Dessect Series #01 de Vhils, créée en 2023, est une œuvre en technique mixte qui illustre l'approche innovante de l’artiste pour déconstruire et recontextualiser les visuels urbains. Utilisant des affiches publicitaires, de la peinture en spray, de la colle et de l’époxy cristallin, Vhils réalise une composition intense et superposée où un visage émerge d’une surface fragmentée, semblable à un collage. Les yeux expressifs et les éléments abstraits reflètent l’énergie brute et la complexité des environnements urbains. Cette édition, limitée à 18 pièces uniques, mesure 50 x 40 x 1 cm, soulignant la technique d'excavation et de transformation de l’artiste, créant une puissante déclaration visuelle sur l’identité et les structures sociétales.
Vhils, de son vrai nom Alexandre Farto (Portugal, 1987), est un artiste de rue connu pour sa technique d''archéologie urbaine', sculptant des portraits dans les murs en retirant des couches de plâtre et de briques. Son œuvre explore l'identité, la mémoire et la transformation urbaine, faisant de lui une voix unique dans l'art urbain contemporain.
Mixed médiaTechniques mixtes désignent des œuvres d'art qui intègrent plus d'un médium au sein d'une seule pièce. Contrairement à l'art multimédia, qui combine différentes formes d'art visuel et inclut souvent des éléments comme le son, la vidéo ou les médias numériques, les techniques mixtes se concentrent sur la combinaison de matériaux artistiques traditionnels, tels que la peinture, l'encre et le collage. L'art en techniques mixtes permet aux artistes d'obtenir une large gamme d'effets et de textures en superposant et en mélangeant différents matériaux.
Dessect Series #01 de Vhils, créée en 2023, est une œuvre en technique mixte qui illustre l'approche innovante de l’artiste pour déconstruire et recontextualiser les visuels urbains. Utilisant des affiches publicitaires, de la peinture en spray, de la colle et de l’époxy cristallin, Vhils réalise une composition intense et superposée où un visage émerge d’une surface fragmentée, semblable à un collage. Les yeux expressifs et les éléments abstraits reflètent l’énergie brute et la complexité des environnements urbains. Cette édition, limitée à 18 pièces uniques, mesure 50 x 40 x 1 cm, soulignant la technique d'excavation et de transformation de l’artiste, créant une puissante déclaration visuelle sur l’identité et les structures sociétales.
Vhils, de son vrai nom Alexandre Farto (Portugal, 1987), est un artiste de rue connu pour sa technique d''archéologie urbaine', sculptant des portraits dans les murs en retirant des couches de plâtre et de briques. Son œuvre explore l'identité, la mémoire et la transformation urbaine, faisant de lui une voix unique dans l'art urbain contemporain.
There are plenty of ideas and processes that fail, but even these can point me in
a new direction.
- Vhils
Avec un superbe visage gravé de graffitis dans un enclos londonien, à côté d'une œuvre de l'artiste britannique Banksy, Alexandre Farto, dit Vhils, s'est imposé dans le monde du street art. Il a été constamment productif depuis 1999 et sa capacité à extrapoler graphiquement ses idées dans un espace contextuel métropolitain est unique. Ses sculptures urbaines non conventionnelles, qui sont actuellement exposées dans le monde entier, dans divers cadres, ont été caractérisées comme étant à la fois intransigeantes et composites. Elles conservent cependant une lucidité d'expression qui se relie immédiatement aux sentiments et aux réactions fondamentales et individuelles du spectateur. Farto est né à Lisbonne en 1987 et a étudié l'art au St Martins College de Londres. Sa principale préoccupation est de révéler les différents niveaux de signification esthétique et notionnelle qui se cachent sous chaque site où il choisit de travailler. Son approche est lyrique, systématique et motivée. Avec de la peinture, des parpaings et des panneaux publicitaires urbains, Farto découpe et extrait soigneusement de son environnement un récit substantiel, qui existe au-delà des extérieurs qu'il mélange pour son travail. Des plans surélevés, des machines de construction, des équipements d'impression, toutes sortes de matériaux peuvent être utilisés et ensuite subvertis dans son art. Il s'infiltre et découvre le plâtre des panneaux publics et des panneaux d'affichage, pour libérer les images alternatives de leurs formes suburbaines. Farto remet en question l'idée que l'art du graffiti est socialement perturbateur et le considère, au contraire, comme une force permettant de repousser les limites de la politique de communication dans l'arène sociale. (Artist website)
L'art du graffiti désigne des dessins et des écrits peints, gravés ou griffonnés sur des murs ou d'autres surfaces, généralement dans des espaces publics. Cette forme d'art varie des petites étiquettes aux peintures murales élaborées. Le graffiti existe depuis l'Antiquité, avec des exemples datant de l'Empire romain, de la Grèce antique et de l'Égypte antique.