Signé et numéroté
- Publié par The Metropolitan Museum of Art, New York.
Scholes I d'Al Held, créée en 1991, est une sérigraphie en édition limitée publiée par le Metropolitan Museum of Art à New York. Cette impression vibrante met en avant la maîtrise de Held en abstraction géométrique, présentant des formes superposées telles que des cercles, des rectangles et des triangles dans une composition dynamique. L'utilisation audacieuse de la couleur, incluant des nuances de rose, vert, jaune et bleu, ajoute un sens de profondeur et de mouvement, tandis que les formes semblent se croiser et flotter dans l'espace. Signée et numérotée par l'artiste, cette pièce témoigne de l'exploration de Held des relations spatiales et de sa capacité à créer une complexité visuelle à travers des formes géométriques simples.
Al Held (États-Unis, 1928–2005) était un peintre américain renommé pour son évolution de l'Expressionnisme Abstrait vers l'abstraction Hard-edge. Ses œuvres géométriques de grande envergure exploraient des relations spatiales complexes, utilisant souvent des couleurs vives et des formes précises. L'art de Held remet en question les perceptions de la profondeur et de la perspective, contribuant de manière significative à l'art abstrait du XXe siècle.
Sérigraphie (Screen-print)La sérigraphie est une technique où l'encre est transférée à travers un maillage sur un support, les zones bloquées par un pochoir empêchant l'encre de passer. Cette méthode, également connue sous le nom de sérigraphie ou impression au pochoir, est couramment utilisée pour produire des impressions sur des affiches, des T-shirts, du vinyle, des autocollants, du bois et d'autres matériaux. Le processus est une forme d'impression au pochoir, permettant des motifs vibrants et détaillés sur diverses surfaces.
Signé et numéroté
- Publié par The Metropolitan Museum of Art, New York.
Scholes I d'Al Held, créée en 1991, est une sérigraphie en édition limitée publiée par le Metropolitan Museum of Art à New York. Cette impression vibrante met en avant la maîtrise de Held en abstraction géométrique, présentant des formes superposées telles que des cercles, des rectangles et des triangles dans une composition dynamique. L'utilisation audacieuse de la couleur, incluant des nuances de rose, vert, jaune et bleu, ajoute un sens de profondeur et de mouvement, tandis que les formes semblent se croiser et flotter dans l'espace. Signée et numérotée par l'artiste, cette pièce témoigne de l'exploration de Held des relations spatiales et de sa capacité à créer une complexité visuelle à travers des formes géométriques simples.
Al Held (États-Unis, 1928–2005) était un peintre américain renommé pour son évolution de l'Expressionnisme Abstrait vers l'abstraction Hard-edge. Ses œuvres géométriques de grande envergure exploraient des relations spatiales complexes, utilisant souvent des couleurs vives et des formes précises. L'art de Held remet en question les perceptions de la profondeur et de la perspective, contribuant de manière significative à l'art abstrait du XXe siècle.
We’re not going to get rid of chaos and complexity, but we can find a way to live with them.
- Al Held
Al Held était un artiste américain connu pour son cube complexe comme des structures qu'il a peintes dans des formes géométriques de couleurs vives. Il a étudié l'art à la Ligue de l'Art Students à New York et à Paris. Dans les années 1950, il est retourné à New York et a commencé à peindre d'une manière expressionniste abstraite. Il s'est ensuite aventuré dans un style plus géométrique avec ses peintures de cube comme des structures dans les années 1960. Ces structures ont été peintes avec des couches lourdes de peinture de sorte à ce qu'elle se démarque de la surface. Al Held était une figure de premier plan avec la deuxième génération des expressionnistes abstraits, mais il a persisté dans son exploration de l'illusion potentielle dans l'abstraction. Son attitude des théories a souvent défié la plupart des étiquettes placées sur cette génération. Ses peintures ont des contours aiguisés, des formes géométriques et à plus grande échelle. Son travail antérieur a été fait généralement en noir et blanc et il a commencé à explorer l'aspect en trois dimensions dans la fin des années 1970. Al Held a transféré sa préférence pour les peintures acryliques dans les années 1980 et a créé avec des couleurs vives des formes géométriques dans le contexte de l'espace. Son art était considéré comme des "abstractions concrètes", comme il a contesté la planéité, il vit dans ses styles de peinture, en prenant part des photos avec la suggestion de l'espace profond et trois formes dimensionnelles. Al Held aurait alors ajouté une couleur captivante à ses images sur la toile. La représentation du travail d’Al Held était, on ne va pas se débarrasser du chaos et de la complexité, mais nous pouvons trouver un moyen d'y vivre avec. Les formes d'Al Held définissent une précision parfaite, mais il a commencé ses peintures avec de l'improvisation libre et aurait plus tard effacé les lignes préliminaires avec une ponceuse électrique. Il a reçu de nombreux prix, dont la médaille le Frank G. Logan de l'Institut d'art de Chicago, une résidence de six mois à l'Académie américaine de Rome et a été élu à l'Académie américaine des Arts et des Lettres. (Artist website)
L'abstraction géométrique est une forme d'art abstrait qui utilise des formes géométriques disposées dans un espace non illusionniste (mais pas toujours) et combinées en compositions non représentatives (non objectives). Sur la base de nombreuses années de recherche artistique, certains artistes ont proposé que l'abstraction géométrique offre une solution aux défis modernes en rejetant les pratiques illusionnistes traditionnelles au profit de la clarté et de la simplicité.