Digitale inkjet-print op velijn papier
Uitgegeven door Parkett, Zürich, Zwitserland
Chuck Close’s Self-Portrait (2000) is een indrukwekkende digitale inkjetprint die zijn levenslange fascinatie voor portretkunst en hyperrealisme weerspiegelt. De afbeelding toont een intiem, uiterst gedetailleerd close-up van het gezicht van de kunstenaar, met nadruk op de textuur van zijn huid, zijn baard en zijn ronde bril. De onscherpe randen en scherpe centrale focus geven het portret een bijna sculpturale aanwezigheid, waardoor de intense blik van Close extra opvalt. Bekend om zijn nauwgezette techniek en zijn onderzoek naar de relatie tussen fotografie en schilderkunst, vangt deze zelfportret zijn diepgaande interesse in identiteit en waarneming. Uitgegeven door Parkett in Zürich in een gelimiteerde oplage van 70, illustreert het Close’s meesterschap in het omzetten van fotografisch realisme in een emotioneel krachtig werk.
Chuck Close (VS, 1940–2021) was een beroemde schilder en fotograaf, bekend om zijn monumentale portretten. Met een fotorealistische stijl en later rastergebaseerde abstractie deconstrueerde hij gezichten tot complexe patronen. Ondanks fysieke beperkingen, waaronder verlamming, bleef hij innoveren en had hij een diepgaande invloed op de hedendaagse portretkunst.
Inkjet printEen inkjetprinter maakt afdrukken door miljoenen kleine inktdruppels op papier te spuiten. Dit type printen is over het algemeen goedkoop omdat de inkt relatief betaalbaar is. Kunstenaars kunnen computers gebruiken om digitale kunst te maken, die vervolgens in kleur kan worden afgedrukt met behulp van inkjettechnologie.
Digitale inkjet-print op velijn papier
Uitgegeven door Parkett, Zürich, Zwitserland
Chuck Close’s Self-Portrait (2000) is een indrukwekkende digitale inkjetprint die zijn levenslange fascinatie voor portretkunst en hyperrealisme weerspiegelt. De afbeelding toont een intiem, uiterst gedetailleerd close-up van het gezicht van de kunstenaar, met nadruk op de textuur van zijn huid, zijn baard en zijn ronde bril. De onscherpe randen en scherpe centrale focus geven het portret een bijna sculpturale aanwezigheid, waardoor de intense blik van Close extra opvalt. Bekend om zijn nauwgezette techniek en zijn onderzoek naar de relatie tussen fotografie en schilderkunst, vangt deze zelfportret zijn diepgaande interesse in identiteit en waarneming. Uitgegeven door Parkett in Zürich in een gelimiteerde oplage van 70, illustreert het Close’s meesterschap in het omzetten van fotografisch realisme in een emotioneel krachtig werk.
Chuck Close (VS, 1940–2021) was een beroemde schilder en fotograaf, bekend om zijn monumentale portretten. Met een fotorealistische stijl en later rastergebaseerde abstractie deconstrueerde hij gezichten tot complexe patronen. Ondanks fysieke beperkingen, waaronder verlamming, bleef hij innoveren en had hij een diepgaande invloed op de hedendaagse portretkunst.
In my art, I deconstruct and then I reconstruct, so visual perception is one of my primary interests.
- Chuck Close
Charles (Chuck) Close is een Amerikaanse schilder en fotograaf. Door zijn creatieve een ingewikkelde technieken verwierf hij bekendheid als een foto-realist. Chuck's kunst richt zich op het menselijke gezicht en is vooral bekend voor z’n grootschalige foto portretten op basis van schilderijen. Zijn kunst strekt zich uit tot grafiek, fotografie en wandtapijten. Hij heeft plaatsgenomen in de top van de Amerikaanse kunstwereld door zijn omvangrijke stukken die creatief zijn vervaagd naar iets tussen fotografie en schilderkunst. Close studeerde af aan Yale met een Master of Fine Arts, waar hij zijn focus veranderd van zware abstract tot wat nu zijn bekende foto-realisme is. Hij beschrijft deze stijl als ""breien"", zoals hij Polaroids van zijn modellen gebruikt en ze daarna reconstrueert op groot doek. In het begin herschiep Chuck specifieke details van de gezichten, wat op zich ongelooflijk is omdat hij lijdt aan een aandoening die hem gezichtsblindheid maakt en hij is niet in staat om gezichten te herkennen. Zijn techniek voor kleurtoepassing wordt ook gezien als een die de weg voor de ontwikkeling van de inkjet printer heeft vrijgemaakt. In de jaren ‘60 werden zijn werken verankerd in de kunstscène van New York. Tijdens de jaren ‘70 werd zijn werk in galeries wereldwijd wordt getoond. Chuck Close ontving de National Medal of Arts door president Clinton en recent benoemde President Obama hem om zitting te nemen in het Comité van de president voor de Kunsten en Geesteswetenschappen. Chuck heeft sinds 1988 een ernstig gezondheidsprobleem dat hem bijna volledig verlamd. Zelfs met zijn fysieke beperkingen heeft hij geleerd zijn vermogen om te schilderen te herwinnen. Zijn reputatie in de top Amerikaanse kunstenaars blijft ongewijzigd en zijn werk blijft lovende kritieken en dure commissies ontvangen. (Artist website)
Fotorealisme is een genre van kunst of artistieke beweging die tekenen, schilderen en andere grafische media omvat, waarbij de kunstenaar zorgvuldig een foto bestudeert en probeert deze zo realistisch mogelijk in een ander medium te reproduceren. Hoewel de term breed kan worden gebruikt om kunstwerken te beschrijven die op deze manier zijn gemaakt, verwijst hij specifiek naar een groep schilders en schilderijen in de Amerikaanse kunstbeweging die eind jaren 1960 en begin jaren 1970 ontstond.