Eyes Flying in the Sky van Yayoi Kusama, gemaakt in 2006, is een levendige zeefdruk die haar fascinatie voor herhaling, visie en het oneindige uitdrukt. Talloze gestileerde, amandelvormige ogen—elk omlijnd in vet zwart en gevuld met levendige kleuren zoals blauw, geel, groen en wit—zweven over een dicht veld van rode stippen. Het pulserende patroon op de achtergrond benadrukt Kusama’s kenmerkende motief van accumulatie en zelfverlies. De surrealistische zwerm van waakzame ogen roept zowel toezicht als introspectie op en creëert een hallucinerende ervaring. Het werk meet 76 x 56 cm, is gesigneerd, getiteld, gedateerd en genummerd, en werd uitgebracht in een oplage van 120.
Yayoi Kusama (Japan, 1929) is een baanbrekende kunstenaar, bekend om haar avant-gardistische visie met polkadots, spiegels en meeslepende installaties. Haar 'Infinity Rooms' en gedurfde, kleurrijke werken hebben de hedendaagse kunst opnieuw gedefinieerd en popart en minimalisme beïnvloed. Kusama's kunst combineert obsessie met schoonheid en transcendentie, wat haar wereldwijd geliefd maakt.
ZeefdrukZeefdruk is een techniek waarbij inkt door een gaas op een ondergrond wordt overgebracht, met gebieden die door een sjabloon worden geblokkeerd om te voorkomen dat de inkt doordringt. Deze methode, ook bekend als serigrafie of zeefdruk, wordt vaak gebruikt om afdrukken te maken op posters, T-shirts, vinyl, stickers, hout en andere materialen. Het proces is een vorm van sjabloondruk, die levendige en gedetailleerde ontwerpen op verschillende oppervlakken mogelijk maakt.
Eyes Flying in the Sky van Yayoi Kusama, gemaakt in 2006, is een levendige zeefdruk die haar fascinatie voor herhaling, visie en het oneindige uitdrukt. Talloze gestileerde, amandelvormige ogen—elk omlijnd in vet zwart en gevuld met levendige kleuren zoals blauw, geel, groen en wit—zweven over een dicht veld van rode stippen. Het pulserende patroon op de achtergrond benadrukt Kusama’s kenmerkende motief van accumulatie en zelfverlies. De surrealistische zwerm van waakzame ogen roept zowel toezicht als introspectie op en creëert een hallucinerende ervaring. Het werk meet 76 x 56 cm, is gesigneerd, getiteld, gedateerd en genummerd, en werd uitgebracht in een oplage van 120.
Yayoi Kusama (Japan, 1929) is een baanbrekende kunstenaar, bekend om haar avant-gardistische visie met polkadots, spiegels en meeslepende installaties. Haar 'Infinity Rooms' en gedurfde, kleurrijke werken hebben de hedendaagse kunst opnieuw gedefinieerd en popart en minimalisme beïnvloed. Kusama's kunst combineert obsessie met schoonheid en transcendentie, wat haar wereldwijd geliefd maakt.
My life is a dot lost among thousands of other dots.
- Yayoi Kusama
Gevierd om haar liberale en veelzijdige benadering van creatie, is Yayoi Kusama een prominente kunstenares die voornamelijk werkt in de media van installatie en beeldhouwkunst, maar ook in performance, poëzie en schilderkunst. Kusama heeft een unieke stijl met werken die minimalisme, surrealisme, conceptuele kunst en abstracte expressie omvatten. Een van de veelgeprezen werken van Kusama is Grand Orgy to Awaken the Dead, een van de vele zeer openbare ‘happenings’, waarin naakte deelnemers waren bedekt met een reeks felgekleurde stippen. Deze stippen, evenals het thema van oneindigheid, werden kenmerkende eigenschappen van haar kunst. Kasuma reageerde op het repetitieve karakter van haar creativiteit door zichzelf te beschrijven als een ‘obsessieve kunstenaar’. Kusama beschouwt collega-kunstenaars Eva Hesse en Donald Judd als goede vrienden en invloeden. Daarnaast was haar werk ook een inspiratiebron voor Andy Warhol en de popart-stijl. (Artist website)
Soms ook Conceptualisme genoemd, is dit een kunstvorm waarbij de idee(ën) of het concept(en) achter het werk belangrijker zijn dan materiële overwegingen en traditionele esthetiek. Veel conceptuele kunstwerken kunnen door iedereen worden gemaakt door simpelweg de geschreven instructies te volgen. Het concept of de idee is het meest essentiële aspect van het kunstwerk.