Stapel puur Nieuw-Zeelandse 3-draads wol, ca. 10% acrielgaren en kunstzijde
Flies van Jan Fabre, gemaakt in 2002, is een wandtapijt dat een nauwgezette rangschikking van insecten toont, met een herhalend patroon op een gedempte grijze achtergrond. Elke vlieg is gedetailleerd weergegeven, met fijne lijnen die de kwetsbaarheid van de vleugels en gesegmenteerde lichamen vastleggen, afgewisseld met gekrulde larvemotieven die een gevoel van levenscyclus en transformatie toevoegen. De herhaalde opstelling roept een gevoel van orde en de onophoudelijke cycli van de natuur op. Het tapijt is vervaardigd met een mix van Nieuw-Zeelandse wol, acrylgaren en kunstzijde, waardoor de texturen de visuele complexiteit versterken. Fabre’s werk behandelt vaak thema’s als leven, verval en natuur, en dit stuk nodigt kijkers uit om de vaak over het hoofd geziene schoonheid en symboliek van de insectenwereld te overdenken.
Jan Fabre (België, 1958) is een multidisciplinaire kunstenaar die theater, sculptuur en performance combineert. Bekend om zijn provocerende werken gebruikt hij vaak onconventionele materialen zoals kevervleugels en bloed, waarmee hij thema’s als transformatie, sterfelijkheid en het menselijk lichaam onderzoekt.
TapijtWandtapijt is een zwaar, handgeweven textiel met ingewikkelde ontwerpen of afbeeldingen die in de stof zijn verweven. Gemaakt door bekwame wevers met materialen zoals wol, linnen, katoen, zijde en soms zilver- en gouddraden, hebben wandtapijten historisch gediend als kunstwerken, decoraties, isolatie en symbolen van gezag.
Stapel puur Nieuw-Zeelandse 3-draads wol, ca. 10% acrielgaren en kunstzijde
Flies van Jan Fabre, gemaakt in 2002, is een wandtapijt dat een nauwgezette rangschikking van insecten toont, met een herhalend patroon op een gedempte grijze achtergrond. Elke vlieg is gedetailleerd weergegeven, met fijne lijnen die de kwetsbaarheid van de vleugels en gesegmenteerde lichamen vastleggen, afgewisseld met gekrulde larvemotieven die een gevoel van levenscyclus en transformatie toevoegen. De herhaalde opstelling roept een gevoel van orde en de onophoudelijke cycli van de natuur op. Het tapijt is vervaardigd met een mix van Nieuw-Zeelandse wol, acrylgaren en kunstzijde, waardoor de texturen de visuele complexiteit versterken. Fabre’s werk behandelt vaak thema’s als leven, verval en natuur, en dit stuk nodigt kijkers uit om de vaak over het hoofd geziene schoonheid en symboliek van de insectenwereld te overdenken.
Jan Fabre (België, 1958) is een multidisciplinaire kunstenaar die theater, sculptuur en performance combineert. Bekend om zijn provocerende werken gebruikt hij vaak onconventionele materialen zoals kevervleugels en bloed, waarmee hij thema’s als transformatie, sterfelijkheid en het menselijk lichaam onderzoekt.
I have a space for myself. No one comes in. No press, no curators, no gallerists.
- Jan Fabre
Jan Fabre, bekend om zijn “Bic balpen”-tekeningen en sierlijke sculpturen, is een veelzijdig kunstenaar met werken verspreid over mediums als beeldhouwkunst, toneelontwerp en choreografie. Heaven of Delight is misschien wel een van zijn meest opmerkelijke werken. Voor dit stuk gebruikte Fabre ongeveer 1,4 miljoen dode prachtkevers om verschillende patronen te maken voor het versieren van het plafond van het Palais Royal in Brussel. Fabre heeft verklaard dat hij altijd al gefascineerd was geweest door prachtkevers, die hij bewonderde vanwege hun “schoonheid, geheugen en het vermogen om informatie te verwerken”. Fabre maakt gebruik van een breed scala aan onorthodoxe materialen, waaronder bloed, tranen, botten en opgezette dieren. Zijn werken proberen de relaties tussen wetenschap en kunst te verkennen, en dagen vaak “onmogelijkheden” uit. The Man Who Measures the Clouds is slechts een van de vele werken die zich bezighoudt met het begrip van het onmogelijke. (Artist website)
Hedendaagse kunst verwijst naar avant-gardistische of innovatieve kunst die in het recente verleden of de huidige tijd is gemaakt. Het exacte beginpunt van hedendaagse kunst varieert afhankelijk van de instelling en wordt vaak gekoppeld aan het oprichtingsjaar van musea of galerijen die deze stijl tonen. Hedendaagse kunst wordt gekenmerkt door de nadruk op actuele ideeën, diverse media en de verkenning van nieuwe concepten en technieken.