Aubertin, Bernard | Abidjan — available on Composition Gallery

Vue dans une pièce

// Abidjan de Bernard Aubertin est une peinture en technique mixte qui plonge le spectateur dans une palette monochrome rouge, caractéristique de l'exploration de la couleur et de la texture par Aubertin. La surface est densément structurée avec un motif en grille de petites indentations répétitives et de textures en relief, créant un effet tactile, presque topographique. Les tons rouges uniformes amplifient le sentiment de profondeur et de complexité, invitant à une inspection minutieuse pour apprécier les subtiles variations dans le champ de couleur apparemment uniforme. Aubertin, associé au mouvement Zéro, utilisait souvent le rouge comme symbole d'énergie et d'intensité, cherchant à engager les spectateurs à travers la présence physique et la dynamique de surface de ses œuvres. Abidjan illustre son intérêt pour la texture et le potentiel transformateur d'une seule couleur.

Bernard Aubertin (France, 1934–2015) fut une figure clé du mouvement Zero, célèbre pour ses peintures monochromes rouges et ses œuvres en bois brûlé. Son art explorait les thèmes de la répétition, de la destruction et du renouveau, en utilisant le feu et l’uniformité comme éléments centraux. L’approche novatrice d’Aubertin a défié la peinture traditionnelle et marqué durablement l’art conceptuel contemporain.

Bernard Aubertin

Abidjan

Name: Abidjan
SKU: 5612
Price: 5400.00 EUR
Availability: InStock

Forme

Peinture

PeintureLa peinture est le processus d'application d'un média sur une surface, en utilisant un outil tel qu'une brosse. Le terme désigne à la fois l'action et l'objet résultant. Les artistes utilisent de nombreux outils pour peindre, tels que des brosses, des aérographes, des couteaux à palette, des éponges ou des doigts et des mains.

Méthode

Mixed média

Mixed médiaTechniques mixtes désignent des œuvres d'art qui intègrent plus d'un médium au sein d'une seule pièce. Contrairement à l'art multimédia, qui combine différentes formes d'art visuel et inclut souvent des éléments comme le son, la vidéo ou les médias numériques, les techniques mixtes se concentrent sur la combinaison de matériaux artistiques traditionnels, tels que la peinture, l'encre et le collage. L'art en techniques mixtes permet aux artistes d'obtenir une large gamme d'effets et de textures en superposant et en mélangeant différents matériaux.

Édition

Œuvre unique

Authenticité garantie
Livraison assurée
En ligne depuis 2005

●Inventaire 5612

●Signé

●Livré avec la facture et le certificat de la galerie

●Des questions ?

Bernard Aubertin

Clou - with pattern , 1966

Peinture

Mixed média

EUR 20,000 - 30,000

Bernard Aubertin

Abidjan

Peinture

Mixed média

EUR 5,400

Bernard Aubertin

Clou (rouge), 1968

Peinture

Mixed média

EUR 20,000 - 30,000

Bernard Aubertin

Clou, 1969

Peinture

Mixed média

EUR 20,000 - 30,000

Feuerbild, 1971

Édition Limitée

Vendu

There are two colours in my work, the black of fire, of caramelization, of cremation and the red of the monochrome painting.
- Bernard Aubertin

Artiste aux œuvres très monochromes, Bernard Aubertin utilise la couleur rouge pour évoquer des sentiments et des thèmes liés à la couleur elle-même, qu'il s'agisse de violence, d'austérité, de simplicité ou de feu. Au départ, Aubertin a été influencé par Klein, un autre artiste monochrome, puis il est devenu membre du groupe Zero Dusseldorf aux côtés de Heinz Mack et Piero Manzoni. Il a commencé à incorporer le feu dans son travail au début des années 60 : la spontanéité naturelle du feu a aidé Aubertin à créer des œuvres carbonisées et uniques qui dénotaient la capacité d'une force destructrice à créer et à insuffler la vie à quelque chose – une technique utilisée dans son œuvre « Livre brûlé ». Outre le feu, Aubertin a également utilisé les clous comme moyen d'expression : l'une de ses œuvres les plus célèbres, « Tableau clou », est constituée de plusieurs clous dans une planche de bois, recouverte d'une couche dense de peinture rouge vif ; les ombres de ces clous varient en fonction de la façon dont la lumière est projetée, ou de l'angle sous lequel le spectateur regarde. (Artist website)

Artwork by James Turrell

QU'EST-CE QUE 'La lumière et l'espace'?

Le mouvement Light and Space se réfère à des mouvements artistiques vaguement affiliés liés au minimalisme, à l'abstraction géométrique et à l'op art, originaires du sud de la Californie dans les années 1960. Fortement influencés par l'artiste John McLaughlin, ces artistes se sont concentrés sur les phénomènes sensoriels tels que la lumière, la perception et l'espace comme éléments centraux de leur travail. Ils ont également intégré des technologies de pointe provenant des industries aérospatiale et de l'ingénierie pour développer des objets lumineux et sensuels, créant des expériences immersives qui mettent l'accent sur la perception du spectateur.

Découvrez »

Bernard Aubertin

Abidjan

32 x 29 x 3 cm

Langue et devise

Bernard Aubertin