Porcelaine à décor par transfert. Non numérotée et non signée, telle que publiée. Étiquette dorée au verso 'Cindy Sherman Sundance Film Festival Editions' - Dans la boîte d'origine de l'éditeur.
Cindy Sherman (États-Unis, 1954) est une artiste contemporaine reconnue pour ses autoportraits transformateurs qui remettent en question les normes sociales. Sa série iconique 'Untitled Film Stills' (1977–1980) comprend 70 photographies en noir et blanc explorant les archétypes féminins dans le cinéma. Sherman critique l'identité, le genre et la représentation, avec des expositions mondiales dans des musées tels que le MoMA et la Tate.
PorcelaineLa porcelaine est un matériau dur et durable fabriqué à partir d'argile, principalement composé du minéral kaolinite. Elle est cuite à haute température, ce qui lui confère une finition fine, blanche et souvent translucide. La porcelaine est utilisée pour créer des objets d'art et une large gamme d'articles ménagers tels que des assiettes et des bols. Les objets en porcelaine sont particulièrement prisés pour la peinture avec des émaux spéciaux en raison de leur surface lisse et de leur capacité à retenir des motifs complexes.
Porcelaine à décor par transfert. Non numérotée et non signée, telle que publiée. Étiquette dorée au verso 'Cindy Sherman Sundance Film Festival Editions' - Dans la boîte d'origine de l'éditeur.
Cindy Sherman (États-Unis, 1954) est une artiste contemporaine reconnue pour ses autoportraits transformateurs qui remettent en question les normes sociales. Sa série iconique 'Untitled Film Stills' (1977–1980) comprend 70 photographies en noir et blanc explorant les archétypes féminins dans le cinéma. Sherman critique l'identité, le genre et la représentation, avec des expositions mondiales dans des musées tels que le MoMA et la Tate.
I didn't have any interest in traditional art.
- Cindy Sherman
Cindy Sherman est une photographe contemporaine de New York qui est l'une des principaux représentants de la génération de photographie, un mouvement artistique qui a émergé au début des années 1980s. Décrite comme étant la "photographie critiquée socialement", son travail est une exploration très intime de la femme moderne, l'identité de soi, le sexe et la classe. Cindy Sherman a gagné en premier la célébrité avec son Film "Stills" une collection en noir et blanc du 1976-1980. Une extraordinaire série de l'autoportrait dans laquelle elle dispose d'une variété de personnages dans des scènes cinématiques évocatrices. Les photographies dépeignent les héroïnes du film noir, l'horreur et les genres dramatiques psychologiques pour produire une étude obsédant en gaze. En 1995, le Musée d'art moderne a acheté les 69 images fixes pour un montant déclaré de 1 Million de dollars. Principalement, travaillant seule dans son studio de New York, le travail de Cindy Sherman a évolué au fil des décennies pour inclure des formes visuelles comme le "centerfold", portrait historique, imaginaire, mythique, ainsi que d'une série impliquant des prothèses et des mannequins dans des positions sexuelles. Les influences de Cindy Sherman comprennent les films, la culture populaire, la nature de la représentation que la télévision montrait des années 1950. Ces influences imprègnent son travail qu'elle utilise avec des éléments du grotesque, macabre, dérangeant, et confrontant. Initialement formée comme une bonne artiste, Cindy Sherman a évolué vers la photographie en raison de son instantanéité et pour qu'elle puisse se concentrer sur la conceptualisation. Son travail est passé du noir et blanc vers des impressions en couleur, la photographie à grande échelle, la photographie numérique, et elle réalise son premier film "Office Killer" en 1997. Le Musée d'Art Moderne a organisé une rétrospective de l'œuvre de Sherman en 2012 avec plus de 170 œuvres retraçant les thèmes majeurs de sa carrière. Elle demeure une commentatrice sociale importante, avec son objet de la représentation de soi et l'identité contemporaine des questions étant plus pertinentes que jamais.
L'art contemporain désigne l'art avant-gardiste ou innovant créé récemment ou de nos jours. La date exacte marquant le début de l'art contemporain varie selon les institutions, souvent liée à l'année de fondation des musées ou galeries qui exposent ce style. L'art contemporain se caractérise par un accent mis sur les idées actuelles, des médias diversifiés et l'exploration de nouveaux concepts et techniques.