Ets op Kozo-papier.
Uit de serie Paroles Peintes.
Gemarkeerd met monogram en getiteld in potlood.
Beeldformaat: 15,5 × 11,5 cm.
Bibliografie: Van Der Koelen 74001.
Uit de gevierde serie Paroles Peintes destilleert Chillida's Eintsu de monumentale visie van de Baskische beeldhouwer tot een intieme ets op delicaat Kozo-papier. Gedurfde, architectonische vormen — tegelijk zwaar en zwevend — nemen het centrum van de compositie in met dezelfde ruimtelijke autoriteit die Chillida's sculpturen in ijzer en staal kenmerkt. De tactiele warmte van het Japanse papier versterkt het samenspel tussen de diep geëtste zwarte accenten en het omringende wit, en roept de levenslange dialoog van de beeldhouwer op tussen massa en ruimte, aarde en lucht. Gemonogrammeerd en getiteld in potlood, is dit exemplaar uit een oplage van 25 een verfijnd voorbeeld van een van de meest vereerde beeldhouwer-grafici van de twintigste eeuw.
Eduardo Chillida (Spanje, 1924–2002) was een visionaire beeldhouwer, bekend om zijn monumentale werken in staal, steen en beton. Geïnspireerd door ruimte, landschap en filosofie verkennen zijn abstracte vormen spanning en balans. Chillida's iconische openbare sculpturen, zoals De Kam van de Wind, maken hem tot een sleutelfiguur in de moderne beeldhouwkunst.
EtsEtsen is een techniek waarbij een ontwerp op een metalen oppervlak wordt gecreëerd door gebruik te maken van een sterk zuur of etsende stof om de onbeschermde delen van het metaal weg te vreten, waardoor het gewenste patroon in reliëf (intaglio) achterblijft. In de moderne kunst en productie kunnen verschillende chemicaliën worden gebruikt, afhankelijk van het te etsen materiaal.
Ets op Kozo-papier.
Uit de serie Paroles Peintes.
Gemarkeerd met monogram en getiteld in potlood.
Beeldformaat: 15,5 × 11,5 cm.
Bibliografie: Van Der Koelen 74001.
Uit de gevierde serie Paroles Peintes destilleert Chillida's Eintsu de monumentale visie van de Baskische beeldhouwer tot een intieme ets op delicaat Kozo-papier. Gedurfde, architectonische vormen — tegelijk zwaar en zwevend — nemen het centrum van de compositie in met dezelfde ruimtelijke autoriteit die Chillida's sculpturen in ijzer en staal kenmerkt. De tactiele warmte van het Japanse papier versterkt het samenspel tussen de diep geëtste zwarte accenten en het omringende wit, en roept de levenslange dialoog van de beeldhouwer op tussen massa en ruimte, aarde en lucht. Gemonogrammeerd en getiteld in potlood, is dit exemplaar uit een oplage van 25 een verfijnd voorbeeld van een van de meest vereerde beeldhouwer-grafici van de twintigste eeuw.
Eduardo Chillida (Spanje, 1924–2002) was een visionaire beeldhouwer, bekend om zijn monumentale werken in staal, steen en beton. Geïnspireerd door ruimte, landschap en filosofie verkennen zijn abstracte vormen spanning en balans. Chillida's iconische openbare sculpturen, zoals De Kam van de Wind, maken hem tot een sleutelfiguur in de moderne beeldhouwkunst.
In my work, I have never had any use for anything that I have known in advance.
- Eduardo Chillida
Eduardo Chillida was een zeer gevierde Baskische kunstenaar, bekend om zijn monumentale, abstracte installaties, welke te zien zijn in parken, openbare pleinen en musea over de gehele wereld. Chillida’s werken bestonden voornamelijk uit staal, hout en ijzer en weerspiegelden vaak zijn fascinatie voor de relatie tussen materialiteit en ruimte. The Comb of the Wind is een van zijn meest populaire sculpturen en combineert geometrische vormen en verbindingen om voor de kijker een imposante kracht te creëren. Hij heeft opgemerkt: “De sculpturen zijn erg groot en mijn werk is een verzet tegen de zwaartekracht ... er bestaat een dialectiek tussen de lege en de gevulde ruimte.” Chillida studeerde aanvankelijk architectuur voordat hij deze ervaring combineerde met kunst en zich concentreerde op licht, ruimtelijke zaken en landschappen. Monumento en Berlin zijn twee andere voorbeelden van zijn omvangrijke oeuvre. (Artist website)
Abstracte kunst gebruikt vormen, lijnen en kleuren om een visuele ervaring te creëren zonder te proberen de externe realiteit weer te geven. De compositie bestaat onafhankelijk van visuele referenties uit de wereld en richt zich op het uitdrukken van ideeën en emoties via niet-figuratieve middelen.