Kuanhou - Autumn (2015) von Su Xiaobai ist eine Aquatinta in limitierter Auflage, die subtile Abstufungen dunkler und erdiger Töne verwendet, um ein Gefühl von Tiefe und Geheimnis zu evozieren. Die zentrale Form, ein sanft verschwommenes Quadrat in dunklen, fast schwarzen Tönen, ist von helleren Rändern umrahmt und vermittelt den Eindruck eines schattenhaften Portals oder einer Leere. Diese monochrome Abstraktion zieht den Betrachter in einen meditativen Raum, der an die stille, introspektive Atmosphäre des Herbstes erinnert. Xiaobais Können in der Texturierung durch Aquatinta- und Spitbite-Techniken verleiht dem Werk eine tiefe Ruhe und Zeitlosigkeit und reflektiert die vergängliche Schönheit und Melancholie der Jahreszeit.
Su Xiaobai (China, 1949) ist ein zeitgenössischer Künstler, bekannt für seine abstrakten Werke, die Farbe, Textur und Form erforschen. Nach seinem Studium an der Kunstakademie Düsseldorf entwickelte er einen einzigartigen Stil, der traditionelle chinesische Lacktechniken mit moderner Abstraktion verbindet. Sus Kunst reflektiert oft Themen wie Existenz und Wahrnehmung und schlägt eine Brücke zwischen östlichen und westlichen künstlerischen Philosophien.
Aquatinta Intaglio ist eine Drucktechnik, bei der der Künstler Markierungen auf einer Metallplatte anbringt, die Tinte oder Farbe aufnehmen. Die eingefärbte Platte wird dann auf Papier gepresst, wodurch die Tinte auf das Blatt übertragen wird. Dieser Vorgang kann je nach Technik mehrmals wiederholt werden. Intaglio-Methoden, wie die Radierung, beinhalten oft die Anwendung eines Ätzmittels (Säure) auf die Metallplatte, um das Design zu erstellen. Intaglio umfasst verschiedene Techniken wie Gravur, Radierung und Kaltnadelradierung.
Kuanhou - Autumn (2015) von Su Xiaobai ist eine Aquatinta in limitierter Auflage, die subtile Abstufungen dunkler und erdiger Töne verwendet, um ein Gefühl von Tiefe und Geheimnis zu evozieren. Die zentrale Form, ein sanft verschwommenes Quadrat in dunklen, fast schwarzen Tönen, ist von helleren Rändern umrahmt und vermittelt den Eindruck eines schattenhaften Portals oder einer Leere. Diese monochrome Abstraktion zieht den Betrachter in einen meditativen Raum, der an die stille, introspektive Atmosphäre des Herbstes erinnert. Xiaobais Können in der Texturierung durch Aquatinta- und Spitbite-Techniken verleiht dem Werk eine tiefe Ruhe und Zeitlosigkeit und reflektiert die vergängliche Schönheit und Melancholie der Jahreszeit.
Su Xiaobai (China, 1949) ist ein zeitgenössischer Künstler, bekannt für seine abstrakten Werke, die Farbe, Textur und Form erforschen. Nach seinem Studium an der Kunstakademie Düsseldorf entwickelte er einen einzigartigen Stil, der traditionelle chinesische Lacktechniken mit moderner Abstraktion verbindet. Sus Kunst reflektiert oft Themen wie Existenz und Wahrnehmung und schlägt eine Brücke zwischen östlichen und westlichen künstlerischen Philosophien.
My object is the surface layer presented on the painting.
- Xiaobai Su
Xiaobai Su, ein Bildhauer, Maler und Graphiker, wurde in der Republik China geboren. Er studierte Kunst an der Wuhan School of Arts and Craft in 1965, Wuhan School of Painting und Hubei Institute of Fine Arts. Später, 1985, trat er der Beijing Central Academy of Fine Arts bei. Er erhielt 1987 ein Stipendium der Düsseldorfer Kunstakademie für ein Studium in Deutschland, wo er sein Graduiertenprogramm absolvierte. 2003 zog Xiaobai Su zurück nach China und ließ sich von einem jahrtausendealten Pflanzenmaterial inspirieren, das als Symbol der orientalischen Kultur fungierte. Er experimentierte mit Ton, Ölen, Sackleinen, Weinstöcken und sogar Holz. Xiaobai Su's Arbeit nach dem Studium in Deutschland wurde von der Moderne und Abstraktion stark angeregt. Xiaobai Su wurde mit einer Ausstellung seiner Arbeiten von 2006-2010 im National Taiwan Museum of Fine Arts gefeiert.
Die chinesische zeitgenössische Kunst zeichnet sich durch eine Vielzahl von Stilen und experimentellen Ansätzen aus. In den 1980er Jahren wurden avantgardistische Ausstellungen oft von Regierungsbeamten geschlossen. In den 1990er Jahren entstanden politischer Pop und zynischer Realismus, während Chinas Ein-Kind-Politik Künstler dazu inspirierte, das Individuum als Thema zu erforschen.