Lithografie op velijn papier. Gesigneerd 'Carmen Herrera' en genummerd op een galerijlabel op de achterzijde van de prent.
Eén verzadigd cadmiumrode balk daalt verticaal door een horizonlijn die wit van diepgrijs scheidt, en wordt al vallend nauwelijks merkbaar smaller. Meer is niet nodig. Herrera maakte beelden van deze helderheid al decennia voordat de kunstwereld haar inhaalde, en haar late lithografieën — in volwassen signatuur uitgegeven, genummerd op een galerielabel achterop — distilleren haar levenslange toewijding aan zuivere lijn, geometrie en verzadigde kleur. Een Herrera verwerven betekent een van de stilste, radicaalste stemmen van de twintigste-eeuwse abstractie in huis halen.
Carmen Herrera (Cuba/Verenigde Staten, 1915–2022) was een Cubaans-Amerikaanse abstracte schilderes en beeldhouwster. Haar minimalistische, geometrische werken, gekenmerkt door gedurfde kleuren en precieze lijnen, kregen pas laat in haar leven aanzienlijke erkenning. Herrera's kunst daagde traditionele grenzen uit en droeg aanzienlijk bij aan de ontwikkeling van geometrische abstractie en minimalisme.
Lithografie Lithografie is een drukmethode gebaseerd op het principe dat water en olie niet mengen. Het kan worden gebruikt om kunstwerken of tekst af te drukken op papier of ander geschikt materiaal. Traditioneel werd een afbeelding getekend met was, vet of olie op een lithografische kalkstenen plaat. Tegenwoordig worden ook metalen platen en andere oppervlakken gebruikt in de lithografische druktechniek.
Lithografie op velijn papier. Gesigneerd 'Carmen Herrera' en genummerd op een galerijlabel op de achterzijde van de prent.
Eén verzadigd cadmiumrode balk daalt verticaal door een horizonlijn die wit van diepgrijs scheidt, en wordt al vallend nauwelijks merkbaar smaller. Meer is niet nodig. Herrera maakte beelden van deze helderheid al decennia voordat de kunstwereld haar inhaalde, en haar late lithografieën — in volwassen signatuur uitgegeven, genummerd op een galerielabel achterop — distilleren haar levenslange toewijding aan zuivere lijn, geometrie en verzadigde kleur. Een Herrera verwerven betekent een van de stilste, radicaalste stemmen van de twintigste-eeuwse abstractie in huis halen.
Carmen Herrera (Cuba/Verenigde Staten, 1915–2022) was een Cubaans-Amerikaanse abstracte schilderes en beeldhouwster. Haar minimalistische, geometrische werken, gekenmerkt door gedurfde kleuren en precieze lijnen, kregen pas laat in haar leven aanzienlijke erkenning. Herrera's kunst daagde traditionele grenzen uit en droeg aanzienlijk bij aan de ontwikkeling van geometrische abstractie en minimalisme.
Beauty comes from within, but it's up to us to use fashion and beauty to express who we are on the inside.
- Carmen Herrera
Carmen Herrera was born in 1915 , in Cuba. After demonstrating a natural talent for art, Herrera began formal lessons at the age of 8. When she was 14 years old, her parents enrolled her in Marymount School in Paris where Carmen continued to study art. In 1937, Herrera moved to the United States with her husband and continued her education at the Art Students League in New York while also taking classes at the Brooklyn Museum of Art. Originally trained as an architect, Carmen Herrera creates artwork that features strong lines and symmetry. Her precision to detail, measurement, and scale leads to striking minimalist productions featuring very few colors with geometric form. Even after all her training, and the many works of art she has produced, Carmen Herrera was not discovered as an artist until she was 89 years old. At that time, she sold her first piece. At the age of 101, she finally had a show to display her work, in New York City's Whitney Museum. Originally trained as an architect, Carmen Herrera creates artwork that features strong lines and symmetry. Her precision to detail, measurement, and scale leads to striking minimalist productions featuring very few colors with geometric form. Even after all her training, and the many works of art she has produced, Carmen Herrera was not discovered as an artist until she was 89 years old. At that time, she sold her first piece. At the age of 101, she finally had a show to display her work, in New York City's Whitney Museum.
Geometrische abstractie is een vorm van abstracte kunst die gebruik maakt van geometrische vormen die in een niet-illusionistische ruimte zijn geplaatst (hoewel niet altijd) en gecombineerd zijn tot niet-representatieve (niet-objectieve) composities. Op basis van jarenlang artistiek onderzoek hebben sommige kunstenaars voorgesteld dat geometrische abstractie een oplossing biedt voor moderne uitdagingen door traditionele illusionistische praktijken af te wijzen ten gunste van helderheid en eenvoud.