,9 x 113 cm.
Tamaño del papel: 106 x 130 cm.
Publicado por Crown Point Press e impreso por Lawrence Hamlin.
Una forma orgánica, vagamente ovoide, flota en un cálido campo de oliva, oro y ocre, rodeada de delicadas líneas radiantes que sugieren tanto crecimiento como desintegración. Esta aguatinta spit bite a color de gran formato, impresa en Crown Point Press en 1988, se encuentra entre las estampas más ambiciosas que Kapoor ha producido. La interacción de tonos terrosos cálidos y finos trazos gestuales evoca una energía primordial, casi vegetal, mientras la forma central conserva la quietud enigmática característica de las mejores obras del artista. Una impresión de calidad museística de un momento decisivo en la carrera de Kapoor.
Anish Kapoor (India/Reino Unido, 1954) es un escultor reconocido por sus monumentales obras abstractas. Conocido por experimentar con materiales como acero pulido y pigmentos vibrantes, su arte explora la percepción y el espacio. Creaciones icónicas incluyen 'Cloud Gate' en Chicago y su uso de Vantablack, el material más oscuro del mundo.
One must not believe any of those mythologies about oneself as an artist.
- Anish Kapoor
Anish Kapoor es un escultor británico-indio que vivió y trabajó en Londres hasta que se mudó para estudiar arte en la Escuela de Arte y Diseño de Chelsea. Ganó fama en la década de 1980 por sus esculturas geométricas que creó a partir de materiales simples; piedra caliza, granito, yeso, pigmento y mármol. Las primeras obras de Anish Kapoor eran generalmente formas simples y curvas con colores monocromos y brillantes. Anish prefirió usar pigmento en polvo para definir sus formas. Anish Kapoor pensó que sus primeras obras se formaron una a partir de la otra y decidió darles un nombre genérico, “A Thousand Names”. Anish Kapoor sintió que este número implicaba el infinito que él sentía que describía estas obras. Las piezas se sentaron en el piso o se proyectaron desde una pared; las piezas del piso definían la superficie del piso, mientras que las piezas de la pared parecían estar parcialmente sumergidas. Anish Kapoor continuó sus exploraciones de la materia y la no materia en los años 80 y 90, y sus esculturas parecen retroceder en la distancia o desaparecer en el suelo. También comenzó a esculpir con piedra, creando trabajos de piedra hechos de piedra sólida de cantera. A mediados de la década de 1990, Anish volvió a cambiar sus materiales, esta vez a la superficie altamente reflectante de acero inoxidable pulido. Con el uso del acero inoxidable, las esculturas de Anish pasaron a manipulaciones más desafiantes de forma y espacio. Su pieza de 35 metros de alto titulada, Taratantata está instalada en el Baltic Flour Mills en Gateshead, Inglaterra. También tiene una pieza, Marsyas, que es un trabajo grande que consta de tres anillos de acero unidos con un solo tramo de membrana de PVC que mide 3.400 pies cuadrados de extremo a extremo, en el Turbine Hall del Tate Modern en Londres. Anish también usa cera roja como parte de sus diseños, representando carne, sangre y transfiguración. En 2007, su Svayambh, un bloque de 1,5 metros de cera roja fue parte de la Bienal estuaire, que se muestra en un gran espectáculo en el Haus Der Kunst en Munich. Parte del trabajo de Anish desdibuja los límites entre la arquitectura y el arte. (Artist website)
El arte contemporáneo se refiere al arte vanguardista o innovador creado en el pasado reciente o en la actualidad. El punto de inicio exacto del arte contemporáneo varía según la institución, a menudo relacionado con el año de fundación de museos o galerías que exhiben este estilo. El arte contemporáneo se caracteriza por su enfoque en ideas actuales, medios diversos y la exploración de nuevos conceptos y técnicas.