Obra de arte motorizada: metal, motor y espejo. Edition d'Atelier - firmado en placa de metal. Metal esmaltado, perspex y motor eléctrico (220 V) 47,5 x 38,5 x 22 cm. 18 11/16 x 15 3/16 x 8 11/16 in.
Déplacement Optique D de Martha Boto es una escultura cinética motorizada creada en 1969. Este objeto, parte de una edición de Atelier, combina metal esmaltado, perspex, espejos y un motor, produciendo una ilusión óptica de movimiento y luz. La escultura, que mide 47,5 x 38,5 x 22 cm, está diseñada para generar un efecto visual hipnotizante mediante barras coloridas en rotación que parecen flotar dentro del marco. Las superficies reflectantes amplifican el movimiento, creando una interacción dinámica de luz y color que cambia a medida que el motor impulsa la obra. Conocida por su obra pionera en arte cinético y óptico, Boto involucra al espectador en una experiencia hipnótica que explora los límites de la percepción, la luz y la forma. Firmada en una placa de metal, esta pieza ejemplifica el uso innovador de tecnología y materiales por parte de Boto.
Martha Boto (Argentina, 1925–2004) fue una artista pionera en el arte cinético y programado. Co-fundadora del Grupo de Artistas No Figurativos de Argentina, creó esculturas e instalaciones innovadoras que exploraban el movimiento, la luz y el color. Sus obras frecuentemente incorporaban Plexiglás y motores eléctricos, generando experiencias visuales dinámicas.
ObjetoUn objeto en el arte se refiere a cualquier cosa tangible que existe y puede ser representada en una obra de arte. A veces, el objeto se convierte en el punto focal de una pintura, dibujo o escultura, lo que significa que es el elemento más importante de la composición. Un objeto puede ser cualquier cosa que se pueda ver o tocar, y a menudo se utiliza para transmitir significado o enfatizar ciertos aspectos de la obra de arte.
Tamaño
Pulgadas
Centímetros
47.5 X 38.5 X 22 cm
Edición
Edición de EA 4
Precio
USD
EUR
GBP
CHF
6,000EUR
?
+ IVA/aranceles de importación (si aplica)
Autenticidad garantizada
Envío asegurado
En línea desde 2005
Compartir
●Inventario 2588
●Firmado
●Incluye factura de la galería y certificado
●¿Alguna pregunta?
Obra de arte motorizada: metal, motor y espejo. Edition d'Atelier - firmado en placa de metal. Metal esmaltado, perspex y motor eléctrico (220 V) 47,5 x 38,5 x 22 cm. 18 11/16 x 15 3/16 x 8 11/16 in.
Déplacement Optique D de Martha Boto es una escultura cinética motorizada creada en 1969. Este objeto, parte de una edición de Atelier, combina metal esmaltado, perspex, espejos y un motor, produciendo una ilusión óptica de movimiento y luz. La escultura, que mide 47,5 x 38,5 x 22 cm, está diseñada para generar un efecto visual hipnotizante mediante barras coloridas en rotación que parecen flotar dentro del marco. Las superficies reflectantes amplifican el movimiento, creando una interacción dinámica de luz y color que cambia a medida que el motor impulsa la obra. Conocida por su obra pionera en arte cinético y óptico, Boto involucra al espectador en una experiencia hipnótica que explora los límites de la percepción, la luz y la forma. Firmada en una placa de metal, esta pieza ejemplifica el uso innovador de tecnología y materiales por parte de Boto.
Martha Boto (Argentina, 1925–2004) fue una artista pionera en el arte cinético y programado. Co-fundadora del Grupo de Artistas No Figurativos de Argentina, creó esculturas e instalaciones innovadoras que exploraban el movimiento, la luz y el color. Sus obras frecuentemente incorporaban Plexiglás y motores eléctricos, generando experiencias visuales dinámicas.
I have always been fascinated by the laws of harmony and equilibrium which govern the cosmos through interrelations of light and movement, space, time and color.
- Martha Boto
La artista argentina Marta Boto es mejor conocida por su innovador arte cinético y óptico. Estudió arte en Buenos Aires en la Academia Nacional de Bellas Artes y fue uno de los miembros fundadores del grupo Artistas No Figurativos de Argentina. Fue la primera artista de su país en trabajar en el arte cinético. Martha Boto empezó a construir obras de arte en movimiento en forma de suspensión de móviles realizados con plexiglas. En esta área, Herwork desempeñó un papel importante en el desarrollo del arte cinético y óptico. Exploró las cualidades de los diversos materiales que absorban la luz y la reflejan, incluido el acero inoxidable y el aluminio, que se utiliza para crear obras que se relacionan el movimiento, la iluminación, el color y la distorsión de la luz. Más tarde, Boto se trasladó a París en 1959 con su pareja, el artista Gregorio Verdanega. Su trabajo era parte de una exposición internacional de arte abstracto constructivo. Continuó desarrollando el movimiento en su arte y en 1964, Martha Boto creó las primeras lightboxes cinéticas, mediante mecanismos eléctricos para proyectar luz sobre superficies móviles. La luz juega un papel cada vez mayor en su arte, transformando objetos a través de reflejos de espejos múltiples y brillantes en las superficies metálicas colocadas en diferentes ángulos. Sus piezas han aparecido en varias grandes exposiciones en Francia y Argentina. Dos años después de su muerte en París, una retrospectiva exhibida en Houston fue dedicada a la obra de Martha Boto y su pareja.
El arte latinoamericano es un estilo profundamente influenciado por la cultura, la sociedad, la política, las tradiciones nativas, las religiones y el paisaje de la región. El Op-Art y el Arte Cinético son prominentes en las obras latinoamericanas, que a menudo presentan colores audaces y vibrantes. Los artistas latinoamericanos trabajan en una amplia variedad de medios y movimientos, incorporando una rica diversidad de temas y técnicas.