Lit I de Miquel Barceló, une gravure de 1987, représente une forme rocheuse et solitaire suspendue dans un espace abstrait, soutenue par de fines lignes fragiles qui évoquent des échafaudages ou un cadre. La surface texturée et terreuse de la forme, associée au choix monochrome de Barceló, évoque un sentiment de poids et d'isolement, comme si l'objet était pris dans un état liminal. Cette structure solitaire suggère des thèmes de stabilité et d'impermanence, apparaissant à la fois ancrée et précaire. La gravure invite à la contemplation de l'équilibre entre les constructions humaines et la rudesse inhérente de la nature, un thème récurrent dans l'œuvre de Barceló.
Miquel Barceló (Espagne, 1957) est un artiste contemporain reconnu pour son approche novatrice de la peinture, de la sculpture et de la céramique. Connu pour ses surfaces texturées et dynamiques ainsi que ses thèmes inspirés par la nature, Barceló reflète souvent ses racines méditerranéennes. Parmi ses réalisations majeures figure la Salle des droits de l’homme et de l’Alliance des civilisations de l’ONU à Genève.
GravureLa gravure à l'eau-forte est une technique consistant à créer un motif sur une surface métallique en utilisant un acide fort ou un mordant pour graver les parties non protégées du métal, laissant le motif souhaité en relief (intaille). Dans l'art contemporain et la fabrication, différents produits chimiques peuvent être utilisés en fonction du matériau à graver.
Taille
Pouces
Centimètres
97.5 X 154 cm
Édition
Édition de 16
Prix
USD
EUR
GBP
CHF
17,800EUR
?
+ TVA/droits d'importation (le cas échéant)
Authenticité garantie
Livraison assurée
En ligne depuis 2005
Partager
●Inventaire 8741
●Signé
●Livré avec la facture et le certificat de la galerie
Lit I de Miquel Barceló, une gravure de 1987, représente une forme rocheuse et solitaire suspendue dans un espace abstrait, soutenue par de fines lignes fragiles qui évoquent des échafaudages ou un cadre. La surface texturée et terreuse de la forme, associée au choix monochrome de Barceló, évoque un sentiment de poids et d'isolement, comme si l'objet était pris dans un état liminal. Cette structure solitaire suggère des thèmes de stabilité et d'impermanence, apparaissant à la fois ancrée et précaire. La gravure invite à la contemplation de l'équilibre entre les constructions humaines et la rudesse inhérente de la nature, un thème récurrent dans l'œuvre de Barceló.
Miquel Barceló (Espagne, 1957) est un artiste contemporain reconnu pour son approche novatrice de la peinture, de la sculpture et de la céramique. Connu pour ses surfaces texturées et dynamiques ainsi que ses thèmes inspirés par la nature, Barceló reflète souvent ses racines méditerranéennes. Parmi ses réalisations majeures figure la Salle des droits de l’homme et de l’Alliance des civilisations de l’ONU à Genève.
All the distinctions between abstract and figurative painting have vanished.
- Miquel Barceló
Miquel Barceló est un artiste espagnol contemporain qui crée des peintures et des sculptures abstraites et conceptuelles. Ses œuvres antérieures ont également été influencées par les mouvements d'avant-garde et néo-expressionniste. L'artiste considère que le peintre et sculpteur italien Lucio Fontana a été pour lui une influence majeure. Barceló expérimente toutes les techniques et les matériaux, dont le bronze, les céramiques africaines, les matières en décomposition où es objets achetés pendant ses voyages. Né à Majorque, Barceló inclut fréquemment le motif et les couleurs de la mer dans son travail. Parallèlement, il s'est plusieurs fois inspiré des textures du désert (par exemple ses peintures blanches et le Sahara) et, dans certaines œuvres, les utilise en juxtaposition avec la mer. L'artiste a imaginé que d'entrer dans une grotte, c'est la même chose que de pratiquer la plongée sous-marine, car tous deux affectent la perception de la lumière et du passage du temps. Deux des installations artistiques les plus connues de Barceló sont la terre cuite peinte de plus de 250 mètres carrés - représentant l'épisode biblique du pain et du poisson - sur les murs de la chapelle de la cathédrale de San Pedro à Majorque et les stalactites colorées sur environ 1 500 mètres carrés au plafond du Palais des Nations, siège des Nations Unies. D'après l'artiste, cette œuvre transforme l'espace en «une mer et une grotte». Ses illustrations de la Divine Comédie de Dante, ont permis à Barceló de devenir le plus jeune artiste exposé au Louvre, à Paris. (Artist website)
L'art contemporain désigne l'art avant-gardiste ou innovant créé récemment ou de nos jours. La date exacte marquant le début de l'art contemporain varie selon les institutions, souvent liée à l'année de fondation des musées ou galeries qui exposent ce style. L'art contemporain se caractérise par un accent mis sur les idées actuelles, des médias diversifiés et l'exploration de nouveaux concepts et techniques.