Digitale pigmentdruk op Hahnemühle Satin papier - Gesigneerd, genummerd en gedateerd in potlood
#11 From Untitled (set of 6 Kates) van Chuck Close is een gelimiteerde pigmentprint die Close's focus op intieme en gedetailleerde portretten van het menselijk lichaam illustreert. Met behulp van digitale pigmentdruk op Hahnemuhle Satin-papier, toont deze tweeluik de voor- en achterkant van een vrouwelijk naakt in scherpe helderheid, waarbij de texturen en subtiliteiten van de huid worden benadrukt. Close, bekend om zijn verkenning van portretten en realisme, overbrugt hier persoonlijke intimiteit met objectieve observatie, waardoor kijkers worden uitgedaagd om over identiteit en kwetsbaarheid na te denken. Het tonale contrast en de precisie creëren een bijna tastbare kwaliteit, die Close's vaardigheid in het gedetailleerd weergeven van menselijke aanwezigheid benadrukt.
Chuck Close (VS, 1940–2021) was een beroemde schilder en fotograaf, bekend om zijn monumentale portretten. Met een fotorealistische stijl en later rastergebaseerde abstractie deconstrueerde hij gezichten tot complexe patronen. Ondanks fysieke beperkingen, waaronder verlamming, bleef hij innoveren en had hij een diepgaande invloed op de hedendaagse portretkunst.
Pigment printEen pigmentprint is een type afdruk waarbij inkt wordt gebruikt die gekleurd is met pigmentdeeltjes. Pigmentinkt wordt vaak gebruikt in inkjetprinters omdat het duurzamer is en beter bestand is tegen vervaging dan inkt op kleurstofbasis, die weliswaar levendiger is, maar na verloop van tijd minder stabiel.
Digitale pigmentdruk op Hahnemühle Satin papier - Gesigneerd, genummerd en gedateerd in potlood
#11 From Untitled (set of 6 Kates) van Chuck Close is een gelimiteerde pigmentprint die Close's focus op intieme en gedetailleerde portretten van het menselijk lichaam illustreert. Met behulp van digitale pigmentdruk op Hahnemuhle Satin-papier, toont deze tweeluik de voor- en achterkant van een vrouwelijk naakt in scherpe helderheid, waarbij de texturen en subtiliteiten van de huid worden benadrukt. Close, bekend om zijn verkenning van portretten en realisme, overbrugt hier persoonlijke intimiteit met objectieve observatie, waardoor kijkers worden uitgedaagd om over identiteit en kwetsbaarheid na te denken. Het tonale contrast en de precisie creëren een bijna tastbare kwaliteit, die Close's vaardigheid in het gedetailleerd weergeven van menselijke aanwezigheid benadrukt.
Chuck Close (VS, 1940–2021) was een beroemde schilder en fotograaf, bekend om zijn monumentale portretten. Met een fotorealistische stijl en later rastergebaseerde abstractie deconstrueerde hij gezichten tot complexe patronen. Ondanks fysieke beperkingen, waaronder verlamming, bleef hij innoveren en had hij een diepgaande invloed op de hedendaagse portretkunst.
In my art, I deconstruct and then I reconstruct, so visual perception is one of my primary interests.
- Chuck Close
Charles (Chuck) Close is een Amerikaanse schilder en fotograaf. Door zijn creatieve een ingewikkelde technieken verwierf hij bekendheid als een foto-realist. Chuck's kunst richt zich op het menselijke gezicht en is vooral bekend voor z’n grootschalige foto portretten op basis van schilderijen. Zijn kunst strekt zich uit tot grafiek, fotografie en wandtapijten. Hij heeft plaatsgenomen in de top van de Amerikaanse kunstwereld door zijn omvangrijke stukken die creatief zijn vervaagd naar iets tussen fotografie en schilderkunst. Close studeerde af aan Yale met een Master of Fine Arts, waar hij zijn focus veranderd van zware abstract tot wat nu zijn bekende foto-realisme is. Hij beschrijft deze stijl als ""breien"", zoals hij Polaroids van zijn modellen gebruikt en ze daarna reconstrueert op groot doek. In het begin herschiep Chuck specifieke details van de gezichten, wat op zich ongelooflijk is omdat hij lijdt aan een aandoening die hem gezichtsblindheid maakt en hij is niet in staat om gezichten te herkennen. Zijn techniek voor kleurtoepassing wordt ook gezien als een die de weg voor de ontwikkeling van de inkjet printer heeft vrijgemaakt. In de jaren ‘60 werden zijn werken verankerd in de kunstscène van New York. Tijdens de jaren ‘70 werd zijn werk in galeries wereldwijd wordt getoond. Chuck Close ontving de National Medal of Arts door president Clinton en recent benoemde President Obama hem om zitting te nemen in het Comité van de president voor de Kunsten en Geesteswetenschappen. Chuck heeft sinds 1988 een ernstig gezondheidsprobleem dat hem bijna volledig verlamd. Zelfs met zijn fysieke beperkingen heeft hij geleerd zijn vermogen om te schilderen te herwinnen. Zijn reputatie in de top Amerikaanse kunstenaars blijft ongewijzigd en zijn werk blijft lovende kritieken en dure commissies ontvangen. (Artist website)
Hedendaagse kunst verwijst naar avant-gardistische of innovatieve kunst die in het recente verleden of de huidige tijd is gemaakt. Het exacte beginpunt van hedendaagse kunst varieert afhankelijk van de instelling en wordt vaak gekoppeld aan het oprichtingsjaar van musea of galerijen die deze stijl tonen. Hedendaagse kunst wordt gekenmerkt door de nadruk op actuele ideeën, diverse media en de verkenning van nieuwe concepten en technieken.