Zarina Hashmi (Inde/États-Unis, 1937–2020) était une artiste et graveuse indo-américaine connue pour ses œuvres minimalistes explorant les thèmes du foyer, du déplacement et de la mémoire. Utilisant des techniques telles que la gravure sur bois et l'intaglio, elle incorporait souvent des éléments de l'architecture islamique et de l'écriture ourdou. L'art de Zarina reflète ses expériences personnelles de migration et d'exil.
XylographieLa gravure sur bois est une technique d'impression où une image est gravée dans la surface d'un bloc de bois à l'aide de gouges, laissant la surface plane porter l'encre pour l'impression. Les zones retirées par l'artiste ne portent pas d'encre, tandis que les zones non gravées le font, produisant l'impression souhaitée. La gravure suit le grain du bois, contrairement à la gravure sur bois, où le bloc est coupé en bout de grain. L'encre est appliquée à la surface avec un rouleau, assurant que seules les zones planes et non gravées reçoivent de l'encre, laissant les zones en creux non imprimées propres.
Zarina Hashmi (Inde/États-Unis, 1937–2020) était une artiste et graveuse indo-américaine connue pour ses œuvres minimalistes explorant les thèmes du foyer, du déplacement et de la mémoire. Utilisant des techniques telles que la gravure sur bois et l'intaglio, elle incorporait souvent des éléments de l'architecture islamique et de l'écriture ourdou. L'art de Zarina reflète ses expériences personnelles de migration et d'exil.
I have had people come to my show and start to cry. I always ask them why, and usually, they say "that is our story also."
- Zarina Hashmi
Zarina Hashmi, parfois connue simplement comme Zarina, est une artiste minimalisteabstraite d'origine indienne connue pour ses dessins, ses gravures et ses sculptures. Zarina a obtenu un diplôme en mathématiques avant de développer un intérêt pour la gravure, qu'elle a étudié dans ses voyages à travers la Thaïlande, la France et le Japon. En France, elle a perfectionné ses compétences en gravure sous la tutelle notée du graveur Stanley William Hayter dans son Atelier célèbre 17 à Paris. Les créations de Zarina Hashmi sont principalement transcrites sur du papier et représentent des thèmes, tels que la maison, le déplacement et le voyage. Elle était l'une des quatre groupes d'artistes pour représenter son Inde natale à la Biennale de Venise en 2011. Certaines de ses œuvres les plus connues sont "Folding House", qu'elle a terminé en 2012, la pièce de 2009 "Blinding Light", "Atlas Of My World" de 2001 et "Home/Made/A Life In Nine Lines", achevée en 1997. Le musée Hammer de Los Angeles a exposé une rétrospective de l'art de Zarina en 2012. L'exposition de Zarina: "Paper Like Skin" est apparue au Musée Solomon R. Guggenheim à New York et l'Art Institute de Chicago, en outre les collections permanentes de son travail peuvent être consultées au Whitney Museum of American Art à New York, le musée Victoria and Albert à Londres, en Angleterre, et la Bibiliotheque Nationale de France Zarina. Hashmi a été membre du Conseil de la Feminist Art Institute de New York au cours des années 1980. (Artist website)
Parfois appelé Conceptualisme, c'est une forme d'art où les idées ou concepts inclus dans l'œuvre priment sur les préoccupations matérielles et l'esthétique traditionnelle. De nombreuses œuvres d'art conceptuel peuvent être réalisées par n'importe qui en suivant simplement des instructions écrites. Le concept ou l'idée est l'aspect le plus fondamental de l'œuvre.