Ets op Hahnemühle Copperplate wove papier
- Gesigneerd, gedateerd en genummerd in potlood
- Uitgegeven door Gemini G.E.L, Los Angeles
Jasper Johns’ Untitled (from The Geldzahler Portfolio) (1998) is een ets op Hahnemühle Copperplate papier, onderdeel van een gelimiteerde oplage van 75. De compositie is complex en gelaagd, met abstracte vormen en hints van herkenbare beelden. Gedomineerd door twee donkere zwarte stippen die doen denken aan kogelgaten, bevat de ets geometrische patronen, delicate lijnen en gefragmenteerde vormen die lijken op architecturale of mechanische structuren. De aanwezigheid van gereedschappen, gecombineerd met abstracte vormen, verwijst naar het proces van creatie en destructie. Gesigneerd, gedateerd en genummerd in potlood, weerspiegelt dit werk Johns' voortdurende verkenning van ambiguïteit, perceptie en de spanning tussen orde en chaos.
Jasper Johns (Verenigde Staten, 1930) is een iconische Amerikaanse kunstenaar en een sleutelpersoon in de ontwikkeling van abstract expressionisme en popart. Vooral bekend om zijn 'Flag'-serie, combineert Johns alledaagse beelden met innovatieve technieken zoals encaustische schilderkunst. Zijn werk daagt de grenzen van representatie uit en heeft generaties hedendaagse kunstenaars beïnvloed.
EtsEtsen is een techniek waarbij een ontwerp op een metalen oppervlak wordt gecreëerd door gebruik te maken van een sterk zuur of etsende stof om de onbeschermde delen van het metaal weg te vreten, waardoor het gewenste patroon in reliëf (intaglio) achterblijft. In de moderne kunst en productie kunnen verschillende chemicaliën worden gebruikt, afhankelijk van het te etsen materiaal.
Ets op Hahnemühle Copperplate wove papier
- Gesigneerd, gedateerd en genummerd in potlood
- Uitgegeven door Gemini G.E.L, Los Angeles
Jasper Johns’ Untitled (from The Geldzahler Portfolio) (1998) is een ets op Hahnemühle Copperplate papier, onderdeel van een gelimiteerde oplage van 75. De compositie is complex en gelaagd, met abstracte vormen en hints van herkenbare beelden. Gedomineerd door twee donkere zwarte stippen die doen denken aan kogelgaten, bevat de ets geometrische patronen, delicate lijnen en gefragmenteerde vormen die lijken op architecturale of mechanische structuren. De aanwezigheid van gereedschappen, gecombineerd met abstracte vormen, verwijst naar het proces van creatie en destructie. Gesigneerd, gedateerd en genummerd in potlood, weerspiegelt dit werk Johns' voortdurende verkenning van ambiguïteit, perceptie en de spanning tussen orde en chaos.
Jasper Johns (Verenigde Staten, 1930) is een iconische Amerikaanse kunstenaar en een sleutelpersoon in de ontwikkeling van abstract expressionisme en popart. Vooral bekend om zijn 'Flag'-serie, combineert Johns alledaagse beelden met innovatieve technieken zoals encaustische schilderkunst. Zijn werk daagt de grenzen van representatie uit en heeft generaties hedendaagse kunstenaars beïnvloed.
I think a painting should include more experience than simply intended statement.
- Jasper Johns
Jasper Johns is een veelgeprezen schilder, prentenmaker en beeldhouwer, met werken die de stijlen van popart, abstract expressionisme en neo-dada omvatten. Hij is misschien wel het meest bekend om zijn gebruik van weelderige kleuren, iconografie en artistieke verwijzingen naar Amerika. Flag is misschien wel zijn meest succesvolle werk; een schilderij van de Amerikaanse vlag dat bestaat uit encaustische olie, papier en stof. Johns heeft eerder verklaard dat hij zich altijd aangetrokken heeft gevoeld tot het schilderen van “dingen die de geest al kent” en dat hij zich, door een al herkenbaar beeld te gebruiken, volledig kon concentreren op de uitvoering van het eindproduct. Johns heeft ook veel met sculpturen gewerkt; Fragment of a Letter is een dubbelzijdig reliëf waarin Johns een brief van Vincent van Gogh heeft verwerkt. Met behulp van letterblokken drukte Johns de woorden van Van Gogh in de was, terwijl hij op de achterkant van het werk de brief in het Amerikaans gebarentaal alfabet spelde, met zelfgemaakte stempels. (Artist website)
Automatisme verwijst naar een techniek in het creatieve proces die toegang biedt tot materiaal uit het onbewuste of onderbewuste. Het is gebaseerd op Sigmund Freuds psychoanalytische methode van vrije associatie. Kunstenaars waarderen dit proces vanwege het vermogen om creatieve gedachten en spontane creatie te stimuleren.