Du Artist for Obama Portfolio.
Eau-forte sur papier Bockingford Tints Grey.
Promenade Notebook Drawing for Obama de Richard Serra est une eau-forte signée de 2008 réalisée sur papier Bockingford Tints Grey et publiée dans le Artist for Obama Portfolio. Deux grandes formes noires se détachent sur un fond gris texturé, illustrant la recherche constante de l'artiste sur le poids, l'équilibre et la tension spatiale à travers une géométrie réduite à l'essentiel. Les contours granuleux révèlent la matérialité du procédé de gravure et soulignent l'importance du geste. Célèbre pour ses sculptures monumentales en acier, Serra applique ici la même réflexion sur la masse, la présence et la perception de l'espace. Tirée à 150 exemplaires et signée par l'artiste, cette estampe témoigne de la puissance expressive d'un langage minimal.
Richard Serra (États-Unis, 1938) est un sculpteur renommé et artiste minimaliste, célèbre pour ses installations monumentales en acier. Son travail explore les matériaux industriels, l'échelle et l'interaction spatiale, créant des environnements immersifs. Les sculptures de Serra figurent dans des institutions majeures comme le MoMA et le Guggenheim.
GravureLa gravure à l'eau-forte est une technique consistant à créer un motif sur une surface métallique en utilisant un acide fort ou un mordant pour graver les parties non protégées du métal, laissant le motif souhaité en relief (intaille). Dans l'art contemporain et la fabrication, différents produits chimiques peuvent être utilisés en fonction du matériau à graver.
Taille
Pouces
Centimètres
33.7 X 27.3 cm
Édition
Édition de 150
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Du Artist for Obama Portfolio.
Eau-forte sur papier Bockingford Tints Grey.
Promenade Notebook Drawing for Obama de Richard Serra est une eau-forte signée de 2008 réalisée sur papier Bockingford Tints Grey et publiée dans le Artist for Obama Portfolio. Deux grandes formes noires se détachent sur un fond gris texturé, illustrant la recherche constante de l'artiste sur le poids, l'équilibre et la tension spatiale à travers une géométrie réduite à l'essentiel. Les contours granuleux révèlent la matérialité du procédé de gravure et soulignent l'importance du geste. Célèbre pour ses sculptures monumentales en acier, Serra applique ici la même réflexion sur la masse, la présence et la perception de l'espace. Tirée à 150 exemplaires et signée par l'artiste, cette estampe témoigne de la puissance expressive d'un langage minimal.
Richard Serra (États-Unis, 1938) est un sculpteur renommé et artiste minimaliste, célèbre pour ses installations monumentales en acier. Son travail explore les matériaux industriels, l'échelle et l'interaction spatiale, créant des environnements immersifs. Les sculptures de Serra figurent dans des institutions majeures comme le MoMA et le Guggenheim.
Richard Serra est un artiste américain principalement connu pour ses sculptures en plein air à grande échelle en tôle et pour son travail avant-gardiste de la vidéo. Son travail se trouve dans des collections permanentes dans des institutions comme le musée Guggenheim à Bilbao en Espagne, et le Musée d'art moderne (MoMA). Il a été le bénéficiaire de nombreux prix et bourses, dont la prestigieuse Légion d'honneur de France, qui lui a été attribuée en 2015. Bien que Richard Serra a étudié la peinture à l'Université de Yale, son choix de tôle comme moyen peut avoir eu sa genèse en ayant travaillé dans les aciéries pour se soutenir tout en faisant de son travail de premier cycle à l'Université de Berkeley et UC Santa Barbara. Richard Serra cite également son père comme ayant travaillé dans un chantier naval comme une influence précoce. Il a d'abord travaillé avec du plomb fondu, lancé ou roulé pour créer divers effets. Cela a été classé comme étant une "base des processus" de son œuvre, d'où son association avec le mouvement Art Process, qui a donné une priorité au processus de création de l'œuvre sur le produit de l'œuvre finie. Il a finalement passé à son médium préféré de tôle d'acier, généralement dans des proportions incroyablement grandes (en effet, un travailleur a été accidentellement tué en 1971 lors de l'installation de l'œuvre Sculpture N°3 à Minneapolis au Minnesota, quand une plaque d'acier pesant deux tonnes est tombée dessus et l'a écrasé). Le style de Richard Serra est minimaliste, en utilisant des formes simples mais audacieuses pour indiquer les concepts d'une manière large et symbolique; l'esprit du spectateur peut définir les détails pour trouver une interprétation personnelle du message. La grande échelle de l'œuvre de Richard Serra assure que l'impression produite est puissante et intemporelle, et ses installations, qui ont tendance à être spécifiques au site, vont souvent permettre au spectateur et l'encourager à se promener à travers l'œuvre, gagnant ainsi une perspective unique en contemplant son immensité de près et même de l'intérieur.
Un mouvement et style artistique né en Italie dans les années 1960. Il intègre des éléments du minimalisme, de la performance et de l'art conceptuel en utilisant des matériaux quotidiens ou apparemment sans valeur, comme des journaux, des pierres ou des chiffons. Le but était de contester et de subvertir la commercialisation de l'art.