// Mod. 14 de León Ferrari, créé en 2009, est une lithographie en édition limitée qui incarne l'exploration par l'artiste de la ligne et du mouvement abstraits. La composition présente un réseau complexe de fines lignes sinueuses en rouge, bleu, noir et brun qui s'entrelacent et se croisent à travers la surface. Les lignes semblent presque semblables à des fils, superposées et se chevauchant dans un motif organique et chaotique, suggérant des rythmes ou des notations musicales. Ferrari, connu pour ses œuvres politiquement engagées, utilisait souvent des formes abstraites pour exprimer la tension et la complexité. Ici, l'enchevêtrement de couleurs et de lignes capture un sentiment de fluidité et d'intensité, invitant le spectateur à trouver du sens dans cette toile abstraite.
León Ferrari (Argentine, 1920–2013) était un artiste conceptuel pionnier dont les œuvres provocantes remettaient en question l’autorité, la religion et la politique. À travers des médias variés tels que sculpture, collage et texte, il a livré de puissantes critiques de l’oppression et de la violence, marquant durablement l’art latino-américain.
LithographieLa lithographie est une méthode d'impression basée sur le principe que l'eau et l'huile ne se mélangent pas. Elle peut être utilisée pour imprimer des œuvres d'art ou du texte sur du papier ou d'autres matériaux appropriés. À l'origine, une image était dessinée avec de la cire, du gras ou de l'huile sur une surface ou une plaque de calcaire lithographique. Aujourd'hui, des plaques métalliques et d'autres surfaces sont également utilisées en impression lithographique.
Taille
Pouces
Centimètres
56 X 38 cm
Édition
Édition de 50
Prix
USD
EUR
GBP
CHF
1,000EUR
?
+ TVA/droits d'importation (le cas échéant)
Authenticité garantie
Livraison assurée
En ligne depuis 2005
Partager
●Inventaire 6511
●Signé
●Livré avec la facture et le certificat de la galerie
●Des questions ?
// Mod. 14 de León Ferrari, créé en 2009, est une lithographie en édition limitée qui incarne l'exploration par l'artiste de la ligne et du mouvement abstraits. La composition présente un réseau complexe de fines lignes sinueuses en rouge, bleu, noir et brun qui s'entrelacent et se croisent à travers la surface. Les lignes semblent presque semblables à des fils, superposées et se chevauchant dans un motif organique et chaotique, suggérant des rythmes ou des notations musicales. Ferrari, connu pour ses œuvres politiquement engagées, utilisait souvent des formes abstraites pour exprimer la tension et la complexité. Ici, l'enchevêtrement de couleurs et de lignes capture un sentiment de fluidité et d'intensité, invitant le spectateur à trouver du sens dans cette toile abstraite.
León Ferrari (Argentine, 1920–2013) était un artiste conceptuel pionnier dont les œuvres provocantes remettaient en question l’autorité, la religion et la politique. À travers des médias variés tels que sculpture, collage et texte, il a livré de puissantes critiques de l’oppression et de la violence, marquant durablement l’art latino-américain.
Art is not beauty or novelty, art is effectiveness and disruption.
- León Ferrari
León Ferrari (né en 1920 Argentine, mort en 2013 Argentine) était un artiste argentin influent, connu pour ses œuvres puissantes et souvent controversées qui mêlent sculpture, peinture et installation à un commentaire politique et social. Le travail de Ferrari abordait fréquemment des thèmes tels que le pouvoir, la religion et l'oppression, faisant des déclarations fortes contre l'autoritarisme, la guerre et les abus de l'Église catholique. Son œuvre la plus célèbre, La civilización occidental y cristiana (1965), représente un Christ crucifié sur un avion de chasse américain, symbolisant la complicité entre la religion et le pouvoir militaire. L'utilisation par Ferrari d'objets trouvés, de collages et de textes a créé un langage visuel distinctif qui incite les spectateurs à confronter des vérités dérangeantes sur la société. Son travail a eu un impact durable sur l'art latino-américain et reste une référence cruciale dans les discussions sur l'art et l'activisme.(Artist website)
Un mouvement et style artistique né en Italie dans les années 1960. Il intègre des éléments du minimalisme, de la performance et de l'art conceptuel en utilisant des matériaux quotidiens ou apparemment sans valeur, comme des journaux, des pierres ou des chiffons. Le but était de contester et de subvertir la commercialisation de l'art.